■张欢茹

一.舞蹈的作用及对舞者、观者的影响

人的性格不是天生的，亦不是一朝一夕可以形成的，而是在长期的生活实践中，受到社会、教育等诸多因素的影响而成的。而舞蹈可以陶冶人类的性情，有助于开发观察力、注意力、思维能力、记忆力，激发和维持注意力的动机，提高注意力集中的水平，因此舞蹈在人们生活中占有相当重要的地位。

舞蹈是一种对于生命和自然的理解，是一种肉体与灵魂的解构，更是一种对于真、善、美的颂扬。古代关于舞蹈的论述中《毛诗大序》曾言：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也。”其中明确指出舞蹈相对于嗟叹性的诗句、咏唱性的歌曲，更加具有心灵的震撼力以及丰富的表现力。舞蹈作为人类最原始的艺术形式，凝结了巫术、宗教、社会形态等多种文化，源自于人类内心的本能及与外界事物的联系。舞蹈作为一种文化形态，在其原始的初期，更多的被赋予一种语言上的沟通作用，正像是当今社会不同国度的人们一样，在语言不能达成共识的时候，舞蹈或是动作则超越了语言，被赋予了更多的含义。

因此，舞蹈赋予舞者的除了健美的体魄、傲人的身姿以外，更多的就是这种用身体来表现自我的能力。这种技能需要的是一种天生对于肢体掌控的悟性以及无尽的想象能力。在肢体潜能被无限拓展的同时，舞者通过舞蹈动作构建脑海中的景象或内心的情绪，从而使得舞者的真诚与投入化为生动形象，使得舞者内心的情感达到极大程度地释放，使得舞者与所塑造的形象合为一体。舞者在舞蹈中的状态是一种极为自然和自由的状态，因此在这种状态下展现的舞蹈语汇也是真实的、生动的，也是极具感染性的。而舞蹈对于欣赏层面的观众而言，是一场视听盛宴、一种精神活动，更是对于生活、生命的感悟。舞蹈欣赏的过程从本质上来说就是一种认识活动，它使得观众通过舞者的创作引发对于社会、生活、思想情感、美学、世界观价值论的诸多思考。一旦舞者的舞蹈与观者的内心达到认识上、情感上的共鸣，激发观者内心世界的相关印象及经验，那么将会充分地开拓观者的想象视野和思想境界，甚至会丰富和蔓延至有限的舞蹈表现力中，使得舞蹈的表现更加完整、生动、鲜活。因此，舞者与观者是相互联系、相互补充、相互引导的联动关系。

二.少儿舞蹈的启蒙作用

1.有助于少儿建立生活上的沟通能力

古代学者们强调“乐声之入他深，其化人也速”，指的就是艺术对人的启迪教化作用，特别是音乐、舞蹈等表演艺术对于人的美育作用，不论从深度、广度还是速度上都是极具长远性和根源性的。而教育始于孩童，针对少儿的舞蹈教育在某种意义上更是影响深远的。由于少儿拥有丰富艺术想象力，对音乐、舞蹈、美术等视觉、听觉艺术具有极好的创作力和感知力，对少儿进行后天艺术启蒙与开发是具有先天优势的。首先，舞蹈具有极强的肢体表现力，对于少儿善于形体表意的观察与展现具有极大的帮助。少儿舞蹈教学中教师的动作示范环节，可以很好地调动少儿对于外部事物的观察能力、洞察事物的状态与变化，从而转化为自我认知理解下的舞蹈动作。模仿是创作的基础，少儿舞蹈教学中大量的模仿教学环节对启蒙时期的少儿有着非常重要的作用。其次，规范的肢体语言对少儿理解外部事物提供了有益的技巧，同时拓展了少儿与外部世界的交流能力。舞蹈用肢体表现情感的特殊功能可以帮助少儿尽快地建立肢体交流习惯，拓展了潜语言所表达的信息和内容，有利于少儿在生活上建立全面的沟通能力。

2.有助于少儿建立对社会的认知能力

舞蹈的艺术种类多样：高雅的芭蕾舞、曼妙的民族舞、抽象的现代舞、随性的爵士舞、传统的古典舞、还有与体育相结合的国标舞等等；舞蹈的表现形式丰富：有独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞以及舞剧、歌舞剧等等。不同的表现内容、艺术种类以及表现形式展现出不同的艺术风格，而不同的艺术风格的锻造也源自于不同的编舞者对于艺术的认知与理解。少儿舞蹈教学中对文化的认知过程有助于为少儿建立对社会多元文化的感知能力，不同的舞蹈形态源自于不同的社会形态、不同的文化背景，因此学习舞蹈的过程也是感受与学习世界优秀文化的过程，对于少儿启蒙阶段具有极大的影响。第二，少儿舞蹈有助于建立少儿对于肢体美学的树立。人类的肢体经过数万年的演变，历尽历史与自然的洗礼，被赋予了独立劳作的特性。而用肢体动作来创造美感的艺术——舞蹈，也是来源于原始部落中的劳作情景，原始社会中富有美感的劳作动作通过智慧的编组启发了人们对于美的追求，而现今社会的舞蹈则更加有利于少儿从小建立对美的热爱。

3.有助于少儿建立正确世界观的能力

舞蹈需要舞者在基于开发自身主观能动性的前提下进行自我创作、自我表现，因此舞蹈有助于少儿对其自身的生理、心理条件进行充分了解和认识，进而发挥人体自身的潜能而创造艺术境界。艺术讲究的是能动性的创造力，这种创造力激发了人们对于未知世界的想象，激发了对于未来的探索，是社会和谐发展的基本动力所在。使少儿建立对于自身主观能动性的认识，其作用于不仅仅限于其日常的学习生活中，而更多的将体现在人的长远发展上。同时，舞蹈的训练有时是枯燥无味、甚至是艰辛苦痛的，对于少儿来说，自小经历苦痛，形成坚韧不拔的性格亦有利于其长期健康发展，而其努力奋斗的拼搏精神也有利于为全社会输送优秀的精神财富。

三.少儿舞蹈教育理念初探

1.注重少儿舞蹈教育中的人文理念

在少儿舞蹈教育的过程中，人文理念是核心内容，也是对少儿终身成长至关重要的。所谓人文理念，简而言之，即是一种文化传播力。教师应明确教育的本质并非是一些空洞舞蹈动作的组合，映射在这些动作之后的文化内涵应该在学习舞蹈的过程中潜移默化地渗透。这种渗透方式不应是填鸭式的应试学习方式，而应是一种在激发少儿学习兴趣的基础上能动学习的方式。例如，中国古典舞是在悠久的历史长河中锻造而成的，从商周礼乐中的祭祀舞蹈到汉魏舞戏再到唐宋乐舞等等，不同历史时期下的舞蹈形态、音乐风格、服饰特点等都是博大精深的宝贵财富。教师在教授舞蹈时不仅仅需要动作、体位的把握，更重要的是对主题、内容以及精神的传授，达到“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”的目的。如果说古典舞、芭蕾舞针对是上层社会，讲究的是神韵之美，那么民族民间舞蹈中那种接近大地、靠近民众、体现力量的舞蹈是更为具有视觉冲击力和感染力的。因此，少儿舞蹈教育的最终目的不仅仅是舞蹈教育，而更是一种文化教育、文化传承。

2.注重少儿舞蹈教育中的唯美理念

“艺术来源于生活且高于生活”，这是大众对于艺术的普遍理解，也是艺术表演者对于作品的检验标准之一。在少儿舞蹈教育中，应培养少儿情感的真实流露、鼓励少儿对于外界的仔细观察，使少儿在舞蹈中表现出艺术的真实性，而不是完全脱离实际生活的假艺术。舞蹈由心生，少儿对于美丽的事物更是具有极高的感知能力，而且少儿眼中的世界是洁尘不染的，有悖自然的训练模式只会使孩子失去本真的可爱，而这份童贞恰是最为珍贵的。舞蹈教学中还应注意少儿美学理念的教育，少儿舞蹈通过优美的节奏、优美的旋律、优美的舞蹈动作及组合，优美的服装造型，塑造出优美的舞蹈形象，使得少儿在学习、训练、表演的过程中受到了美的教育。这种持之以恒的美育，有助于少儿形成美的形体、美的心灵，使少儿的外在形体和内心人格形成美的统一。有别于抽象的美育教学，舞蹈教育方式的生动性、形象性等特点适合少儿教育阶段的基本规律，并且能够起到启蒙作用。同时，舞蹈中的基本训练让少儿感受的是一种运动的美感，鼓励少儿用心灵体会，从头、眼、身、腿、脚的空间运动中体会时空的转换、记忆的排列以及艺术的美感。

少儿舞蹈教育对于少儿身心健康的全面发展具有长远性的积极意义，同时教师也应建立人文性、唯美性的舞蹈教育理念，从理念入手对少儿舞蹈教育的思维性、文化性进行延伸，使得少儿舞蹈艺术更加科学化，让蹒跚学步的丫丫少儿跳出优雅美丽的舞蹈丽影。