舞美设计师应具备的学养
2011-08-15□陈雷
戏剧之家 2011年4期
□陈 雷
一切艺术创作,都必须以创作主体的学养为基础与前提,因为学养既是艺术创作的智力支撑,又是艺术灵感的源泉和动力。
因此,舞美设计师的学养,在整个舞美设计的艺术实践中,就显得至关重要。如果将舞美设计师的学养划分为若干层面,则可以从以下几个层面来解读:
一、文学学养
文学是语言艺术,即用语言来塑造形象,反映社会生活,表达作者思考感情的艺术。舞美设计师文学学养的意义在于以下两点:
一是提高艺术思维能力。文学的主要艺术手段是语言,而语言又是人类交流思想的重要工具,也是进行思维的重要工具,还是人类社会最基本的信息载体,人类借助语言保存和传递文明成果。学习掌握舞美设计史与设计理论,主要依靠文字印刷品,亦即语言载体。虽然理论著作并不是文学作品,但语言的文学也是必不可少的重要因素。如果没有一定的文学学养,就无法很好地阅读这些理论著作,因而也就谈不上提高自身的整体学养了。至于撰写论文、发表艺术经验与见解,就更离不开语言学养了。作为语言艺术的文学学养,是舞美设计师所必需具备的。
二是确保理解剧本与导演阐述的精准度。舞美设计既为剧本服务,又为导演的艺术构思服务。而要确保这两项服务完美、到位,又必须以对剧本的理解与对导演阐述的理解的精准度为前提,剧本与导演阐述,都是用文学语言写成的。没有一定的文学水准,就无法真正理解剧本与导演阐述,因而舞美设计就将陷入茫然无措之中。……
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