刘宇新

(山东省艺术研究所，山东济南250100)

新寓言历史剧:传统戏曲的现代性追求及其困境
——从《金龙与蜉蝣》说起

刘宇新

(山东省艺术研究所，山东济南250100)

新历史寓言剧《金龙与蜉蝣》通过其主观体验认知历史、个人化叙事表达历史，以及彻底的批判历史特征，成为“十几年探索性戏曲走向成熟的标志”。新世纪以来，文化形态的多元发展，给戏曲的现代性探索带来新的困惑。现代性并非评价一部戏曲优劣的惟一标准，但一种走向世界的艺术，必将是具有现代精神的艺术。

新寓言;现代性;批判性;体验性;个人化表达

以史为鉴、借史明志是中国传统戏曲的创作方法，自元杂剧以来，历史剧以其强大的社会教化功能，独霸戏曲舞台。然而，自20世纪90年代以来，汹涌而至的现代文化和后现代文化深刻改变了人们的审美意识，由对永恒美和艺术的信奉，转变为对变化和新奇的向往。这样以来，传统史剧陈陈相因的古典性叙事模式备受挑战，其传递道德文化、协调社会关系成员之间情感的功能在现实语境中日渐式微，迫使传统戏曲对现代文化环境的变换作出回应，戏曲改革创新被提上议事日程。

20世纪90年代初，由罗怀臻编写的都市新淮剧《金龙与蜉蝣》横空出世，这部被业界称为“新历史寓言剧”[1]的探索性戏曲，以迥异于传统史剧的现代性叙事特征，通过历史传奇的寓言形式，将现代观众的视线重新聚焦于门庭冷落的戏曲舞台，为传统戏曲的现代性探索提供了成功典范。……