扎实剧作

《越狱》所设置的开场悬念——刺青过程，神秘而让观众充满疑惑的气氛一直延续到以后的整个故事情节中，他为主人公后来的行为设置了一定的限制而不至于情节无止境地扩散。[2]

剧情伊始:迈克尔•斯科菲尔德哥哥林肯•巴罗斯被认定犯有谋杀罪，因此被投入了福克斯河监狱的死囚牢。虽然所有的证据都指出林肯就是凶手，迈克尔坚信兄长是无辜的。

随着林肯的死刑执行日越来越逼近，在没有其他选择的情况下，正陷于无望困境中的迈克尔故意持枪闯入一家银行，被捕入狱，来到了林肯的身边。唯一目的就是要把林肯救出并还其清白。建筑工程师出身的迈克尔因为参与监狱的改造工程而对监狱结构了如指掌，他设计了一整套越狱计划，林肯的前女友维罗妮卡-多诺万是谋杀案的辩方律师，她相信林肯是被陷害的。在继续调查的过程中，维罗妮卡发现这远不是一桩单纯的谋杀案，被害人之死牵扯了许多大人物的利益——副总统的身影渐渐从幕后显现。而随着调查的深入，危险也在迫近维罗妮卡，证人相继神秘被杀，林肯的家人也遭遇不幸，而追杀维罗妮卡的神秘人物，竟然是联邦调查局的秘密探员。同时，迈克尔在狱中艰难地准备着越狱计划，意想不到的人和事接连出现在通向自由的道路上。

电视剧以主要故事与次要故事而构成复杂的故事结构，这些相互交织的多条叙事线索时而重合、时而分离，不断出现各自的矛盾波折，这些分支中的矛盾波折又不断汇集，从而形成一个更大的冲突焦点，最终让观众期待着其结局。[3]所以，《越狱》之后的故事并没有仅仅局限在主人公逃出监狱的过程，整个案件背后的阴谋占了电视剧三分之一的篇幅，一个个看似无关的线索集中起来，逐渐指向一个涉及政府高层的政治阴谋。《越狱》的看点在悬念之外还在于穿插了政治阴谋、惊险谋杀。而在展示政治阴谋、惊险谋杀的过程中，美国社会的黑暗暴露无遗。类似美国好莱坞大片中流行的政治揶揄。

在第一季结束的时候，迈克尔终于带着哥哥以及监狱中其他几个罪犯成功越狱。在刚刚结束的第二季里，越狱后的逃亡生涯成为电视剧描写的主要内容，较之第一部而言，环境发生了变化，电视剧的主题也更加深刻，故事讲述的空间更加广阔。在第二季结束的时候，伴随着迈克尔在墨西哥被捕，“越狱”再度转成为了“入狱”，谜团也进一步加深，第三季中，场景换到另一所监狱，新老人物的交替满足观众的双重心理。

《越狱》的剧作方式和大部分美剧一样，是团队性质的，一个剧集大概有五六个人进行创作，每一集拍出后，先由不同年龄观众组成的志愿评审团观片，可以对情节和镜头进行细致的评价。在制播分离的商业环境下，编剧精益求精，使《越狱》的节奏非常紧张，快的令人窒息。对话非常的精炼和简短，而其高潮层叠，几乎没有拖沓的地方。

定位精确

《越狱》首先选取了热门、敏感的题材——逃离监狱，《肖申克的救赎》同是题材讨巧。监狱题材本身具有爆发力，集合黑色、暴力、阴谋和神秘于一体。人物间重，危机四伏，囚犯与囚犯，囚犯与狱警之间随时都可挑起激烈的戏剧冲突。另外，对于普通观众而言，监狱生活在人们的眼里又是非常神秘的，猎奇的心理又增加了人们的收视期待。与动作片相似，“监狱”主题影视剧既要让受众宣泄他们被规训社会压抑的渴望自由的欲望，又不能引起受众超我和自我防御机制的警觉，找到一种类似于动作片那样有效的叙事机制就能很好地解决这个问题。从实践来看， “入狱＋越狱”的叙事模式显然就是这样一个非常有效的叙事机制。[4]

其次，《越狱》价值观和美国基督徒的人性至上的思想一致。爱情、友情都是成为越狱过程中最甜蜜的负担，最能体现人物个性和戏剧张力的部分。《越狱》阐述的方式较为理性，通过主人公大胆的假设和冷静的执行将亲情与爱情，善良与罪恶，以及道德与法制等层面的诸多矛盾深度剖析，揭露了美国社会崇尚个人英雄主义和重团队精神的价值观以及互相利用、弱肉强食、成王败寇的美国式竞争社会的“丛林法则”。

主角迈克尔不是一个好莱坞式的完美英雄。他的高智商、冷静、机智和胆识和大部分银幕英雄一样，但他同时还忧郁、自闭、缺乏安全感的性格弱点。有时像一个倔强的青年。他更贴近生活，贴近大众。不完美的角色拥有最大的魅力。

《越狱》对于配角的描述清晰、深刻，尽力展现人物的两面性甚至多面性。八个人均为性格复杂、身份多重、背景独立的典型人物，他们分别代表了美国各个阶层、各个种族民族，及各种不同类型人格中的圆形人物。， 越狱者性格与心态、入狱原因、生活背景和越狱原由截然不同， 这当中有凶残的杀手， 也有精神障碍的人士， 有爱家的丈夫形象，有黑人白人，有黑社会和军人等。T—bag最引人注目，变态，凶狠至极，却竟然有过善良的一面。

明星效应

电视剧在选用演员方面是慎之又慎的，一般有两种选角思维。一种是高价聘请明星，保证一定的收视率;另一种是高风险投资，启用新人，如果成功，则剧红人也红，收益和风险成正比，达到双赢。

迈克尔的扮演者米歇尔，毕业于普林斯顿大学英语语言文学专业，以其独特的气质和对人物心理精准的把握成功地塑造了这个角色，他在剧中的语言很少，那具有穿透力的忧郁的眼神迷倒了无数观众。他成为FOX官网自1998年建站以来观众评分最高的演员。国内网友亲切称他为“米帅”。自从《越狱》开播，他的名字各大著名搜索引擎的排名迅速飙升。被《primetime》评为当年新剧中“最性感的男明星”，《insider》称他为“银幕上最热的新面孔”。英国Cutebears Ltd以米歇尔为原型，出品了收藏版的越狱纹身熊，全球限量3500只。

另外，T—bag也有一群“粉丝”。

市场运作

美国电视剧市场的残酷竞争促进了美剧流水线的生产方式，为了充分培养观众的“约会意识”，美剧惯常采用季播制度。《越狱》一周一集，调足了观众的味口。而且它抢在美国9月中旬到次年4月下旬这个热播季之前的8月底进行试映，淡季的竞争对手少，如果反响好，便先占领市场;即便不好，也充分达到测试目的，也不至于遭到其他热播剧的完全倾轧。

美剧分层的分销体系、品牌经营思路和多级售卖模式，造就了美国电视剧独特的制作模式，为赢得观众奠定了坚实的基础。《越狱》首先进入“联播网”，走“全国——地方——国外”的标准多级售卖的全球营销模式。由于电视剧复制成本几乎为零，因此多次售卖的边际成本也几乎为零，产品如此流动，理论上使得制作出受欢迎电视剧的公司可以源源不断地从中获益，极大地鼓励了他们的创作积极性;更不用说由此产生的衍生产品带来的收益了。

《越狱》边拍边播。美剧的制播分离制度决定电视网向不同的制作公司搜购大量不同的电视剧，而制作公司以季为单位来拍摄电视剧以尽量避免商业上的失误。一部剧一季通常会拍22～25 集，制作方一般会先做出6～9 集，剩下的在播出期间制作，播出方也一般会先买10 集左右，剩下的视播出效果再决定是否购买，一季播完之后，再看有无必要延伸到下一季。[5]制作者能够根据观众的反馈来调整剧情和人物设计，以便提升收视率。期间，评论界、广告界和广大观众在无形为剧造势。观众自觉不自觉的参与性和互动性，推波助澜。由此，诞生了数不清的“越狱迷”，建立“越狱学会”，发展会员，设立网站。不知不觉打造了属于《越狱》本身的品牌文化，而打造的额外费用几乎为零，只是借助大众的力量进行了创造力的再生产。

越狱迷们研究越狱的方法，为迈克尔出谋划策;有人沉浸于剧情当中，不能自拔;还有人举办“沙龙”，对越狱进行专题研究。在越狱的网站上，可以看到“越狱迷”们的贴子。越狱中的音乐、精彩对白、囚犯的纹身、演员明星，都为他们欣赏、追捧。越狱的文化衫、仿制品走俏市场。

越狱在每一季都有大量的宣传片和海报出品，而且针对不同国家设计不同的内容。关照到了不同国家受众的文化差异和收视心理。

特别是在中国，《越狱》通过web2.0时代的各种视频渠道，漂亮地完成了病毒式的“口碑传播”营销，在排行榜单上居高不下。国内网络上对《越狱》广告的评价全是:中国的《越狱》广告最强，几乎所有的搜索引擎搜到的词条言论一致。我在百度上做了一个实验，输入“越狱 广告”进行搜索，76页结果中的每一条全持此言论，非常惊人!

一点启示

美国是世界电视业的“超级大国”，据统计，美国控制了世界上75%的电视节目，每年向其它国家发行的节目总时长达到30万个小时。包括影视节目在内的美国娱乐节目，已经成为美国仅次于飞机的第二大出口产品。在众多外销节目中，美国电视剧所占比重最高。在美国，电视剧吸引了70%以上的行业广告。

相对于中国拖沓、老旧，娱乐性和深刻性都不到位的电视剧来说，美剧的辛迪加市场模式和好莱坞式的创作理念更能刺激受众的需要，而边拍边播又反过来促进了剧作的进步，形成良性循环。

国营电视台因其宣政性质，一时难以改善，而近几年民营影视公司对电视剧创作市场的刺激和补充成为一种良性互动。民营影视公司扩大市场的法宝，就是始终坚持市场化的运作机制，从策划选题、生产制作到市场营销，都是从消费者实际情况出发，“观众是上帝”的市场要求在民营影视公司得以真正体现。[6]

中国有自己的文化模式和意识形态，但美剧的运作方法和编播框架确实值得研究和借鉴。

[1]张智华.电视艺术的世界性与民族性[J].中国电视.2000，(7)

[2]许卉子.《越狱》中悬念的设置[J].声屏世界，2009，(4)

[3]张智华.电视剧的主要故事与次要故事[J].中国电视，2009，(8)

[4]王怡琳.道德认同与自由渴望——从《越狱》看“入狱＋越狱”的叙事结构模式及其文化内涵[J].当代电影，2008，(12)

[5]杨晓民.美国电视剧播出季的营运特点与启示[J].中国广播电视学刊，2007，(12)

[6]张智华.中国民营影视公司与电视剧产业[J].中国电视，2005，(2)