红 枫

2003年7月7日，清康熙紫檀木嵌寿山石人物图雕空龙寿纹十二扇围屏在香港佳士得的高价成交，被业内人士看作是清代宫廷御紫檀家具行情突起的重要标志。这件围屏高3.2米，宽5米，原为美国费城商业巨子约翰，万纳麦卡(John wanamaker)所藏，据伍嘉恩在纽约图书馆里查到的资料显示，早在1928年这件围屏即被正式出版发表过，行家由围屏的制作工艺推断，应是康熙时期宫廷造办处所制，代表了当时中西文化融合较高家具制作水平。在香港拍卖时，伍嘉恩以2358.375万港币竞得此屏。这一价格当年不仅打破了紫檀家具拍卖的成交纪录，而且破了1996年陈仁毅以110.25万美元由纽约佳士得竞得的黄花梨大理石插屏式座屏风所保持的中国家具拍卖纪录。

此后，紫檀家具进入了高价时代。

2006年6月北京翰海春拍，2件一组的清乾隆紫檀木大柜以770万元拍出。2007年11月北京保利秋拍，清代内务府重臣庆宽家族旧藏的一对乾隆时期所制紫檀方角大柜以2800万元易手。清式家具研究学者田家青先生对这件大柜评价颇高，认为此类家具极有可能是圆明园遗物，曾将其选为《明清家具集珍》一书封面。2008年，紫檀家具拍卖达到高峰，香港、北京市场天价品屡现，被业内人士称为“紫檀家具年”。4月11日，清乾隆御制紫檀木雕西洋卷草纹庆寿图宝座以1376.75万港币首先在香港苏富比创出天价。4月27日，中国嘉德春拍推出的“盛世雅集——清代宫廷紫檀家具”专拍，被行家誉为十余年来首场集清式紫檀家具之大成的高水准拍卖。13件拍品成功拍出12件，6件拍品成交价人闱历年紫檀家具成交TOP30，其中2件拍品成交价创紫檀家具历年拍卖纪录——雕西番莲大平头案3136万元，束腰西番莲博古图罗汉床3248万元。

从中国嘉德成交的这2件拍品涨幅，也可看出紫檀家具增值情况。雕西番莲大平头案1998年5月9日首次现身该公司春拍时，估价20万至30万元，结果以132万元成交，10年价格涨幅超过23倍。束腰西番莲博古图罗汉床2004年9月21日在纽约佳士得“私人珍藏古典家具”专拍首次拍卖时，拍出了84.75万美元，4年时间价格涨幅超过4倍。这一价格说明了这样一个事实，早期家具拍卖以黄花梨为主导，大部分藏家普遍不重视紫檀家具的收藏与研究，因此大量紫檀家具得以留在中国市场，近几年许多重要的紫檀家具在北京和香港地区拍出天价就是明证。以1995年、1996年的两场家具专拍为例，紫檀家具上拍数量少，成交率、成交价不高：中国嘉德“清水山房”藏明清家具专拍28组拍品中，8组紫檀家具仅拍出2组，价格最高的是4把一组的清紫檀木嵌瘿木扶手椅，以38.5万元拍出，成交均价不足10万元；纽约佳士得的“中国古典家具博物馆”藏品专拍107组拍品中，16组紫檀家具缺少大器，成交价超过10万美元者数件，32.15万美元成交的17世纪紫檀曲尺式围子罗汉床价格最高。若对比黄花梨家具的成交价，近5年来紫檀家具的价格涨幅明显占优势，成交价前10名皆出自2003年以后，且成交价皆在500万元以上，超千万元者5件。而黄花梨家具超500万元以上者5件，两件过千万元(1996年1件，2004年1件)。有藏家指出：“紫檀家具价格飙升，至少有两方面的原因，首先是香港、北京市场黄花梨家具精品难以寻觅，且公开拍卖者极少，导致藏家和投资人转向了紫檀家具；其次是2003年以后，‘宫廷御制的概念盛行藏界，成为了市场新的价值评判标准及审美取向，无论是瓷器、玉器、佛像，还是家具等工艺品，无不推崇御制品。紫檀家具是清式家具的代表品，体现了清代家具制作工艺的最高成就，因此自然成了热门货。”就历年高价成交的紫檀家具的品种和形式看，大件器的数量远多于黄花梨家具，如大柜、宝座、围屏、挂屏等，样式也较丰富。成交价TOP30中，常见的仍是各式椅、凳、桌、案，高价成交的体量硕大的各式大柜不在少数，非常具有代表性。

晚明及明末清初对于黄花梨木的过分推崇和过度使用，客观上造成康熙以后雍、乾两朝对紫檀木的重视。而室内装修和陈设的变化，也是紫檀木被广泛使用的重要原因。据著名文物鉴赏家朱家溍先生研究，“欧洲平板玻璃制造技术在此时传入中国，房屋的窗户由糊纸改为安装玻璃，室内采光条件明显改善，颜色深沉的紫檀开始受到青睐”。此外，西方文化的东渐对家具的制作也产生的直接影响，特别是清三代帝王对于西方文化的热衷，使西方工艺追求的繁缛、华丽，对清代建筑、工艺品产生了深远的影响，建筑以圆明园推为极致，工艺品方面以珐琅器、珐琅彩瓷、钟表、家具等为典型。具有典型西洋风格的卷草纹、西番莲纹、西方人物等纹饰，被广泛运用于紫檀家具，历年高价成交的紫檀家具，都充分地展现了这一文化特征。

早在东汉末年，我国即有使用紫檀的相关记载(见晋崔豹《古今注》一书)。明代皇室大规模向南洋诸岛及东南亚地区进口的珍贵硬木术材中，黄花梨之外，紫檀也是主要品种，清代宫廷所使用的紫檀木，多是明代宫廷购进的。就以发表的清官旧藏紫檀家具来看，光素无纹、少雕饰的一类多是晚明及明末清初制品，风格为明式；而制作“精巧华丽”且纹饰雕刻丰富的一类，具有典型的清式风格。紫檀家具在明代尚处在配角位置(《明清家具》上册所收204件实物中，明式紫檀家具33件，不及黄花梨家具的半数)，甚至远不及漆家具受宫廷的重视。但自雍正朝开始，紫檀家具占据高档家具制作的主流。资料表明，乾隆时期在官方的定价中紫檀木价格相当于楠木的20倍。《明清家具》下册所收246件清代家具中，紫檀家具123件，而黄花梨、花梨、红木三种仅25件，漆家具62件，鸡翅木、榆木、楠木、瘿木、天然木、竹等其他材质的家具仅36件。由此可见紫檀木在清官家具中的地位之一斑。清三代盛世时期，宫廷造办处拥有庞大的工匠队伍，集中了全国各地的工艺精英，为各类家具的制作奠定了坚实的基础，终使清代家具达到了“精巧华丽”的巅峰。这一点与晚明黄花梨家具发展的社会背景大相径庭——明式黄花梨家具更多地是以文人气质为主导的文人家具，整体的发展背景缺少了紫檀家具获得清代宫廷那样强有力的支持。这也是清宫紫檀家具备受华人收藏家推崇的重要原因之一，毕竟“帝王”“宫廷”的概念在有着几千年历史文化传统的中国，仍然具有相当的影响力。特别是就产生于封建社会的文物艺术品而言，源自皇室基本代表了一个时期艺术品的最高水平。相信随着我国经济和综合国力的不断增强，像宫廷御制紫檀家具这样具有重要历史信息的文物艺术品，仍将会水涨船高。