区素瑶

近年来,许多中等专业美术学校的老师都感到,自从普通高中、大学扩招后,中等专业美术学校生源的素质下降了,学生比以前难教了。如何提高学生的美术专业水平,增强他们的专业技能,是当前教育大众化进程中广大中等专业美术学校必须面临的问题。从生源现状来分析,中等专业美术学校的生源主要有两种:一种是本身就很喜欢美术而立志于在美术领域发展,另一种是文化课的基础不好,考虑到将来高考美术类的文化课分数要求低一些的因素而选择学美术,这成为了多数学生报考的主要原因。很多学生并不喜欢画画,抱着无所谓的态度,画不画都行,是家里让学才学的,对画画没有激情、没有感觉,更由于文化课的基础不好,没有掌握好的学习方法,自律性亦较差,因而学得很困难、很被动。导致他们学习兴趣不高的原因是多个层面的,笔者在综合这些因素的基础上,提出相应的策略分析。

一、化繁为简的切入点

1. 建立自信心和感觉

例如在开展静物素描教学时,先抛开光影块面,从观察方法入手,从归纳形体入手,在解决几何形体结构透视的基础上,辅以大量静物小构图的形式进行训练,让学生在重复、简单的构图练习中,不知不觉的经历从眼到、心到再到手到的过程,同时也提高了观察能力、造型能力和构图能力。在开展水粉画色彩教学时,先不急着塑造形体、色调,而是由简单的调颜色入手,每种色只画一小块,不要求工整,只要调到不同的颜色就可以画上,从单一种颜色的明度变化练习、纯度变化练习到两种或两种以上的颜色混合练习。学生在这个过程中提高了调色能力、色彩认知,也扩大了色域,初步感悟画种的特性,了解了对水和白色的控制和影响。解剖结构记不牢、形不准、找不到感觉,是速写课程初学者最为头痛的问题。所以在开展教学时,可以先不求精确细致,而先从用线的方法入手,从大的动势入手,鼓励学生大胆画、放开画,通过熟悉线条的表现手法增强画面的表现力,把大的动态捕捉到位,让学生找到感觉、找到自信心。

2. 单一训练与综合训练相结合

一幅完整的绘画作品包含诸多的表现要求,就以调子静物素描作业为例,涉及造型结构、透视、构图、明暗层次、立体感、空间感、质感等多方面的表现要素。如果教师一开始就要求学生考虑以上的全部要素来完成画面,多数学生会顾此失彼,感到难以驾驭,往往在一次又一次的综合训练中进步甚微。因而在教学过程中必须把复杂的内容步骤分解成若干个单一训练,在几种彻底的单一基础训练后,再让学生作综合练习,画一张完整的作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中,这时的综合训练会有意想不到的极好效果。如结构练习(以线条为主带分面结构)的步骤是:单个几何体造型结构、透视练习→单个静物造型结构、透视练习→组合构图练习,即解决由造型结构、透视再到构图的问题。

3. 临摹与写生相结合

临摹课程是帮助初学者入门的行之有效的教学手段之一。特别是对于形体感觉、色彩感觉较弱的学生,直接写生觉得困难跟不上,临摹的训练则可辅助学生由易及难,起到桥梁式的过渡作用。临摹课程可分为整体的临摹和局部的临摹,老师针对写生课程的需要设置临摹课程的内容,并且必须对学生明确每次临摹的目的和要求。例如色彩临摹,是学习步骤方法、笔触塑造、质感表现还是色调表现等等。另外还要帮助学生对所临摹的范画进行分析和讲解,以加深学生对所临范画的认识和了解。同时让学生明白临摹学习不是机械复制原作的物像,而是学习画面的艺术处理手法及表现意识,让学生临摹时多作分析,避免盲目涂画,真正地体会画面的表现内涵,以达到事半功倍的效果。

二、激发参与的兴趣点

课堂教学目标的实施,除了考虑课程内容的切入点是否恰当,还要考虑课堂的气氛能否调动学生的情绪,找到激发学生主动参与学习的兴趣点,这将进一步推进学生的学习动力和学习效果,使学生进入由被动的学到主动的学这一学习层面。

例如在真人头像写生课程教学当中,我引入了学生熟悉的具有典型脸部特征的明星照片,进行关于脸形特点、五官特征结构的讲解讨论。课堂上气氛活跃,学生们在欢快的气氛中主动表达自己的感受、见解等,教学亦成为“我愿参与”的有趣而有意义的活动。又如,一些非常喜欢日式漫画的学生,一开始他们画的速写可以说是“漫画式的速写”,头大身小,模样千篇一律,而且很固执不愿改变认为这样画才好看,这时他们对教师知识技能的传授是被动的,心理是封闭的。为此我收集研究了大量有关漫画的资料,专门上了有关漫画与速写的课程,以经典图例介绍了日式漫画与本土漫画的现状和发展,以师生讨论的形式比较了漫画和速写各自的审美特点、表现特点,并指出处理得好的话,两者是可以相互促进的。一方面鼓励他们在业余时间进行漫画创作,并且可以提供课外的指导和帮助,另一方面又根据速写本身的特点,要求学生画速写时摒弃漫画式的某些表现习惯。整节课下来,学生们一直热情高涨,积极主动参与,心理是敞开的,愿意交流和接受,收到了很好的教学效果。后来在师生的共同努力下,漫画迷们不但结集出版了漫画集,有几个还在本校举办的年级速写比赛中分别获得了一等奖和二等奖。

三、启发思维的闪光点

1. 小结反馈

每一段的课程结束后,我都要求学生交一份心得小结,内容包括自己的学习体验(归纳现阶段知识技能的要点和规律,以及学习掌握的情况)、学习状态、自我分析、自我评价、下一阶段的努力方向,以及对老师的教学方式方法的评价和建议等。

2. 讨论式评价

在作业的讲评当中可运用“师生讨论式”互动教学法,让学生学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。教师要积极鼓励学生主动发言,并认真聆听每个学生的发言,还要适当控制讨论的进程和发展方向,防止学生在某个环节上纠缠过多而影响其他问题的探求,以确保讨论的质量。例如可以让每个学生进行评说,可以让画面效果典型独特的同学亲自讲解他的思路,可以自由发言,可以争论,也可以是老师提出问题,展开思路,帮助学生自己思考。所展示讨论的所有作业,可以是阶段性的,也可以是完成的。最后老师应对学生的发言作点评、指导、升华。

我们对2003级学生进行了上述的教学方法的调整,在其入学时文化课基础很差、专业基础是零起点的情况下,三年来坚持这种以点带面的推进式教学的实践。2007年,本专业组在省美术联考中,术科本科过线率达63%,术科大专以上过线率达100%。这种以点带面的推进式教学方法环环相扣、层层递进,使绘画教学取得了全面的教学效应,绝大部分的学生不但学会而且会学。学生这种由浅入深、由被动的学到主动的学、由积极思考到善于思考的转变,正是当前绘画教学中值得重视和探讨的。

责任编辑魏文琦