摘 要：王维的山水诗是禅趣的完美体现，是画，是乐，更是生命最初的神妙。在今天这个现代工业文明的时代，阅读王维的山水诗可以让我们的心灵在山水间怡然休憩，生活更加富有美与趣，找到灵魂的栖息地，尽情享受那份宁静与空明。

关键词：王维 山水诗 禅趣 宁静 空灵

在唐代诗坛上，王维是一位具有独特风格的诗人。在李白未到长安、杜甫未成名时，王维已名噪京师，当时曾有“天下文宗”之称。从文化史的角度来看，盛唐是唐代文化发展的高峰时期，王维集诗歌、绘画、音乐、书法于一身，很显然是盛唐文化的凝聚。奠定王维在艺术史上大师地位的，是其歌咏归隐的山水田园诗创作。

盛唐是禅宗勃兴的时期，盛唐士大夫几乎“人人谈禅”，奉佛与隐逸在盛唐成为文人士大夫们“独善其身”、“独抒性灵”的一条颇具时代特色的终南捷径。王维自幼接受佛教文化的熏陶，他以维、摩诘作为自己的名与字，由此可见他与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分。公元748年，王维营造辋川别墅，从此禅宗对王维不再只是想象中的慰藉，而成为其思想意识的重要组成部分，“一生几许伤心事，不向空门何处销”直吐心曲，表现为十分自赏的“亦官亦隐”的生活方式。从思想到感情，从生活态度到生活方式，都深深打上了禅宗的烙印。宁静与空灵是王维山水诗中最典型、也最有艺术特色的两个意境。

一、日色冷青松——自然的宁静清幽

王维山水诗最擅长于描写幽寂静谧的环境，营造自然宁静的氛围，从而形成其独有的空灵寂静的艺术风格。王维诗中宁静氛围的形成，一则来自于他以禅意的目光观察和精选典型景物，如孤月、孑影、深林、空山等；二则来自于他以绘画的手法描写、点染这些景物。有时造成巨大的空白背景而突出主题的宁静，如《鹿柴》中“空山不见人，但闻人语响”。除了空谷传音之外，其余一无所有，这就使空谷之音不显其声反显其寂；有时则将景物与景物相映衬，在反差中造成富有禅趣的艺术审美感觉，又如《鸟鸣涧》中夜鸟的一“惊”一“鸣”，点染春夜空山，使本已沉静的春山更显沉寂。

《辋川集》是王维后期山水田园诗的代表作，共有二十首五绝诗，虽名为辋川风景写生，实为“字字入禅”之作。它所反映的正是王维“何往而不适”的生活情趣。如《田园乐》（其六）：

桃红复含宿雨， 柳绿更带朝烟。

花落家童未扫， 莺啼山客犹眠。

《田园乐》是由七首六言绝句构成的组诗，写作者退居辋川别墅与大自然亲近的乐趣，所以题作“辋川六言”，这里选的是其中一首。诗中写到春“眠”、“莺啼”、“花落”、“宿雨”， 绘形绘色，诗中有画。深红浅红的花瓣上略带隔夜的雨滴，色泽更加柔和可爱，雨后空气澄鲜，弥散着阵阵花香，使人心醉；碧绿的柳丝笼在一片若有若无的水烟中，更袅娜迷人。花落莺啼虽有动静、有声响，只衬托得“山客”的居处与心境愈加宁静，所以其意境主在“静”字上。王维之“乐”也就在这里。他能通过动静结合，写出静中的生趣，给人以清新明朗的感觉。

王维在描写大自然中一刹那间的纷纭动象，清净与静谧，禅韵盎然。由此产生艺术的审美价值，自然美的强大、充沛的生机使其诗显出空而不虚、寂而不枯的美学特质。王维诗中最爱用“空”、“静”、“澹”、“远”、“闲”一类字样，他能够用静定从容的闲适心情，去观察大自然，抒写于笔端，作成绝佳的诗句。正是由于他常以一位禅者的目光览观万物，才使他的诗具有一种其他诗人所难以企及的静美、澄旷、寂悦。在王维的田园山水诗中，这种禅意的表现不是纯粹的佛理说教，而是写出了一个蕴含禅理趣味的优美的意境。

如“飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。跳波自相溅，白鹭惊复下”（《栾家濑》）以及名句“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）、“斜光照墟落，穷巷牛羊归”（《渭川田家》）等，往往能荡涤读者之胸襟，给人以恬淡宁之感和无尽的遐思。再如《戏赠张五弟諲三首》诗中，有这样的诗句“我家南山下，动息自遗身。入鸟不相乱，见兽皆相亲”以及“青苔石上净，细草松下软。窗外鸟声闲，阶前虎心善”。人在大自然中，原来是可以那样的物我相亲，任运自在，一幅人与自然万物泯然无间、尽善尽美的和谐画卷，尽收眼底，感人至深。再看《积雨辋川庄作》：

积雨空林烟火迟， 蒸藜炊黍饷东菑。

漠漠水田飞白鹭， 阴阴夏木啭黄鹂。

山中习静观朝槿， 松下清斋折露葵。

野老与人争席罢， 海鸥何事更相疑？

这首诗的深邃意境和深远兴味，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致。诗人独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。有人把它推为全唐七律的压卷，说是“空古准今”的极至，也有人认为“淡雅幽寂，莫过右丞《积雨》”。

二、山月照弹琴——心灵的空明澄澈

由于追求“湛然常寂”的境界，王维在诗中一再宣称“一悟寂为乐，此生闲有余”。（《饭覆釜山僧》）在孤独与寂寞中，他宁心静性地观照物象，了知诸法性空的般若实相，走进自己最热爱的大自然中的山山水水，获得与天地、宇宙最亲密和谐的接触。以人生的虚幻形成禅宗意境的艺术再现，其寂灭的艺术风格即源于此。王维正是以寂静空幽的意境，既品味着自然又暗寓了禅意，同时悄然地流露出超脱尘世、亲近自然的意趣和随缘任运的适意的人生哲学思想。

《旧唐书·王维传》曾提到王维“退朝以后，焚香独坐，以禅诵为事”。王维在自己的诗中也多次写到“闲居净坐”的乐趣。如：

竹径从初地，蓬峰出化城。窗中三楚尽，林上九江平。

软草承趺坐，长松响梵声。空居法云外，观世得无生。

——《登辨觉寺》

暮持筇竹杖，相待虎蹊头。催客闻山响，归房逐水流。

野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林寂，松风直似秋。

——《过感化寺》

轻阴阁小雨，深院昼慵开。坐看苍苔色，欲上人衣来。

——《书事》

从上述诗中，我们可以看出：王维的“闲居净坐”一般都带有禅定、禅观的目的，但在“净坐”之时，并非枯寂息念，而是耳有所闻、眼有所见、心有所感、思有所悟。

明代胡应麟说：“太白五言绝句，自是天仙口语，右丞却入禅宗。如‘人闲桂花落，夜静春山空，月出惊山鸟，时鸣深涧中。‘木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有些妙诠。”《鸟鸣涧》一诗刻画了一个极其幽静的境界：客观世界是夜静山空，主观世界是清闲无为，桂花悄然飘落，境地是何等的空寂！进而“月出惊山鸟”，更微妙地点缀出夜中山谷的万籁无声，反衬出广大夜空的无比沉寂。《辛夷坞》是《辋川集》第十八首诗，辛夷坞，因坞有辛夷而名；又因芙蓉与辛夷花色相近，故以借称。首句由《九歌·湘君》中的“搴芙蓉兮木末”点化而来。此句描绘的是一幅独景：在辛夷树杪上，芙蓉般的辛夷花含苞待放。仅以“木末”二字点到为止，刹那间将读者的视线全部吸聚在辛夷花上，从而达到绘景鲜明的艺术效果。诗中画面上盛开的“红萼”与冷清的“涧户”构成了强烈的情绪对比——花的炎热与人的冷寂。前后景象迥异，山谷的空阔一变而为空寂，自然的空静环境一变而为心灵的空寂氛围。将辛夷花置于这空寂的意境中，让它在空寂中慢慢绽开，又在空寂中静静凋零，那种热闹而又死寂的象外之象、味外之味便悄然而至、袭上心头，而“空有如一”、“随缘任运”的禅意则在更深一层处生发出来。这就是所谓的“立象以尽意”。辛夷花初开很美，它生长在绝无人迹的山涧旁，这里与尘世的喧嚣恰恰相反，只有一片自然的静寂，所以没有人知道它的存在，它自开自落，没有生的喜悦，没有死的悲哀，而诗人也似乎忘掉了自己的存在，与辛夷花合为一体，不伤其凋落，又不喜其开放。这二首诗艺术境界都非常美，而这种美的创造极大成分上借助了佛教的理趣。

当诗人王维具备了“空性无羁鞅”、“浮幻即吾真”的认识之后，便自觉地除去因为执虚为实而带来的种种世俗的缚累，“无羁鞅”的诗人在自然山水境界中常常是“行到水穷处，坐看云起时”。（《终南别业》）思与境偕，神会于物。他既无心而又有意地观照着自然界云生云起、花开花落种种纷纭变幻的色相，他说“眼界今无染，心空安可迷”（《青龙寺昙璧上人兄院集》），“寒空法云地，秋色净居天”（《过卢员外宅看饭僧共题七韵》）。外在的一切物境都是生灭无常的，而诗人的心性也是虚空无常的。诗人将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。

由于心境的空明，他甚至可以感受到阶下院中那青苔绿幽幽的颜色，正在静悄悄地向自己衣襟上爬来。如此奇妙的不可思议的通感，如果不是心境极其空明的诗人，又有谁能做得到呢？

大自然的一切都是那样清寂、宁静，既生灭无常但又充满生机，无牵无挂，无缚无碍，一任自然，自由兴作，诗人王维便正是通过即自然之真，悟自然之性理来回归自然。在与大自然之真的融和契合之中，诗人感到了愉悦，也得到了解脱。诗人心中鸟飞鸟鸣，花开花落，一片生机，天真自露，与天地同流，与万物归一，诗人的生命存在便在此中得到了自由解脱，他的本真也在此澄明朗现。

王维的山水诗是禅趣的完美体现，是画，是乐，更是生命最初的神妙。在今天这个现代工业文明时代，阅读王维的山水诗可以让我们的心灵在山水间怡然休憩，生活更加富有美与趣，找到灵魂的栖息地，尽情享受那份宁静与空明。

参考文献：

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[2]罗宗强.中国古代文学史[M].上海：华东师范大学出版社，2000.

[3]萧涤非.唐诗鉴赏辞典[M].上海辞书出版社，1999.

[4]邓安生.王维诗选译[M].成都：巴蜀书社，1990.

（李晓云 河北省蔚县第一中学 075700）