摘要：废名的小说以田园牧歌的风味和意境在中国现代小说史上别具一格，中国现代诗化小说的传统可以说是由废名奠定的。他的代表作《桥》犹如一首诗，充满了诗化的意境。《桥》诗化的意境表现在：描摹精练浓缩而又意味深长；以文作画，富于诗情画意；联想丰富，对话跳跃性大，充满诗意。

关键词：废名；桥；诗化；意境

中图分类号：I206.6文献标识码：A

文章编号：1674-1145（2009）14-0116-02

废名是京派小说的鼻祖，以其田园牧歌的风味和意境在中国现代小说史上别具一格，他的小说也被称为田园小说。以诗的手段抒情造境，描写氛围情趣，是废名小说的主要艺术形式。废名把小说当作诗来写，用诗的语言和技巧精心营造意境，使他的小说赢得了诗化小说的美誉。长篇小说《桥》是废名意境创造的集大成者，标志着他创造意境的技巧已达到了炉火纯青的程度。

《桥》没有严格意义上的故事，它由四十三篇独立成文的山水小品连缀而成，自然风光、情绪体验成为小说描写的中心，它们连贯一气，共同营造了一种镜花水月般令人神往、令人忧伤如烟似梦的诗的境界。当年的评论者即称：“这本书没有现代味，没有写实成分，所写的是理想的人物，理想的境界。作者对现实闭起眼睛，而在幻想里构造一个乌托邦……这里的田畴，山，水，树木，村庄，阴晴，朝，夕，都有一层缥缈朦胧的色彩，似梦境又似仙境。这本书引读者走入的世界是一个‘世外桃源。”[1]朱光潜也认为：“《桥》里充满的是诗境，是画境，是禅趣。”[2]

《桥》重细节不重情节，重场景不重故事，重生活情趣不重命运性格，废名明显地点出小说之“眼”──意境，突出小说诗化的特点。意境是我国古典文论独创的概念，它集中体现了华夏民族的审美理想，也是我国历代诗词曲赋所孜孜追求的最高境界。废名将诗的特质融入小说创作之中，多用唐人写绝句的手法，构筑一方远离尘嚣、如诗如画的乡村世界，展现一种充满诗意的人生形式。《桥》的诗化的意境体现在：

一、描摹精练浓缩而又意味深长

废名曾说：“我写小说，乃很像古代陶潜、李商隐写诗，”“就表现的手法说，我分明地受了中国诗词的影

响，我写小说同唐人写绝句一样。”[3]而唐人绝句之妙，正在于只寥寥数语,却能造就出某种意味深长的意境。把小说当成绝句来写，这样的手法实在是空前。废名有着良好的古典诗词修养，其小说最富诗意、最为精彩的体现正在于其意味深长的意境。例如《桥》中有一段对黄昏的描写：

走过树行，上视到天，真是一个极好的天气的黄昏的天。……

他转向河的上流望，仿佛这一望河水要长高了这一个方寸，杨柳来击水响。

天上现了几颗星，河却还是那样的阔，叫此岸已经看见彼岸的夜，河之外——如果真要画它，沙，树，尚得算作黄昏的东西。山——对面是有山的，做了这个的极限，有意地望远些，说看山……

看不见了。

想到怕看不见才去看，看不见，山倒没有在他的心头丢掉。否则举头一见远远地落在天地之间了罢。

作者用写绝句的手法，描绘了在黄昏梦幻般的世界里，河边的杨柳，岸上的沙、树、远山、蓝天、星辰，各得其所，悠哉游哉，一副洒脱之状，得意之态。作者借静谧的自然、空寂的宇宙来抒发内心淡淡的情思，在对宇宙的审视中领悟人生的哲理，意境深远。

再如《洲》一章，关于城墙、塔与千年矮（树名）的描写，语言极为精练，却充满了对生命与宇宙的参悟与思索，让人尽其可能地去品味，去思考。古老的城墙，古老的塔，古老的传说，古老的树，暮色苍茫，乌鸦归巢，过去与现在，神话与现实，灾难与超脱，寂灭同绚丽交织在一起，让人顿觉无边无际的寂寥与沧桑。塔与树的千年存在仿佛预示宇宙的辽远与永恒，而光霞的昙花一现却让人感觉生命的微渺与最终的寂寞。

废名不仅是同唐人写绝句一样写小说，他的《桥》甚至是对古典诗歌中的意象、典故、情境甚至是完整的诗句的移植。废名极其擅长直接引古诗入小说，如《桥》中有一句：“琴子心里纳罕茶铺门口一棵大柳树，树下池塘生春草。”谢灵运的“池塘生春草”就这样直接进入废名的小说中，嫁接得极其自然，既凝练，又不隔，同时唤起了读者对遥远年代的古朴、宁静的田园风光的追溯和向往。又如《桥》中的另一段：

就在今年的一个晚上，其时天下雪，读唐人绝句，读到白居易的《木兰花》：“从此时时春梦里，应添一树女郎花”，忽然忆得昨夜做了一梦，梦见老儿铺的这一口塘！依然是欲言无语，虽则明明的一塘春水绿。大概是她的意思与诗不一样，她是冬夜做的梦。

这也是从唐人绝句中衍生出的，梦中“老儿铺”的一塘春水绿，与白居易的诗句互相映衬，诗性意味便更加浓郁。就这样的一个普通的生活情景，在废名笔下却化为一个空灵的意境，充满诗情画意。废名喜欢使用诗化的语言，插入、化用古典诗词，如“从此时时春梦里，应添一树女郎花”、“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”、“泪流玉箸千条”、“一阵风──花落知多少”、“细雨梦回鸡塞远”等，增加了小说古朴典雅的遗风和浓郁的诗意，意境意味深长。

二、以文作画，富于诗情画意

中国传统诗画虽是两种不同的艺术门类，它们在审美追求上却有许多共通之处，尤其在意境追求上二者更是达到高度一致，讲究诗情画意。废名不仅对客观景物有敏锐的观察力和独到的审美感受，而且善于将绘画、诗歌的技法用到小说创作上，在小说中见画意，于画中传达诗情。朱光潜曾说《桥》是“许多幅的静物写生”。[4]评论家灌婴也说这部小说：“读者从本书所得的印象，有时像读一首诗，有时像一幅画。”[5]

的确，在《桥》中，废名正是根据诗画相通的特点，以山水画家的才情，调墨弄彩，绘成一幅幅浓浓淡淡的风景画传达出无限的诗意，不尽的风情。例如《桥》中的史家庄：“白垛青墙，三面是大树包围，树叶子那么一层一层的绿”，还有一片大芋田，芋田里“好白的水光”，团团的小叶好像“许许多多的孩子赤脚站在水里”。这是多么平和恬静的画面啊，充满了温馨的人间气息和生活情趣，充满了浓郁的诗情。又如写细竹扎柳球的画面：“杨柳一丝丝地遮得细竹——这里遮了她，那里更缀满了她一身，小林也看得见。孩子们你一枝我一枝堆在细竹姐姐的怀里，鞋子上有，肩膀上也有！”就这样枯燥的劳动场面，作者竟把它描写得诗意盎然，令人神往。再如：“琴子细竹两人坝上树下站着玩，细竹手上还拿了她的箫，树上丁丁响，啄木鸟儿啄树，琴子抬头望，好大一会儿才望见了彩色的羽毛，那个交枝的当儿，那嘴还是藏着看不见……她们的一只花猫伏在圆墙上不动，琴子招它下来，姑娘的素手招得绿树晴空，甚是好看。”色彩的鲜明生动，笔触的清丽细致，人景的交融互衬，犹如一幅优美的写生画，而景的优美、人的曼妙以及画者对那佳人美景的无限赞叹、无比倾慕都在这一画之间。

《桥》中更为让人难忘的还是那些充满了乡风村俗的画面与画境：“三哑拿进了一根小小的竹枝，绿枝上插了许多红花……孩子们喝彩，三哑牵牛绳，牛一脚一脚的踏，空中摇曳着竹枝花”；“小林看牛，好一匹黄牛，它的背上集着一只八哥儿，翻着翅膀跳”；“牛突然抱着树碰跳碰跳了，吓得大家后退了好几步，石榴的花叶也撒了一阵下来，撒到牛身上，好看极了”。一幅幅景致，活泼明媚，妙趣横生，让人忍不住叹息，忍不住微笑。其实，在《桥》中，一切景语皆情语，而“情景者境界也”，“夫情景相触而成诗”，因此，《桥》的世界里，虽处处风景如画，然而更为让人感叹、留连、魂牵梦系的还是那于画面之中盈盈流淌的如诗如歌的意境。

三、联想丰富，对话跳跃性大，充满诗意

《桥》中人物对话不以刻画人物为己任，而主要是着力营造意境，意境的粘连与跳脱常在对话中完成。这些人物对话充满了绵绵的诗思：“我常常喜欢想象雨，想象雨中的女人美——雨是一件袈裟”；“那个巷子很深，我很喜欢走，一棵柏树高墙里露出枝叶来”；“这个花如果落，不是落地，是飞上天”……许多时候，一句话就是一首诗，就有一种“境”，一种充满诗意的“境”。例如在“桥”这一章中，小林、琴子与细竹三个人同游八丈亭，在过桥时小林是“语出惊人”。小林让两个女孩先过桥，琴子走在先，细竹随后，走至半途时，细竹回看小林，发现小林还站在原地。而小林看着细竹回眸一笑，仿佛从此，“这个桥以中间为彼岸，细竹在那儿定格了，‘永瞻风采，一空倚傍。”这是怎样的境界？当小林过了桥，回头望见对岸的一棵树，树顶上还有个鸟巢，“同二十年前第一次来时一样。”于是小林开口说：“这个桥我并没有过。”“那棵树同我还是隔了一个桥。”联想之丰富，思维跳跃之快，分明是一首诗了。

《桥》中的人物对话一般并不围绕某个特定话题，而是如花落水流，飘飘摇摇任意东西，于是在联想翩翩中跳跃着一连串意境。以《今天下雨》为例来分析其联想的丰富跳跃：一写小林赞琴子、细竹雨天仍“好好打扮”，说给她们另外一个雨天，一个姑娘，一条深巷；二写小林听雨声，抒发“梦里可以见雨──无声”的感慨；三写由小林“最爱春草”、“倾心于颇色”引发了琴子“草上的雨没有声音”及细竹关于“雨中的远山”没有响动的议论；四写小林关于在海上“望不见岸看雨点”、“雨中女人美──雨是一件袈裟”的想象。这里多次跳跃全由对话承担，出人意料的美丽意境纷至沓来，看似散漫，实则全以雨境囊括，丝毫未离雨的题旨。

在现代文学史上,废名是一个以“奇才”、“僻才”著称的作家。他的小说，没有紧张激烈的情节，没有叱咤风云的英雄，没有残暴凶烈的恶人，没有奔放澎湃的热情，没有华贵绚丽的辞藻，他只是在不经意间营造出一种如诗如画的意境，一个让人流连忘返的诗性的世界，给人以幽静平和的美感享受，正如《桥》一样。

参考文献

[1][5]灌婴．桥．新月[J]．1932，4（5）.

[2]朱光潜：桥，朱光潜全集[J]．第8卷．合肥：安徽教育出版社，1993.

[3]废名：冯文炳选集[J]．北京：人民文学出版社，1985.

[4]孟实：桥，冯文炳研究资料[J]．福州：海峡文艺出版社，1991.

作者简介：刘良军(1967- )，男，广西理工职业技术学校副校长，研究生，研究方向：语文教学和学生教育。