柯文平

钢琴课是高职院校音乐教育专业学生的专业主干课程之一。学制为3年，小组式授课，每周一课时。第一学期的钢琴启蒙阶段是钢琴教学中一个极为重要的阶段，因此，钢琴启蒙教材的选择须慎之又慎。早在一个半世纪前，德国有一位叫费迪南德·拜厄的作曲家编写的一本作为高音谱表入门法的典型教材，曾为钢琴启蒙教学做出了不可磨灭的贡献。这本教材就是高职院校音乐教育专业学生初学时常用的《拜厄钢琴基础教程》(以下简称《拜厄》)，适用于第一、二学期，约需32个课时完成。

《拜厄》在我国最早由人民音乐出版社于20世纪50年代引进出版。《拜厄》教程由第一、第二阶段和附录三个部分组成。从教程开头介绍的音乐入门知识到64条为第一阶段，从C大调音阶到109条为第二阶段。其中每个阶段又可分为两个章节。附录由34条手指练习曲和24个大小调音阶、调的序列及关系大小调练习组成。

知识目标：1.能正确识谱，准确地按照乐谱上的要求弹奏；2.学习把握音乐旋律进行中的旋律感；3.学习把握乐曲中的音乐术语和标记的意义；4.掌握基础的钢琴技能技巧训练；5.通过弹奏，学习和体会音乐所表现的内容及弹奏复调作品时多声部旋律的流畅进行。

通过对这本教材第一学年的学习，要求学生具备能准确弹奏和表现初级程度的钢琴练习曲与乐曲的能力，培养学生的音乐素质，陶冶其情操。并为后期钢琴技巧的掌握打下良好基础。

第一阶段

第一章节：音乐入门知识(前44条)。包括了必备的音乐入门知识、断奏练习及全音符到八分音符的连奏练习。断奏练习是以高音谱表识谱入门，旨在体会手指支撑手臂重量的感觉。教程从12条开始进入的双手连奏练习要求学生必须做到：1.正确、协调的姿势；2.良好的触键；3.准确的节拍。其中第29条的同度音练习、第35条的左手音域的扩展、第44条的综合式音型训练是这一章节中需重点掌握的曲目。从第一章节入门阶段起教师就必须坚持要求学生看谱、数拍子和运用正确的指法，并弹出节拍的特点，如3／4拍的“强弱弱”的律动关系。

第二章节：八分音符的双手练习(45～64条)。如第47条儿歌练习曲，左手八分音符要求均匀流畅；第48条的长附点；第60条小复调的练习，注意两个声部旋律线的流畅进行；第62条是双手“落滚式”弹奏“五音短句”的练习，第一次出现了跳音记号，跳奏要弹得短促，让学生体会“拍皮球”的感觉，手指触键后立即抬起。要注意的还有第52条、59条的6／8、3／8拍的节奏练习。这章节主要是进行不同节奏的五指组合训练。

第一阶段的两个章节是以固定位置的五指训练为主，安排了大量短小的练习及不同位置、不同节奏的五指组合，旨在使学生提高识谱能力，熟悉钢琴键盘，规范弹奏手型，掌握单音旋律的基本弹法和节奏组合的一般规律。约安排12个课时。

第二阶段

第三章节：简单的音阶、双音、三连音、倚音练习大调音阶(65～87条)。双音要求整齐连贯，如第67条既包含了三度双音又包含了六度双音：三连音练习出现在第74条和第85条，特殊时值划分的三连音要求均匀连贯；第78条练习时注意左手伴奏音型保持音的弹奏：第80条的倚音练习要求圆滑灵巧、清脆亮丽；第8l条出现了轮指技巧，弹奏时既要清楚又要连贯。这一章节中的C、G、D、A、E 5个大调音阶、第78、80、81、85条是需要学生重点掌握的曲目。值得注意的是，这一阶段中的音阶练习是钢琴技巧中非常重要的一个技术课题，音阶是钢琴作品织体中的重要组成材料，弹好音阶是掌握钢琴演奏技术的重要保证。因此，我们在练习中要作为重中之重攻破技术难点，而音阶技巧的关键在“转指”的准确、流畅。“穿指”时大拇指要提前做好准备；“跨指”时腕、臂要跟着手指一块走。“转指”的训练是获取音阶要领的一把钥匙，绝不可以掉以轻心。这一章节中在正确熟练掌握C大调音阶演奏的基础上，再进入G、D、A、E大调音阶的练习。这5个大调音阶的弹奏指法相同，需要特别注意的是键盘位置的变换及黑白键交替的把位手感。在进入第二阶段的教学过程中可以加大配套教材的选用，如在进入本教程的62条练习后加入《哈农练指法》，此时音域已扩展到了小字组的c音，而《哈农》第一条左手练习第一个音高就是小字组的c音：进入教程第77条后又逐条加入《车尔尼599》练习曲的12～28条，因为12～28条也是固定位置的五指训练，从而搭起完成《拜厄》教程后顺利进入“599”学习的桥梁；在进入教程第80条倚音练习后选择性地配合《钢琴基础教程》第一册中的钢琴名曲如《四小天鹅舞曲》、《土耳其进行曲》等，进一步丰富音乐表现。另外这一章节的第70条中第一次出现了黑键音高；第72条中第一次出现了临时记号；第80条中第一次出现了转调，识谱时要注意。

第四章节：各种节奏、音型等的双手练习(88-109条)。如第88条的短附点；第89条长、短附点的区分：第94条的切分节奏练习及建立在3／8拍上的第97、98条的双音跳奏和连顿技巧练习：最后的第100、102、105、109条是这一阶段和整本教程的重点、难点。如第100条也是倚音练习曲，这里的倚音和第80条不同的是，第80条中，弹奏倚音后即要求跳奏，这里则是长音保持，第4行在节奏上更要注意，倚音的弹奏不能影响旋律的准确，以第4行的第5小节为例，练习时可以先去掉倚音，待旋律弹熟后再自然地加入倚音；又如第102条出现的复附点音符应区别于第48条的单附点音符。而对105条、109条的半音阶练习指法要求如“踮脚走路”般：“大指开头，3指上黑键，半音键盘用2指垫。”第二阶段是这本教程中的重点阶段，以简易的音阶、双音、三连音、倚音等基础训练为主，并将这些技巧融入活泼、轻松的练习曲和民歌之中，使学生在掌握技巧的同时，接受各种风格的音乐熏陶。约安排16个课时。

最后一部分附录是可选择性配合本教程中的有关练习使用，如第21条手指练习曲可放在第74条后作为三连音的巩固强化。“24条大、小调音阶”可以为后期学习发展《哈农》中的4个八度音阶练习打好基础，进一步理顺指法规律，熟悉键盘位置。“调的序列及关系大小调”可以与调性听辨、音阶弹奏、手感记忆、听觉记忆相结合展开练习，获取弹奏学习与音乐学习的双重效益。

《拜厄》教程从1～109条都在每条曲谱上方标有速度记号，并且曲目中常标有强(f)、弱(p)等力度记号要求。例如第66条小快板(Alleg retto)，有一种优美舒展的舞曲性质；同样，第80条可以演奏出轻松活泼的幽默形象；第90条可以演奏出猎歌的体裁特点等等。通篇逐条正确弹奏也好，把《拜厄》作为视奏练习也好，都是一种有效的学琴方法。优良的《拜厄》演奏水平，是顺利进入“599”学习的重要保证。

不足之处是教材在进入70课之前的全部学习内容都是在白键上进行，不利于初学者掌握正确自然的手型及熟悉各种调性，学生容易对黑键产生畏惧感。教师可根据需要弥补这一不足，如可提前在70课前选用带黑键练习的简易作品。

《拜厄》教程集知识传授与技能训练于一体，既讲究教学的趣味性，又注重培养学生的审美情趣。特别是这本教材中的“快乐点心餐”——三手、四手联弹，主要训练了合作能力，如1～11条的三手联弹、第64条的四手联弹等。还有简易的复调练习和第22首民歌、儿歌，在同等程度的练习曲中是很少见的，这些都是初学者十分需要的营养。且本教程中不少曲目左手和弦伴奏音型的弹奏，如第48条等，亦可作为音乐教育专业学生《即兴伴奏》课程学习的谱例分析，促其举一反三。

《拜厄》教程的练习价值及意义极其深刻和深远，使其至今仍处于钢琴启蒙教学教材的元老级地位，哺育了一代又一代音乐家茁壮成长，已成为今天的高职院校钢琴启蒙教学的首选教材。《拜厄》教程是钢琴初学者步入钢琴艺术圣殿的“敲门砖”。鉴于钢琴技巧掌握的特殊性、教材的配套性，需要我们钢琴教师在实践中去探索、总结、调整。最大限度地去发挥这本教程的实用价值。