宋颖桃

电影《海角七号》自在台湾上映以来，票房突破4亿新台币，创下台湾华语电影最高票房纪录，成为台湾2008年度票房黑马，同时该片获得了2008年金马奖中的6个奖项，多数观众认为影片温暖清新、真实自然、细节感人，关注了现实生活中很多鲜活的小人物。笔者认为该片之所以能够引起广大观众强烈的情感共鸣，除了与当下台湾民众对于反映本土民俗的电影的渴望以及民族意识高涨的心理密切相关以外，主要在于电影语言的成功运用。本文试从人物语言、情书语言、歌词等角度解读该片的语言特色。

一、生动鲜明的人物语言

电影《海角七号》用平民视角，讲述了一个个小人物如邮递员、警察、推销员，修理工、会弹钢琴的女孩、月琴大师、民代主席等人的喜怒哀乐和悲欢离合。展示了他们热爱生活、为梦想而努力奋斗的历程。影片中的人物语言生动鲜明，富有个性。

作为影片男主人公的阿嘉是一个现代都市环境下抑郁不得志的男性代表，在台北事业失意，怀才不遇，他奋力砸了琴，一句“××你妈的台北”，虽然语句粗俗不雅，但出自阿嘉之口，却又自然真切，表达了他对现实环境的极度不满与愤恨，同时也是他积压心底已久的抑郁与愤懑的一次全面爆发，表现了他倔强不服输的个性。后来他与友子在不断冲突与摩擦中产生的爱恋，也让我们看到了表面孤僻冷酷的阿嘉也有体贴温柔的一面。在海滩上他面对友子说“留下来，或者我跟你走”，表现了他面对爱情时果敢坚定的态度，他不愿意像情书中的那对恋人，最终各奔东西，劳燕分飞，他希望真切地把握现在，把握这份真实的可以触摸的感情。音乐会上，一曲摇滚激荡的《无乐不作》与另一曲舒缓悠扬的《国境之南》分别表现了阿嘉性格中刚烈与柔情的两个方面。

友子作为一名乐队的联络员，对工作尽心尽力，展现了日本人特有的敬业精神。虽然她的汉语不是很地道，但是她在送给乐团成员每人一串珠子时所说的一番话着实让观众眼前一亮。她对尚且年幼的大大说：“这是祖灵的眼睛，它能保护你的身体健康成长。”对勤劳敬业的马拉桑说：“这是蝶蛹之珠，希望你的勤劳带给你很大很大的财富。”对从事修理行业的水蛙说：“这是手脚之珠，它能让你的手艺更好。”对日益思念妻子的劳马说：“这是孔雀之珠，它能守护你对你太太坚定的爱情。”当劳马推辞说“这是泪痕之珠，它代表我对我妻予最不舍的思念”时，她犹豫片刻后机敏地说：“……有爱情才有思念呀!”对元老级人物茂伯说：“这是日光之珠，它象征着您尊贵的地位。”对阿嘉说：“这是勇士之珠，它会保护你的荣誉和勇敢。”友子的道白充分结合了每个对象的特点，一方面表现了她的真诚、聪慧、机敏与善解人意，另一方面也是导演借友子之口对剧中人物给予真诚的肯定与美好的希冀，匠心独具。

由最初的火爆交警到后面温柔可人的男人，我们对劳马的了解更多的是通过他的语言。由最初被阿嘉质问“为什么单单罚我”时回答“因为你的样子长得比较倒霉”的交警，他留给观众的是一个脾气火暴、缺乏公正平和的交警形象；当他醉酒之后反反复复说的那句话：“这是我的鲁凯公主，她长得很漂亮，你有没有看到她?”以及拒绝接受友子“孔雀之珠”时所说的“这是泪痕之珠，它代表我对我妻子最不舍的思念”，我们看到了一个外表刚强但内心敏感纤弱、坚守爱情、为情所累的温柔可人的男人。

乐队鼓手水蛙给观众的印象无疑是深刻而难忘的，对这一人物的评价是多样的：既有对其猥琐与胆小的鄙薄，又有对其对老板娘发乎情止乎理的同情，更多的可能是对他冒天下之大不韪而提出的“母水蛙背上可以趴两三只公水蛙，人怎么讲究一男一女还是一女两男?”的质疑的惊异。水蛙是一个脱离现实的理想主义者，的确有些可笑可悲，但不可否认他是一个善良的人，是一个全力以赴追求梦想的人，其不乏可爱的一面。

键盘手大大是一个很另类的小女孩，具有超出同龄人的早熟和搞怪，“我被上帝赶出来”的超级幽默，电梯里倾情演绎的那首《爱你爱到不怕死》让诸多男士陶醉其中，当她轻吻失魂落魄的劳马，让他伏在自己的腿上失声痛哭，给予劳马温暖的慰藉，此时无声胜有声，这一“动作语言”显示了她的超级成熟、善良与善解人意。

影片中的他没有名字，他推销的产品就是他的名字——马拉桑。他是推销小米酒的客家人，勤勤恳恳，刻苦敬业，坚忍平和，他在推销产品时音量超大的吆喝——马拉桑使人印象最深，从一开始的惹人厌烦，到最后的被接受与被认可，这一人物形象深刻地向我们阐释了只有爱拼才会赢的道理。

作为乐队铃鼓手的茂伯既顽固与狡猾，又具有孩童般的天真，执拗可爱，让我们看到了老年人的另一面。“干，我国宝耶，连考虑都没有就直接把我换掉，我的心不是铁打的，也是会伤心耶”/“笑什么笑，我国宝耶!”/“是国宝就要让人欣赏，难道当家神牌摆起?”茂伯的语言幽默诙谐，充满自信，在会心一笑的同时，我们会感动于老人家心怀梦想永不言弃的精神。

恒春的代表主席——阿嘉的继父有手腕有魄力，头脑机敏心地善良，举手投足显得霸气十足，一系列经典语言使这一人物形象尤其突出：“我叫洪国荣，今年65岁，身高170公分，体重75公斤。兴趣是打架、杀人、放火。”主席对水蛙说这番话时语气火爆，颇有“老大”的派头，但是语言粗鄙的背后却有一颗为家乡建设发展尽心竭力的火热的心。“我要把恒春镇放火烧掉，然后把所有年轻人叫回来重建恒春……要自己回来当老板，不要当人家的伙计。”这些话看似张狂，但从骨子里表现了主席作为地方领导建设、发展家乡的信心与决心、勇气与魄力。“山也要BOT，海也要BOT，什么都BOT。为什么这么美的一片海，被饭店围起来!”“春呐过后，留给我们当地什么，不就是一堆垃圾?”表达了主席对本地资源被外地人侵占的强烈愤懑与不满，以及对本地建设和发展的深深忧虑。生动富有个性的语言使民代主席作为一个为本地人谋福利求发展的地方领导形象栩栩如生。

二、抒情灵动的情书语言

导演巧妙地将60年前的一个爱情故事作为影片的一条线索，一个淡淡的背景，渲染了一种清新浪漫的氛围。伴随着旋律优美、若隐若现、宛若天籁的钢琴声，情书的内容作为背景语言，一次次叩击着观众的心扉，自然清新，隽永秀丽，优雅剔透；没有慷慨激昂，没有海誓山盟，深沉的爱恋与绵长的思念，不似那湍急的瀑布，宛如那潺潺的小溪，缓缓在心间流淌，如诗如歌，抒情灵动。正如友子所说：“这是……最真最美的情书，它可以医治一位心死的老人。”在七封情书中我们读到了深深的无奈与自责、痛彻心扉的忧伤、绵延悠长的思恋、甜蜜美好的追忆以及诚挚衷心的祝福。为了表达这种独特、复杂与细腻的情感，从语言表达方式来说，作者不但灵活运用了多种修辞手法，而且巧妙地采用了“反常化”的表现手法。

(一)灵活运用多种修辞手法

为了营造出一片个性化的抒情天地，作者在情书中采

用多种修辞手法，主要有比喻、对偶和排比。

1比喻

“当你踩着红蚁的样子真美，像踩著一种奇幻的舞步，愤怒、强烈又带着轻佻的嬉笑……”本句通过巧妙的比喻，惟妙惟肖地描摹了一个花季少女的优美动作和微妙的情态，动静结合，境界全出。“我知道，思念这庸俗的字眼，将如阳光下的黑影，我逃他追，我追他逃。”这里将思念比作与“我”相随相伴的影子，注定了思念与“我”今生永不分离，表现了思念的绵延深长。

2对偶

“你是南方艳阳下成长的学生，我是从飘雪的北方渡洋过海的老师………日后的你韶华已逝，日后的我发秃眼垂。”“晨雾如飘雪，覆盖了我额上的皱纹；骄阳如烈焰。焚枯了你秀发的乌黑。”以上语句巧妙运用对偶，一方面声调抑扬顿挫，读来朗朗上口，具有独特的音韵美；另一方面语句凝练，言简意赅，具有诗歌般的气质与韵味。

3排比

“爱人哭，嫁人哭，生孩子哭……”一连串的排比句使作者原本忧伤的情感更为强烈深沉；“我会假装你忘了我，假装你将你我的过往像候鸟一般从记忆中迁徙，假装你已走过寒冬迎接春天，我会假装……—直到自以为一切都是真的”，以上语句真切地表达了作者渴望爱情却不敢勇敢面对，以及在逃避爱情后所产生的亦真亦幻、矛盾复杂的心理。

(二)巧妙采用“反常化”的表现手法

所谓“反常化”是指要打破已有的僵化的语言表达方式，创造出新的语言表达方式，产生一种陌生化的审美效果。在文学语言的运用中，规范化的语言虽然能够准确，鲜明、生动地描绘现实世界以及表述人的思想感情，但其往往滤去了现实生活原生美的鲜味，销蚀了人们原初经验的新异感、模糊感以及由此产生的心理真切感，而打破常规的变异语言则在很大程度上保留了人们原初经验中未经淘洗的原始鲜活美，极大地增强了语言的表现力。

七封情书中多处采用了“反常化”的表现手法，如“遇见了要往台湾避冬的乌鱼群，我把对你的相思寄放在其中的一只，希望你的渔人父亲可以捕获。友子，尽管他的气味辛酸，你也一定要尝一口。”/“友子，我的相思你一定要收到。”“这容不下爱情的海洋，至少还容得下相思吧。”“相思“本是内心世界的一种独特的情感体验，无法触摸，不可存放，更无从品尝，但是在这里作者却采用“反常化”的表现手法，使内心抽象隐匿的相思之情具象化、意象化，相思变得可以触摸、存放，甚至可以细细品尝，从而使相思之情刻骨铭心，具有强烈的艺术感染力。同样在“原本以为我能将美好回忆妥善打包，到头来却发现我能携走的只有虚无”中回忆可以打包，虚无可以携带，复杂的心理过程和微妙的情感被再次物化，形象生动。“反常化”手法的运用，增强了情书语言的表现力，使其充满了飘逸灵动之感。

三、隐喻含蓄的歌词

隐喻是通过喻体与本体的巧妙结合，揭示出不同事物之间的内在联系。在隐喻中，意向客体构成隐喻的喻体，其意味会发生奇异的变化与扩张，生成极强的感官性与暗示性，从而暗示出深刻的言外之意。影片《海角七号》中的歌词隐喻含蓄，令人回味。

《无乐不作》是阿嘉在音乐会上激情演绎的一首摇滚歌曲。在这首歌中阿嘉对于音乐，对于爱情的狂热与激情全面爆发。友子是“美丽中带着刺的天使”，阿嘉认为这样的天使“该很认真地属于我一次”，暗示了阿嘉对爱情的果敢坚定与努力追求。“当天是空的，地是干的/我要为你倒进狂热/让你疯狂，让你渴/让全世界知道你是我的”，歌词隐喻含蓄地表现了阿嘉对友子深沉狂热的爱恋。如果说《无乐不作》激情似火，那么《国境之南*则温情缠绵。蓝蓝的大海，涌动的浪花、飘着雨的国境之南、灿烂的星空，歌词展示了一组组鲜明的意向，为主人公的爱情故事营造了一个清新浪漫的氛围，爱情故事在这里缓缓讲述。“当阳光再次/回到那飘着雨的国境之南/我会试着把那一年的故事(隐喻日本教师与‘友子一段凄美缠绵的爱情故事)/再接下去说完”，这段歌词含蓄地表现了阿嘉直面现实，对爱情的勇敢追求与努力把握。“天很宽/在我独自唱歌的夜晚/请原谅我的爱诉说的太缓慢”，这是阿嘉对友子无限深情的爱情表白。片尾曲《那儿风光明媚》舒缓明快，具有浓郁清新的乡土气息。“唱不完的歌/嗑不完的音乐/啤酒香烟都不会醉/摇摆不停的country music”，暗示了乡村生活的惬意与轻松，“月有阴晴/潮起也有潮退/你也要试着/去欣赏不完美的美”隐喻了乡村人淡定平和的心态，结尾一句“那儿风光明媚/看你怎么去追/这儿的风光明媚/看你怎么体会”既暗含了剧中人物对梦想的努力追寻，也寄寓了其对现实的真切把握，意蕴悠长，回味无穷。

除了生动鲜明的人物语言，抒情灵动的情书语言以及隐喻含蓄的歌词以外，影片中还出现了多种语码的糅合，日语、闽南语、闽南话夹杂，充满浓郁的生活气息和乡土气息，反映了鲜活的地方文化，使影片显得真实自然。综上所述，笔者认为电影《海角七号》的语言具有鲜明的特色，值得电影界人士思考与借鉴。