张宽武

摘要：中国画的写实观是师法于自然，又超于自然，其基础就是庄子精神。庄子精神在绘画中的落实，是以超实用的趣味欣赏作为所要达到的目标。因此，中国画论在庄子精神的启发下，力求由对物的形的把握抵达到对物的神的把握，亦即穿越物的表面、外相，把握物体内在的精神实质，以成就艺术形象之美。

关键词：庄子思想；中国画；写实观；道

中国画传承至今，经过历代大师的耕耘、创造、丰富而逐步形成了独特的审美观、表现观以及材料工具系统，在世界艺术发展史上独树一帜。综观传统的中国绘画作品，或人物，或花鸟，或山水，皆给人留下一种相当普遍的看法，即具有强烈的表现性。但这种看法过于笼统，不足以说明事物的本质。本文试图从中国画的思想基础入手，对它进行解读，以探求其真实的面貌。

一、中国画的思想基础

西方美术的发展大致经历了原始美术阶段、古希腊罗马阶段、中世纪阶段、文艺复兴阶段、现代和后现代阶段，每一个阶段都具有与前一个阶段明显不同的特征。中国画在演进过程中没有如此明显的阶段性，迄今为止，我们仍是以朝代的变迁为脉络对它进行研究的。对照中西方美术发展的历程与结局，不难发现这样一个很值得深思的问题：为什么中国画的演进不如西方艺术那样跌宕起伏和风格迥异？笔者认为，这是由中国画的思想基础决定的。

中国画的思想基础就是贯穿于中国画发展演变之始终的庄子精神，它是中国绘画作品中矢志不移自觉追求的精神。……