李颜萍

摘要:作为20世纪美国意象派的代表性诗人,威廉斯生活和创作的时代是现代视觉艺术勃兴的时代。本文通过对威廉斯诗歌《伟大的数字》分析,探讨现代视觉艺术与威廉斯创作思想和艺术技巧的关系。他确立了“一切皆可入诗”的文艺思想,在诗中构筑了复杂的张力体系,并在诗中借用绘画的元素——色彩,通过色彩的对比和张力表现多样并存、运动变化的世界。正是这些富有开创性的成就,使威廉斯成为美国诗歌史上一个重要的里程碑。

关键词:美国诗歌;威廉·卡洛斯·威廉斯;意象派

威廉·卡洛斯·威廉斯于 1883 年诞生在新泽西州的卢瑟福。当他还是 Horace Mann 中学的高中生时,就已开始写诗,并立志成为一名作家兼医生。在宾夕法尼亚大学,他获得了医学博士学位,并开始与艾兹拉·庞德(Ezra Pound)交好。庞德对威廉斯的创作产生了重大影响,他于1913年在伦敦为威廉斯出版了第二本诗集《锻炼》(The Tempers)。回到卢瑟福后,威廉斯行医毕生,同时创作了大量的诗歌、小说、散文和剧本,还出版了一些小型杂志。 威廉斯是继庞德之后最主要的意象派诗人之一。可是,随着岁月流逝,他逐渐背离了庞德和艾略特作品所推崇的价值观。尤其是对艾略特,威廉斯认为他与欧洲的文化及传统联系得过于紧密。威廉斯延续了对韵律与诗行新技巧的探索,并努力开创了完全美国化的全新诗风,作品主题常集中于日常生活场景和普通民众生活。在20世纪二三十年代,由于艾略特的名作《荒原》(The Waste Land)红极一时,威廉斯感觉自己很难脱颖而出,其影响力发展较慢。然而到了五六十年代,他的诗作开始受到广泛关注,年轻的“垮掉派”诗人如艾伦·金斯堡等深深折服于威廉斯的平实话语和坦诚教导。威廉斯的主要作品有:《地狱中的科拉》《春天与一切》《勃鲁盖尔的画作与其他诗》、五卷本史诗《佩特森》以及《想象》。在经历了 1948 年的一场心脏病和几次中风后,威廉斯的健康状况渐趋恶化,但他坚持写作,直至 1963 年在新泽西去世。六七十年代之后,所有的主要流派,包括自白诗、黑山派、纽约派等,都承认受到了威廉斯的理论和实践的影响,越来越多的美国诗人遵奉威廉斯的诗歌理论。威廉斯的声音成为美国现代诗歌史上的一个强音,其影响超过了艾略特,成为“当代最伟大的诗人”。

《伟大的数字》(The Great Figure)一诗记录的是在一个盛夏的傍晚,诗人刚从诊所出来,托着疲惫身躯行至一条大街时,忽闻铃声震耳,一辆消防车风驰电掣般地驶过。这一突兀的印象强烈地冲击着诗人,他随即在纸片上写下:在雨水/和光线中/我看见‘5 /呈金黄色/在红色/消防车上/车子驶过/那么匆忙/无人留意/伴着轰鸣的钟声/和警报的长鸣/车轮隆隆/驶过漆黑的城市。这首诗是威廉斯最著名的代表作品之一,以下我们从标题、题材、形式、节奏意象等方面分析由这一首诗反映出来的视觉艺术与威廉斯创作思想和艺术技巧的关系。

一、 杜尚对威廉斯作品标题的影响

在众多的欧美艺术家和画家中,杜尚对威廉斯产生的极大影响不容忽略。1915 年,杜尚从法国移居到美国,很快便成为沃尔特·阿伦斯伯格沙龙最引人注目的人物。威廉斯和史蒂文斯常去Arensberg工作室欣赏杜尚的画作。威廉斯也承认,尽管他不能极为敏锐地领会杜尚的画,但却使他心绪不宁,十分着迷。实际上,威廉斯比其他美国画家、作家更能较为深刻地领会杜尚的作品和思想,并从中获益匪浅。因为从小聆听着法语长大的威廉斯是唯一能自如、流利地用法语与杜尚进行交流的作家。威廉斯首先注意到杜尚作品标题的独特。例如,杜尚的一幅题名为《泉》(Fountain)的画面上实际上是一个普普通通的尿壶。杜尚之所以用富有诗意的《泉》命名他的作品,主要是为了吸引观者的注意力,激起他们的兴致。杜尚经常对标题十分重视和感兴趣,他把标题视为艺术作品中非常重要、不可缺少的部分。他认为“特定词语的意义中有种类似爆炸的东西,他们比词典中的意义更具有价值。”杜尚对作品标题的情有独钟促使威廉斯对诗歌标题的作用重新思考。于是,威廉斯也开始把标题视为诗歌创作的工具。他通过重新投射诗歌的语境把读者引到一个新的构架中去。例如,他的《一个机车的舞会的序曲》(Overture to a Dance of Locomotive)、《献给孤独弟子》(To a Solitary Disciple)、《愿望顶楼》(The Attic Which Is Desire),这些奇特的标题就紧紧地抓住了读者的注意力。《伟大的数字》(The Great Figure)这首诗看似与诗人的许多作品一样,记录的都是日常生活中熟知的场景,但秘密却掩藏在诗的标题Great一词中。据诗人后来讲,Great一词是双关语,不仅表示形体的“硕大”,又兼有“伟大”之义。和穿行于城市中,除艺术家之外无人关注的气宇轩昂的“5”字相比,“我当时对公共城市中所有‘Great数字都怀有‘鄙夷之情”。由此可见,“Great”在这首诗中显然是夹杂有诗人反讽情感的。

二、 色彩的表达

美学家黑格尔曾经这样说:色彩感是每一个艺术家所必须掌握的,是一种应该掌握的能力和运用的能力,因此这是一种表达想象力和创造力的基本元素,诗人努力去选择各种色彩以传递他们的感知、感觉和感情。威廉斯诗歌在其诗歌中广泛地使用了色彩的表达,他试图采用绘画的技巧,来展现日常生活的景象,以此来激起读者强大的想象力以及审美意识。威廉斯曾经写过一封信给庞德,“我所做的一切皆是努力用事物其本来的色彩和形状来理解事物”。在诗歌《伟大的数字》中威廉斯充分运用了色彩的对比。色彩的对比是一种展现色彩之美最为基本和强有力的绘画技巧。当一辆红色的救火车呼啸而去的时候,救火车尾部的那个大大的金色的数字“5”映衬在雨夜灰黑的背景上,给当时的作者留下了非常强烈的视觉映像。为了能展现记忆中的这种感觉,威廉斯运用了色彩的对比,在“雨水”灰暗的“光线”中来凸显“金黄色”的“数字5”,而“金黄色”的数字在“红色”的救火车的映衬下又分外显眼,整个金黄色和红色调和成的亮色域又被强烈对比地归置在“漆黑的夜”这样一个大的暗色域中,形成了强烈的视觉冲击。这首诗歌的意义就在于,威廉斯运用了一个画家的分析的眼睛成功地展现了一幅充满了运动、速度、和能量的现代城市的普通生活场景。通过这样一组组色彩的对比塑造了一种光与影的组合,产生了一种不稳定的、不规则的、充满张力和动感的视觉效果。

三、 意象

意象作为“智力与情感”的复合形成体,有其自身的性质特征。威廉斯的诗歌将现代派诗歌的意象表达推向极致。在他的诗歌中,意象多带有非理性色彩,也即非正常现实性。概括起来有四个特点:荒诞性、解体性、不定性、冷漠感。这些特点来自于诗人主体对外部世界、现实人生的个人体验,与主体深层人格的觉醒、对宇宙人生高层次的期望相关联。在这首诗歌中,威廉斯展现了一个现代城市中生活的一个场景:在一个雨夜,一辆尾部映着数字5的红色的救火车急速消失在雨中。“金色的数字5”“红色的救火车”“匆忙的路人”“漆黑的城市”,在这首诗歌中所表现的意向体现了威廉斯诗歌中现代派诗歌意象表达的荒诞性。那呼啸而过的救火车,究竟来自哪里,又开往何方?路人对之漠然。正像现代生活中人类对生命的思考一样,时时只是一段匆忙的瞬间,它稍纵即逝,没有固定的价值。世间没有固定的事物价值和行为意义,“寻求”又有何价值意义?无论怎样追求都是徒劳无功,无论怎样行为都只是不知何为的所为。在这首诗歌中威廉斯砍掉解释性、连贯性的链条环节,使意象的连线成为若干距离甚远的点组成的峰值变化甚大的曲线,造成各组成意象之间的“突然对照和反差”。全诗包含三重突转:雨夜的光线中救火车上鲜红的数字更感突现、极速飞驰的救火车更见生命之匆忙、呼啸而过的漆黑的夜更裹挟着绝望。三重突转又包含着三组意象的跨跳:雨水的灰色光线——鲜红的数字、飞速地疾驰——恍惚的路人、轰鸣的笛声——漆黑的夜。这三组跨跳性关联正构成一种强烈对照的反差效果。值得注意领悟的是跨跳的两点之间的过程往往是一种空间的隐蔽性错置,或是一种音乐的休止性断裂,它有错而未错,断而未断的魅力,是暴雨前的沉寂,通向富丽的真空层。跨跳时由断裂,错置建立起一种结构的张力,通过意象的集中或概括性的简化,使诗在上下连贯的结构整体中显示出一种向内的意识层聚力。

结束语:威廉斯已经离我们远去了,但他的文字却在影响着一代又一代文学爱好者。一首诗,它来自可信的、人类生活的根本,而意象正是通过这类感觉使主题生动活跃起来的。对于大多数诗人来说,意象是他们作品中的绝对核心。威廉·卡洛斯·威廉斯说的“思想诉之于有形”,似乎是专为那些雄心勃勃的写诗新手们写下的。由于记住了威廉斯的话,一位年轻的诗人就把自己特别钟爱的一句诗“由于你的缺席,我怀着热望彻夜无眠”改为“你走了,街灯熄灭/那蓝白色的光芒掠过我的床前”。这一改将视觉和触觉融为一体,使诗句顿时生辉。诗是一种美的体验,而不是什么浅薄的哲学思想,也不是无聊琐事的堆砌。对于大多数诗人来说,意象是使作品生动起来的重要方法。正如诗人米勒·威廉姆斯所说的那样,让它如电影般一幕幕流过。

参考文献:

[1]张跃军.威廉·卡洛斯·威廉斯的实用主

义诗学观[J].当代外国文学,2002(2).

[2]阿伯拉姆.简明外国文学词典[M].长沙:

湖南人民出版社,1987.

[3]范岳.英美意象派抒情短诗集锦[M].沈

阳:辽宁大学出版社,1986.

(鹤壁职业技术学院)