燕照人

盛夏时节,笔者在书画评论家何永利先生的陪同下,步入荷魂美术馆。举首四壁,可谓五光十色、琳琅满目:到处尽是色泽不同、姿态各异的莲花、荷叶、莲蓬、花蕾、人物、鸟雀及昆虫等,一时间令人眼花缭乱、目不暇接。

据笔者所知,晓河—直痴迷于“接天莲叶、映日荷花”。近三十年来,他探访大自然中荷塘的脚步未停,挥毫撰写莲花的笔耕不辍,于是乎,晓河的作品经过长期锤炼日臻完美,至之今天的炉火纯青,名扬华夏!

从晓河的画作上看,有三个基点是十分明确的,即:时间、地点、客观条件。以此来渲染荷花的不同年龄、风韵、生命力和她所处的环境,应该说那是非常明智的。譬如他笔下只选择了夏、秋两个时间的荷花,地点皆是荷塘。至于条件和背景就非常地复杂了,夏荷、秋荷、南荷、北荷、风荷、雨荷、霜荷、盛荷、残荷等等,应有尽有。读者可以根据自己的知识层面和情趣爱好,去领略画面中不同的情趣,仅这几点就足以看出这位画家与其他画家的明显区别了。这里先从晓河的《清水芙蓉图》、《荷塘琴韵》、《秋趣》、诸篇淡起,也许可见一斑。

晓河所画《清水芙蓉图》,但见清潭碧水中簇簇红莲在绿叶的映衬下竟相开放,嗅起来芳香一味,看上去娇姿各异;那儿朵婷立怒放的,犹如《红楼梦》中的薛宝钗初嫁荣国府,有拘无束,雍容华贵。有几枝稍开微绽的,恰似史湘云醉卧芍药茵,且梦且醒,舒展俊逸。那点点含苞待放的莲蕾,好像道观中的妙玉依栏窥趣,亦羞亦笑、若隐若现。唯有那颗久孕成形的莲蓬,堪比混迹于十二金钗里的贾宝玉,时而探头探脑,时而插科打浑儿,乃一招人待见的宝贝疙瘩儿……总之无论是莲花、荷叶,还是莲蓬、水草,在侯晓河的笔下都被他赋于了不同的灵性,折射出了帅哥、靓妹们所具有的风韵。此等作品不仅饱含着作者超群的笔墨功力,同时也展现出作者的思想境界和非凡的艺术才华。

再看那幅《荷塘琴韵》,作者以旷野外荷塘边作为背景,挺拔地莲花、荷叶为依托,撩人的蜻蜓当陪衬,而塘岸上坐着一位小巧珑玲的抚琴少女,她的衣着古朴典雅,神情安祥文静,虽然作者在她的身上只用了寥寥数笔,但不能不让读者为她的娇艳而拍手叫绝!倾耳、举目之际,琴声婉转悠扬,人物秀色可餐!好一个侯晓河,巧借拱云托月之笔法,竟然活生生塑造出一尊荷花仙子来;实在令人叹为观止,不酒而醉矣!

这些年来,晓河已经成为公认的大忙人。他的画作已经巡展了大江南北;他主持的荷魂美术馆,参观者熙熙攘攘;求画者络绎不绝,为此,他挥毫泼墨的时间,只有安排在夜晚和假日。对于作画,晓河的观点是:宁可作品少,也要画得精,决不让勉强与凑合的画作流出自己的画室。由于他才思敏捷、功力纯熟,数年间他的“荷魂”名声大震,尤其被那些鉴赏家和收藏家们所看好,他们都以拥有晓河的墨荷而感到称心。

著名作家、诗人、尧山壁先生,曾为侯晓河写过一篇名曰《墨道荷魂》的评论,文章中详述了晓河其人的成长历程,同时也高度评价了他作品的艺术价值。尤其对他的处世为人和艺术情操,也给于了超乎常人的赞许。

前不久,晓河看到新疆有人煽动暴乱,造成了严重的后果,正义的冲动使他心潮澎湃,彻夜难眠,画家在灵感的催促下连夜挥毫写出两幅发人深省的画卷。一幅名曰《荷韵》,另一幅取名《对荷舞》。《荷韵》展现的是一位身着素绢的维族少女,面对映日白莲,翩翩起舞。《对荷舞》显然是《荷韵》的续篇,画面中又多了一位维族粉红女郎,她一边歌舞,一边敲着腰鼓。池塘里的荷花、莲蓬、莲叶是她们的忠实观众,荡漾的碧波映衬着她们婀娜的舞姿。晴空里飘扬着她们快乐的歌声。画面虽然不大,却给人深刻的启迪:自由快乐是祖国大家庭的共同向往,一切破坏团结的阴谋必然被欢快的舞步和甜美的歌声所驱逐!此画的意境可谓高深悠远,震撼力令人久久难忘。

如今,画家侯晓河依然手执画笔,久久伫立于荷塘,他在干什么?他在倾听、寻觅、揣摩、捕捉!倾听悦耳的天籁,寻觅精彩的瞬间,揣摩亮丽的角度,捕捉慑人的灵动;以此为契机,绘出人世间最美的画卷来。■