罗　婷

摘要中国是具有悠久文明历史的国度，中国的民族音乐是中国音乐的重要组成部分，同时也是中国电影音乐的重要构成元素，在中国电影音乐的发展过程中起到了重要作用。文章主要讨论了电影《成吉思汗》的音乐创作，从音乐的旋律形态、表现形式两方面分析了中国民族音乐在中国电影音乐中的应用。

关键词中国电影音乐；中国民族音乐；蒙古；旋律形态；表现形式

中国的民族音乐有着悠久的历史传统，是中华民族传统音乐文化的重要组成部分，它体现了中华民族的情感、意志、力量和追求。中国民族音乐文化根植于中国悠久的传统文化土壤之中。作为中国电影音乐的重要构成元素，在中国电影音乐的发展过程中起到了重要作用。特别是新中国成立以来，电影音乐民族化的探索不断深入，民族音乐在中国电影音乐中的运用不断增强。发展至今，随着中国电影人的经典作品在国际上屡获大奖，烙印上了中国符号的民族电影音乐给世人留下了深刻的中国印象。众所周知，流传在不同地域、不同民族、用不同语言演唱、不同乐器演奏的民歌、民族器乐等音乐素材一直都是电影音乐创作取之不尽的宝贵财富，也是中国电影音乐吸引世界观众的重要因素。

蒙古族作曲家莫尔吉胡在电影《成吉思汗》的音乐创作中，大量运用了具有蒙古族风格特点的音乐元素，多角度、多形式地体现了影片的民族风格特点。笔者根据电影《成吉思汗》中的音乐来分析和研究其旋律的创作手法及音乐表现形式所具有的民族风格特点。

一、旋律形态

“蒙古族民歌旋律的音乐特点是蒙古族对蒙古高原自然环境和生产生活深刻认识的艺术化反映，是蒙古族对草原游牧生活的艺术化体现。它来源干蒙古高原自然环境的影响和草原游牧特色的生活、生产方式，生成于蒙古族的民间风俗之中，传唱在蒙古族的毡房之中。”旋律音的四五度跳进是蒙古族民歌音调进行的显著特点。为了丰富蒙古族民歌的旋律，有时加入了起装饰作用的旋律色彩音。在近现代的蒙古族音乐创作中，旋律色彩音不仅能促进蒙古族民歌的旋律的展开，而且使蒙古族民歌的旋律成为多声部音乐创作的重要音乐题材。蒙古族民歌的调式以羽调式和宫调式为主，商调式和微调式次之，角调式较少。蒙古族民歌音调具有五声性特点，除了5个基本音之外，还运用了其他乐音(变宫、变徵、变羽、清角、清宫等)，既可以丰富音乐的表现力，还可以起装饰旋律的作用，同时，在一定条件下也会影响调式调性的变化。

莫尔吉胡根据蒙古族民歌的旋律特点在影片音乐的创作中采用了多角度创作的方法，使电影中绝大多数的音乐都具有鲜明的蒙古族音乐风格特点，并根据影片中人物角色及地位的需要，对电影中人物主题音乐进行了认真的构思与创作。以成吉思汗这一中心人物，确立成吉思汗主题音乐为贯穿电影的重要主题音乐。然而，作为成吉思汗主题音乐的一个必不可少的衬托性主题音乐——女性化主题音乐，也随着影片故事情节的发展而发展，其作用也不可小视。

1.成吉思汗主题音乐

成吉思汗主题音乐在影片中共出现了11次。作曲家莫尔吉胡在成吉思汗主题音乐的创作中，主要运用了主调音乐的写作手法，来突出成吉思汗主题音乐在影片中的主导地位及贯穿作用。由于在影片中，每一次成吉思汗主题音乐出现所需要的影片背景不同，所以成吉思汗主题音乐也略有不同，但主题音乐的旋律特点并没有改变成吉思汗主题音乐是随着影片中成吉思汗的成长经历及日趋成熟的心理背景的变化而变化。如成吉思汗主题音乐的第一次出现是在成吉思汗少年时代与其父亲共同狩猎的场景中。这段场景主要描写了天真、活泼的少年成吉思汗，在蔚蓝的天空下，驰骋在一望无际的草原上，犹如一只准备自由搏击的雄鹰。此时的成吉思汗主题音乐具有简练、活泼的特点，音乐状态积极向上，表现了成吉思汗在少年时的率真活泼的性格。主题旋律动机共两小节，由4个五声性乐音组成。开始是在微调式的主音上，其后，由商音、角音到羽音的五度上行进行，构成了这一主题的基本特征。随后，这一音型不断自由摸进，最后，由商音、角音到徵音四度上行的进行完成了主题陈述，强调了主题旋律动机，使这一带有鲜明特征的蒙古族音乐主题与影片的蒙古族草原文化背景融为一体，体现了影片的民族风格特点。

2.女性化主题音乐

笔者通过分析和研究电影《成吉思汗》的音乐作品，认为成吉思汗母亲的主题音乐和成吉思汗妃子那木伦的主题音乐都来自于相同的主题旋律动机，并具有鲜明的蒙古族音乐风格的特点，而这一带有女性化特征的主题音乐也对影片民族风格特点的流露起了不可低估的作用。女性化主题音乐在影片中共出现了5次。其中有两次是作为成吉思汗母亲的主题音乐而出现的，有3次是作为成吉思汗妃子那木伦的主题音乐而出现的。5次女性化主题音乐的出现分别从不同的角度加深了对成吉思汗主题音乐的衬托发展，同时与影片故事情节融为一体。

作曲家莫尔吉胡在女性化主题音乐的创作中，主要运用了复调音乐的写作手法，使多线条的旋律感觉更大程度地流露出女性的温柔善良，与运用主调音乐写作手法的成吉思汗主题音乐形成了鲜明的对比，使两个在影片中占重要地位的主题音乐能够更好地结合发展。如女性化主题音乐的第三次出现是在成吉思汗战败于塔塔尔部落后，第一次见那木伦时的音乐。这段音乐主要描写的是：成吉思汗与塔塔尔部落的战争刚结束，在硝烟弥漫的战场上，出现了那木伦的身影。音乐此时具有很强烈的戏剧性，将战场的残酷瞬间融化在温情的女性化主题音乐中，作曲家奠尔吉胡在这段音乐中，主要运用了复调音乐的写作手法，不仅直观地描写出那木伦的温柔、漂亮，而且隐伏地勾勒出成吉思汗内心的波动。

主题旋律动机共3小节，由4个五声性乐音组成。开始是由宫调式的角音向羽音做四度的上行跳进；其后，由羽音通过角音到商音做五度的下行进行，后又从商音上行级进到角音；最后，由角音做五度下行跳进到羽音后，又从羽音上行三度进行到宫音，构成了这一主题动机的基本特征。从这一主题旋律动机的线条发展特征来看，旋律线的构成音符及旋律线音符的音调特点都显现出了鲜明的蒙古族音乐风格特点，从而与影片的故事情节相辅相成，进一步体现了影片的民族风格特点。

二、音乐的表现形式

电影《成吉思汗》的音乐创作中，作曲家莫尔吉胡运用了多种音乐表现形式来突出影片的民族风格特点。在音乐题材和体裁的选用及不同乐队的编配手法上，都流露出鲜明的蒙古族风格特点。

1.运用蒙古族音乐题材和体裁

在音乐题材和音乐体裁的选用上进行了反复必要的斟酌，大量运用了具有蒙古族风格特点的音乐题材，并将其改编融入适合影片风格特点的音乐体裁中。

潮尔题材的片头曲——《像初升的太阳》，是曲作者根据蒙古族古宴歌《像初升的太阳》改编而成。作品具有鲜明的蒙古族风格特点，是以蒙古族的合唱形式——潮尔哆为音乐体裁出现的，由著名的蒙古族一代歌王哈扎布

先生领唱。作为电影《成吉思汗》的片头曲，很多人认为应该用庞大的管弦乐队来突出它的影片地位，但作曲家莫尔吉胡却用一个蒙古族的古宴歌改编而成的潮尔哆作为片头曲，有两个原因。首先，音乐题材的选用。蒙古族的古宴歌与蒙古族宫廷生活有着密切的联系，而电影《成吉思汗》的故事情节恰恰正是以蒙古族宫廷生活为题材的影片。其次，音乐体裁的选用。庞大的管弦乐队虽然能突出片头曲的影片地位，但选用与影片民族风格特点相融洽的音乐体裁更为重要，而具有鲜明蒙古族风格特点的音乐体裁——潮尔哆同影片的民族风格特点恰能达成一致。基于这两点原因，作曲家莫尔吉胡选择了将蒙古族古宴歌改编成具有蒙古族风格特点的音乐体裁——潮尔哆作为影片片头曲。不仅与影片内容契合，而且对民族音乐的传承有着重要的历史意义。

宴歌题材表现在成吉思汗与勃尔帖的婚礼歌舞曲。曲作者在这段音乐中充分运用了蒙古族婚礼的题材，创作了带有鲜明蒙古族风格特点的婚礼歌舞音乐。这段音乐由一人领唱，众人合唱，而且担任领唱之人同时要弹奏伴奏乐器，即蒙古族民间乐器——图卜硕尔。曲作者创作的这段音乐中不仅运用了具有鲜明蒙古族风格特点的蒙古婚礼题材，而且运用了蒙古族民间乐器——图卜硕尔，增加了音乐的民族性，更好地与影片水乳交融。

2.运用多种不同的乐队编配手法

在电影《成吉思汗》的音乐创作中，曲作者运用了多种乐队编配手法来体现影片的民族风格特点。笔者仅对以下4种具有代表性的编配手法作必要的阐述和分析。

以西洋乐器来表现民族风格特点。成吉思汗三兄弟狩猎归来的音乐，这段音乐是由西洋管弦乐队演奏的。在这段音乐中，曲作者将富有民族风格特点的旋律融于西洋管弦乐队的演奏之中，使得音乐具有鲜明的民族性。

以民族乐器来表现民族风格特点。塔塔儿舞曲(铁木真的父亲也速该巴特尔在塔塔儿部落的营帐中饮酒，舞者跳舞的音乐)，这段音乐是由民族乐器演奏的，具有鲜明的蒙古族舞蹈音乐的性质。音乐中加入的民族打击乐器突出了音乐的节奏，更加表现了音乐的民族风格特点。

以西洋乐器为主奏加民族乐器来表现民族风格特点。王罕宫廷舞蹈音乐，这段音乐是由西洋乐器双簧管和民族乐器中音笙、扬琴、筝、三弦、高胡、中胡、铝板琴、铃鼓、套鼓及大鼓演奏的。曲作者为了进一步体现民族风格特点，从而更好地与影片内容相协调，所以要求演奏员在演奏这段音乐时，将自己乐器的音色做了必要的改变(只要听不出乐器原本音色即可)，使得这段音乐具有蒙古和古代波斯结合的民族风格特点。

以民族乐器为主奏加西洋乐器来表现民族风格特点。成吉思汗与勃尔帖新婚之夜的音乐，这段音乐是由我国民族乐器箫和西洋乐器单簧管、圆号、铝板琴、竖琴及弦乐组演奏的。曲作者在这段音乐中，将我国民族乐器箫与西洋乐器交融。这种配器手法不仅不矛盾，相反正是影片中音乐的一大亮点——中西合璧，融合发展，从而继承和发展了我国的民族音乐，做到了音乐的民族化、世界化。

作曲家莫尔吉胡将这4种乐队编配手法穿插运用于电影《成吉思汗》的音乐创作中，将西洋管弦乐器与我国民族管弦乐器融于一体。既运用西洋管弦乐器多声部的手法来表现民族特点，渲染出更加具有色彩感、宽广性、立体化的影片效果，又使我国民族管弦乐器所具有的淡雅、轻快、线条化的音乐特点跃然于影片之中。进而显示了作曲家对西洋管弦乐器与民族管弦乐器的把握能力。

三、结语

在电影市场全球化的今天，中国电影很难以其制作规模、常规技巧、主流形态与好莱坞以及欧洲电影竞争从而被国际认可，只有用人物、造型、风格和音乐上的民族特色来突出一种民族个性，中国电影才可能以其独特的文化个性确立自己在世界电影中的位置。坚持走有中国特色的民族化创作道路，以一丝不苟的态度让音乐反映悠久而灿烂的中国音乐文化，同时在现实题材中贴近百姓生活，中国电影音乐就能以更新的姿态走向世界，焕发出更新的光彩。