许　静　饶华军

一、书画与日用陶瓷的结合

人类每一次小小的进步都要伴随着漫长的历史，早在原始社会我们的先民就懂得在陶瓷的表面用点、线、面来组织图案创造了精美绝伦的彩陶艺术。进入封建社会以后陶瓷装饰更加丰富多样，出现了暗纹、朱绘、堆贴、加彩、浮雕、绞釉、刻添、剔花、印花、剪贴以及各种釉上釉下彩绘，表现技法可谓诸法具备。唐代长沙窑在盘、杯、壶等日用瓷器上画着人物、山水、花鸟和书法来装饰，并与书画艺术结台，笔法流利，色彩鲜明，开创了以书画技法美化瓷器的先例。到宋代，日用陶瓷的装饰上受文人画兴起的影响，国画正式作为日用陶瓷的装饰手法。多见折枝花卉、鱼虫鸟兽、诗词书法及反映民俗生活的各种人物，具有淳朴、豪放的民间艺术风格。元代汉族在蒙古贵族的长期统治中标榜“清高”气节，在当时的画坛上松、竹、梅的题材十分丰富。明清以来，日用陶瓷的装饰艺术由图案转向书画，从此日用陶瓷的装饰以书画为主。明代，青花器上有了完整的花鸟装饰画。此时小猫、河虾频繁出现在日用陶瓷的画面上，革草几笔山水画再加上题词，使整个画面艺术效果提升到一个“士”的高度。清代日用陶瓷的装饰很绚丽。如康熙青花、五彩山水画中的山石，多用“斧劈皴”的画法，山石都呈劈开的片状，这是南宋画院派的风格。并在瓷器上书写整篇文章作为装饰。

自宋代文人画出现后，书画结合的形式频繁出现在人们的日常生活用瓷中。……