gothe——哥特，总带着点暧昧，带着点诡异，呼出能让人又惊讶又颤抖的鼻息，该词原指屋住在北欧的野蛮部落，以嗜杀成性著称，后被文艺复兴时期的思想家和艺术家们用来指中世纪时期(Middle Ages，5～15世纪)一种为他们所不齿的建筑风格。但此哥特非彼哥特，是完完全全形而上的概念。

“人所需要的东西不是外在自然所能给予的，而是由人自己造出来的一种内在世界，力求获得超脱一切诉诸知解力的界限而远举高飞的庄严崇高气象。”

——黑格尔《美学》

同上篇提到的“希腊建柱式”一样，哥特式的成型也源于人们对“神”的膜拜，但因为不同的国情以及不同时代的要求，相比较于自由的希腊人哥特人的成长已无法逃脱被压迫的命运。统治阶级在建筑艺术构造上的良苦用心同这一番话有着异曲同工之妙。即是，如何将人心导引向上，向上，再向上……

哥特式建筑风格11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲，主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑，其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。相比较于希腊的“美型柱式”。哥特式的建筑更强调“装饰性”。但这一装饰绝非平庸的点缀，而是极尽张扬的说。丰子恺在谈及哥特式时一再地形容它是锦绣的森林似的“哥特式”。

哥特式大教堂的最著名也最易区别于其他风格教堂的三个特点，就是拱肋(Ribs)、尖拱(POIntedArch)以及飞扶垛(FlyingButtress)。

肋，看图说话大致就可以明白具体所指，拱肋即是就着建筑形式的要求成拱形的肋。肋最早可以归宿为11世纪到12世纪诺曼底艺术家的实验，但后来用交叉拱肋建造教堂拱顶的方法发展得更为统一和有效但建起种石头支架把整个建筑连在起是办不到的，所以呈现在我们眼前的哥特式所需要的一切东西即是修长的立柱和细细的“肋”。

要满足哥特式“向上”的革命风格，先前的圆拱被取消，改用两段直直相连，形成“尖拱”。拱顶的沉重的石块既向下面施加压力，又向侧面施加压力，虽然尖拱比较圆拱，在这一考量上已是一次改进，但立柱自身仍不足以承受这种向外的压力。所以，在起拱的侧廊时，在外面建造扶垛就是非常必要的了。

至此拱肋、尖拱以及飞扶垛构成了哥特式的整个支架。哥特式建筑内部由一系列封闭的阴暗空间单位使其与外在自然相隔离，其特点还包括厚重的墙垣高窄的窗户，斑斓的玻璃，层层推进的门隐蔽的秘道、地下室等既精雕细琢又崇高雄伟。

12世纪后，由于建筑技术的精进，大量哥特式教堂得以诞生。

其中最著名的就属巴黎圣母院，巴黎圣母院可谓哥特建筑中最具传奇的代表，始建于1163年由教皇亚历山大三世和法国国王路易七世奠基。其歌坛，教堂内部的东面以及西侧的双塔(1210—1250)在随后的两百年内先后建成。从外面仰望教堂，那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔，使人感到一种向蓝天升腾的雄姿。进入教堂的内部，无数的垂直线条引人仰望数十米高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，加上宗教的遐想，似乎上面就是天堂。于是，教堂就成“与上帝对话”的地方。它是欧洲建筑史上一个划时代的标志

然而，讲最典型的哥特式建筑非科隆大教堂莫属。科隆大教堂为北欧最大的教堂，奠基于1248年，1880年完成，前后共历六世纪之久。至今，也依然是世界上最高的教堂。教堂大门两边的两座尖塔高达157.38米(有资料说是161米)，像两把锋利的宝剑，直插云霄，四周还有许多小尖塔教堂内部装饰也很讲究，大教堂四壁上方的玻璃窗用彩色玻璃嵌出《圣经》故事，这些玻璃镶嵌总计有1万平方米，是教堂的一道独特的风景。教堂的钟楼上装有5座吊钟(响钟)，最重的圣彼得钟，有24吨，每逢祈祷时，钟声洪亮，传播得很远。登上钟楼，更可眺望莱茵河的美丽风光和整个科隆的风景。

精研“高”的建筑艺术亦是试行种种危险的构成为了把宗教的精神翻译为视觉的形态，将抽象的观念以具体形式表现出来只能是否定石材的力学的性质，极度地使用结构的技法，科隆大教堂是冒险尝试而成功的一例。在意大利北部的地方，有许多因过于冒险而遭逢失败的案例。惟米兰大教堂为哥特式中成功的第二例。米兰大教堂又称圣母降生堂，由米兰的第一位公爵(GaleazzoViscontilll)于1386年开始兴建，1577年完成了初步的建筑，开始供信奉天主教人士参拜1774年中央塔上的镀金圣母玛丽亚雕像就位。1897年最后完工，历时五个世纪。米兰大教堂不仅是米兰的象征，也是米兰的中心。拿破仑曾于1805年在米兰大教堂举行加冕仪式。米兰大教堂虽经多人之手但始终保持了“装饰性哥特式”的风格。

今天人们对“哥特”的理解多少受到了18世纪时浪漫主义运动的影响，浪漫主义可说是对于启蒙运动(the Enlightenment)理性主义(rationalism)的反动，感性、非理性的态度是这个运动的中心正是在这个时期，哥特与中世纪文化再度受到人们的亲睐而得以复苏，并且开始与黑暗、奇异以及古怪扯上关系。所以，“gothic”演绎到今天，早已成就了另一番别样的“浪漫”，黑色的浪漫。风格设计师更不失时机，在各个场合将这些元素收纳自己脑中，比如哥特系大师AnnDemeulemeester，比如人气天tHedi slimane，经其一手打造的Dior Homme被称为男装中的吸血鬼……

(编辑李一宏)