茶 子

非洲是彩色的，却在Nick Brandt的镜头下变成了黑白两色，同时成为了永存的经典。从未有一个摄影师能够将绚烂多彩的非洲塑造成这样一种震撼的黑白形象。设想如果一位模特以其红发为其最具魅力的一面，那黑白摄影如何体现出她的这种特性?摄影评论家lan Jeffrey曾说：色彩的力量，同时也是它的缺陷，自从彩色摄影成为视觉的主导，专一从事黑白摄影创作的人人似乎也产生了许多困惑。当然，黑与白依然是众多摄影师心中坚固的哲学体系，Nick Brandt便是其中一个。

仅仅用两种颜色可以传递真实吗?抑或这样的强烈对比令真实更加凸显?或者说，假使用尽了世界上所有可能呈现的颜色，也不一定能够将“真实”表达清晰，从这种层面上看，“真实”才是最为子虚乌有的事。我们在Nick Brandt 的作品前为简单的两种色彩所倾倒，恰恰是因为他勇敢地承认了自己正在“虚构”一种世界，这种世界是被我们遗失良久，几乎无法找回的最真实的人类世界。我们与那些一言不发的动物沉静对望，重新发现了生命中的那些可贵，自由，以及优雅，悲壮。

这位以拍非洲野生动物闻名全球的艺术家最近推出了他的最新系列——《阴影降落》，并在著名影像机构Camera画廊中推出专展。在这一新系列中，我们看到Brandt镜头下透出更为强烈的苍茫感。画面中动物正在穿越干燥、尘土弥漫的大陆，为生命的延续与各种恶劣条件苦苦抗争的场面。天地与动物，Brandt的两大命题，此刻展现的就是生命全部的真义。当然，这样的画面也不仅令观者反思，人类对于野生动物的生存空间不断剥夺的利己行径。可以发现，Brandt的镜头长久关注的“天堂之域”正在越缩越小。

Nick Brandt生于伦敦，后移居加利福尼亚，除了摄影之外，他还是一位出色的导演。在过去的8年里，他开始专门拍摄东非的野生动物，对于多年来为何一直不变地只选择在东非拍摄，他的回答是这样的：“对比起北极或南美地区，东非的野兽有一种更深刻的代表性、神话感、甚至是虚构感。我为照片中的田园诗感和浪漫感感到自豪，那是一个深深吸引着人的非洲，它们是我对一个正稳步向前、悲剧性地消失的世界的挽歌。”

如同Brandt自己所说，他的画面有着强烈的迷惑感，那种来自无法存在，类似虚构的影子。与众多拍摄非洲野生动物的出色摄影师相比，许多人都无法像Brandt那样体现出如此简洁与艺术的力度。这也令其跻身成为当代经典艺术摄影大师之一，每年都有许多藏家急切地等待着他推出新作。2009年的秋天，Brandt在德国出版了《A Shadow Falls》，这是他的三部曲中的第二部。我们可以发现的趋势是，在第一部曲《On thisEarth》里，艺术家为人们呈现的还是那个尚未被人类染指过多的美丽自然之景，而到了第二部时，“阴影已经降落满了这个世界”，而在最后一个系列里，Brandt透露‘美依然存在，但也正悲剧般地“沦落于宿命中”。

作为欣赏这些来自遥远世界的影像的观众来说，Brandt画面中的黑与白的象征含义，从原初创作时的艺术手法，又多了一份苍凉的预示。而我们所能做的，也只能希望这种黑白永远是出于那份来自生命沉静的守望，而非自然世界陷落后的绝望。