白七桥　张　敏

中国戏曲历史悠久，是一代代戏曲表演艺术家经过长期的舞台实践给我们留下的宝贵艺术遗产。戏曲艺术有着它成套、固定的表演手段，如“四功五法”的“唱、念、做、打”和“手眼神法步”。戏曲身段是表演程式的重要组成部分。人所共知，歌剧以唱为主，而话剧是以念自为主，舞剧是以舞蹈为主。唯有戏曲表演程式中的身段是其他表演艺术所不具备的。在戏曲身段中的台步就要分好几种，青衣台步、花旦台步、老旦台步、花脸台步、武生台步等等，它根据人物身份的不同，出场、下场及在舞台表演过程中的台步也不同。程式服务于表演，表演的目的是刻画人物，不同的人物以不同的程式化表现也正是戏曲艺术不同于其它表演艺术的根本区别。例如：刀马旦这一行，演员要根据不同的剧情，在表演过程中特别是在身段处理上，基本上要遵循稳、准、狠、美、媚的表演要领，在《扈家庄》一剧中“扈三娘”的身段及表演，就把这几项要领呈现的淋漓尽致，再如戏曲架子花脸这一行当，演员表演时也应根据剧情及行当的需要展示出稳、准、狠、帅、美、刚等涉及身段方面的行当特点。

戏曲身段的创作来源离不开人们的生活。世间万物，都有它各自生存的价值与规律。就拿我们每个人来说，不同个性的人都有自己的生活目标和各种各样的生活方式，人们为了达到各自的目的和愿望，都在积极的行动着。人们的行动是通过语言、形体动作、面部表情表现出来，而演员的行动、语言、形体动作、面部表情都是根据剧情的需要，去体验、去创作出来的。……