王婷娟

【摘要】声乐作品作为声乐艺术重要的组成部分，在声乐艺术中有着极为重要的地位，在声乐学习中作品的选择显得尤为重要。本文从不同声部及声乐训练的三个阶段这两个方面来探讨如何选择合适的声乐作品。声乐艺术领域宽广，而笔者只涉浅美声唱法领域，所以限定研究的范围只在“美声学习中”。

【关键词】声乐作品 声部 音域 音色 换声

声乐艺术教育是一种纯粹的技巧研究和掌握声乐作品知识的问题。我们应按照自己嗓音的声部及声乐训练的各个阶段的特征来选择适合自己的声乐曲目，提高演唱技艺。如果所选择的声乐作品的难度与自己所掌握的声乐技术能力不相称，过难或者过量，都将会影响到歌唱技术的提高。

一、根据声部选择声乐作品

由于生理构造的差异，导致了人们嗓音的差异，形成了各具特色的声音。每个人只有了解自己的嗓音特点才能演绎好作品。那么，就得对声部进行鉴定。鉴定声部是一项非常重要的工作，错误的声部鉴定对声音的发展会产生严重的恶果。所以需要谨慎从事。

1、从生理结构划分

鉴定声部最简单的方法是从生理结构去分辨判断。一般而言，低音声部的人个子高大、脖子长、其声带长、宽、厚、喉结大，长得低；中音声部的生理构造比低音声部略小一号；高音声部的人个子矮小、声带又窄、有短、又薄，个头小，脖子短粗是男高音的典型特征，这种仅通过人的生理构造来鉴定声部的方法只是参考。

2、从音域角度划分

从音域角度划分，音域在c1—c3左右的是女高音，音域在a—a2左右的是女中音，音域在g—g2左右的是女低音，女低音在我国较少见，欧美一些国家居多。音域在c1—a2甚至c1—c3的是男高音，音域在a—g2左右甚至a—降b2左右的是男中音；音域在g—f2左右的是男低音。这是从音域的范围初步划分的。

3、从音色角度划分

声音的特质还有个最重要的一方面就是音色，决定其声部最重要的在于音色，那是因为人声的客观生理机构所塑造的音色，在较大的程序上可以体现出嗓音发展的内在能力。

在根据音域划分的基础上，结合音色又可进行这样的划分。女高音可分为花腔女高音、抒情女高音、戏剧女高音。花腔女高音音色集中明亮、轻巧、灵活，代表曲目如《夜莺》；抒情女高音音色优美、纯净、舒展，往往表现那种温柔而又美丽的女性特点，代表曲目如《我爱你中国》；戏剧女高音音色雄壮，浑厚而又结实明亮，且有强烈的、震撼人心的力量，代表曲目如《你知道吗，好妈妈》。女中音也可进行这样的划分，其嗓音特征与上述女高音相似，只是有音域上的不同。花腔女中音的代表曲目如《美妙歌声随风飘荡》，抒情女中音代表曲目如《我心花怒放》，戏剧女中音代表曲目如《爱情像只顽皮鸟儿》。女低音没有细致的划分，其声音低纯浓厚，代表曲目有《青青牧草》。男高音分为抒情男高音、大号抒情男高音、戏剧男高音。抒情男高音特点是声音柔实壮美，代表曲目如《桑塔露琪亚》；大号抒情男高音特点是声音宽厚、明亮、高亢，代表曲目如《负心人》；戏剧男高音特点是声音雄壮、壮实、嘹亮、辉煌，代表曲目如《圣洁的阿依达》。男中音可分为抒情男中音、偏高男中音、偏低男中音。抒情男中音声音稳实、宽厚、洪亮，代表曲目如《教我如何想他》；偏高男中音声音深沉、坚定、雄壮有力，代表曲目如《斗牛士之歌》；偏低男中音声音响亮、厚实、有力，代表曲目如《跳蚤之歌》。男低音也没有更细致的划分，其声音大都坚定有力、宽厚沉闷，代表曲目如《老人河》。

二、根据声乐训练的不同阶段选择声乐作品

声乐训练要按照人体发声器官，尤其是喉结声带周围的发声肌的负荷量去进行。声乐练习应从简到繁，从易到难，循序渐进地进行，这样才能逐渐使嗓音得到稳固的发展。此外，人对自己嗓音发展规律的认识与对声乐技巧的掌握，也须经历一个由表及里、由浅入深、由模糊到深刻、由一般性掌握到纯熟性运用的过程。一般而言，声乐训练往往分为以下三个阶段：

1、初级阶段

俗话说：“慎始则成半”。初级阶段的学习是十分重要的，声乐家阿·达利沃曾说：“歌唱者的初学阶段往往是带有决定性的。醉心于短期速成的人是很愚蠢的。”在初级阶段时，我们因该建立正确的发声状态与歌唱的口型。在这个阶段的训练中应用意大利的五个基本原音（母音）aeiou来练习。意大利文的元音，是形成嗓音的基本元素，只由五个音组成，柔和的在口的前部发音，语言器官动作时保持着完全的松弛。而且意大利语元音的形状大一些，共鸣多一些，旋律性也更强一些。另一方面，这五个元音与汉语单韵母相近，可以掌握汉语韵母在歌唱中的基本发音规律。因此，在声乐教学中，较为普遍采用意大利语中的五个元音作练习。波罗格那杰出的女高音托西（Tosi Pier Fracesco）教学时对学生说：“分别把各个母音唱好。只有当所有母音都唱得完好无缺时，才准许唱歌词。然后开始练习节目，研究表情。”一般以开元音a和闭元音i的练唱为主。每个元音都有其各自的发音特征。因此，应根据不同人不同的情形灵活采用元音，先选择唱起来最自然最放松的音，逐渐再练其余的音，等其余的元音唱起来也自然放松时，练唱的目的才达到了。

初学者其次还要注意的一件事是音域。初学者练唱时应限定在中声区。因为根据发声生理学研究，人的嗓音的整个音域中，最自然、最容易发出的又最省力的是人们用于说话的一段音区即中声区的声音。在训练中首先应该在中声区内建立起正确的状态，稳固嗓音，而后再向上、下两头逐渐扩展音域。

当然，在初级阶段也需加入歌曲的练唱，此时所选择的作品应旋律舒缓、气息平稳、感情平淡。从而使发音器官全面的放松，且绝对必要的方正位置，建立一个正确的歌唱结构。《十七十八世纪古典意大利咏叹调曲集》，中国歌曲如《花非花》、《渔光曲》、《问》、《共和国之恋》、《长城谣》、《思乡》、《红豆词》等。还有一些外国民间歌曲如《红河谷》、《照镜子》、《去吧，摩西》、《我们引吭高歌》、《北国之春》、《燕子》等歌曲，都可作为初级阶段练习的作品。

2、中级阶段

在中级阶段时要在进一步巩固中声区的发音状态的同时，适当增加声带张力，起到逐步扩展嗓音音域的作用，做到“稳中有进”。为高级阶段高音问题的解决奠定好基础。

此时可选唱一些艺术歌曲，因为艺术歌曲是作曲家根据一些优秀的诗词或歌词创作的，无论是词还是曲都经过了作者的精心琢磨、推敲，并赋予技巧性的艺术处理。另一方面，艺术歌曲的伴奏音乐亦非常精美，与歌曲形成一个整体的艺术构思，需要歌唱者静心体会。无论从提高声乐技能还是提高艺术修养来说都起到很大的作用。外国艺术歌曲如《月光》、《梦后》、《鳟鱼》、《献词》、《谁是西尔维亚》等；中国艺术作品如《玫瑰三愿》、《春思曲》、《点绛唇·赋登楼》、《教我如何不想他》、《阳关三叠》等。除了艺术歌曲以外还可以选唱其他的中等难度的歌曲如《一杯美酒》、《玛依拉》、《三套车》、《不要责备我吧，妈妈》、《夏天最后的玫瑰》、《西班牙女郎》等。

3、高级阶段

高级阶段是声乐技能掌握的成熟阶段，这时主要是解决高音问题。实质上是解决“换声”的问题，“换声”是指从唱中声区转换到唱高声区时，随着各器官间的发声机能进行技术性调整后，所发出的声音也出现音质上的根本性变化，这是在声乐训练过程中必然要出现的一种技术性生理现象。正确的换声是声乐技巧的一个重要环节，只有找准了“换声点”才便于调整发声机能，使其符合演唱高音时的生理状态，只有解决了换声问题才能使整个音域内的所有声音在演唱时都通顺流畅，转换自如。由于生理构造的差异，每个人的“换声点”也不尽相同，只有通过不懈的努力才可能取得一定的效果。使低、中、高各个声区保持统一的明亮的共鸣泛音音色，保持歌唱发声统一的完美性。

此时应该选择歌剧选段和难度较大的作品来演唱，在演唱中既使演唱技巧不断熟练，又能增强艺术表现力。歌剧咏叹调如女高音咏叹调如《人们叫我咪咪》、《漫步街上》、《鞭打我吧》、《我亲爱的爸爸》、《姑娘的秋波》、《晴朗的一天》等；女中低音咏叹调如《塞维利亚老城墙边》、《不知道我自己干了什么》、《哦，我的费南多》等；男高音咏叹调如《偷洒一滴泪》、《多么冰冷的小手》、《女人善变》、《星光灿烂》、《今夜无人入睡》等；男中低音咏叹调如《你不要再去做情郎》、《苏萨宁咏叹调》、《像天使一样美丽》、《我将离开故乡》、《诽谤》、《奥涅金咏叹调》等；高难度的歌曲有《我住长江头》、《大江东去》、《嘉陵江上》、《我站在铁索桥上》、《岩石滴水》、《啊!我的太阳》、《告别那波里》、《玛莱卡莱》等。

参考文献：

[1]［意］P.M.马腊费奥迪著,郎毓秀译.《卡鲁索的发声方法》.人民音乐出版社,2000年7月第1版.

[2]［美］兰皮尔蒂等著,李维渤译.《嗓音遗训—世界声乐史上历代大师教学经验荟萃》.上海音乐出版社2005年4月第1版.

[3]［美］维克托·亚历山大·菲尔兹著,李维渤选译.《训练歌声》上海音乐出版社,2003年3月第1版.

[4]薛良著.《歌唱的方法》,中国文联出版社,1997年第2版.

（作者单位：上海大学数码艺术学院）