高云鹤

创作的背景，是源于自己一直以来形成的一种很个人的感觉地表达，一个更为抽象的经验。它游离于诸感官之闯，非常奇妙。每当我创作时它都会不自觉地流露。梦境中这种感觉最强，我们常有这种体验，早晨醒来记不清所梦者何，却有很深刻的感觉。我觉得这种感觉比其他情绪、感知更为本源，因而更有力量。于是开始将这种感觉视觉化，这组作品就诞生了。作品所说的梦境，也并非单指通常意义上的梦境，而是指的这个真切而抽象的感觉。我的主题就是对自身情感、感觉等一切感性经验的更本源的追问。目前的作品只是一个阶段性的产物，还在探索，还没能准确地表达出那种感受。老师觉得可以做得更好。定稿费了很大的功夫，把我想表达的主题视觉化其实很难。制作油印木口木刻每张刻制平均20天，印制的话大概一天印一两张。

我认为创作是一个不断探索的过程，我的每一件作品都是一次尝试。我认为用一个词来形容创作很恰当，就是抽象。抽象是一个过程，是一个不断抽离象的运动的过程，像一个流体，每件作品也只是当中的一个凝固的片段，此时虽然抽离了一些象，当一旦凝固，便又形成具象。这就好比抽象画，其实并不抽象，因为我们还能看到图像。而音乐、思想等才是真正抽象的，它是流动的。我觉得对我影响最大的倒不是艺术家，而是思想家胡塞尔。

我认为版画系特别尊重学生，特别会引导学生。老师尊重你，但不会让你自信到盲目，从而胡作非为，适当的时候提醒，一句话让你反思，这些分寸的把握之到位，我很佩服。我从小跟很多小孩一样接受应试教育，很难独立地思考，央美的教育让我建立并完善自己的艺术观，以及独立思考审视的能力和态度。真的受益匪浅。这种教育就对学生的素质要求很高，因此有人做得很好，有人毕业了仍在迷茫，我觉得老师真的很尽心尽力了，只是每个人付出的不同。关于毕业季，我个人不太欣赏，常听美院前辈们说，美院是一个先锋的独立的集体，是文化的，起码是艺术的。就目前毕业季活动看，除了西川的朗诵，依附于流行的通俗节目，街舞、跑酷、说唱不是不可以，但更应该开创自己的文化并对其有自信，即便是模仿也会对这些事物起推动发展的作用。有人吐槽说美院成了一个大夜场，我觉得说的挺对的。