为排演好《长征组歌》，专门成立了一个导演小组。任务是使几十人的合唱队进行合情合理的队形变化。这个变化，有时是完全打乱了传统的三四排肃然而立的合唱队形的。原则是只要有助于演唱，有助于增强作品的表现力，有助于观众对作品的理解。甚至为了有助于让观众看清天幕。合唱队形以三排为主，而只在第四排的左右两端，各站三到四名演员，这样就可将中间大部空间留给观众的视线，使观众看清天幕，第四排两端的位置，我们起了个形象的名字，叫“耳朵”。

导演组的精心设计，主要是从各种雕塑艺术、造型艺术中得到了启示。像天安门门前屹立的人民英雄纪念碑一样，碑的四周都雕满了人民英雄的群像，如能把合唱队中一排排的红军，变成一组组如雕刻般的活的群像，再加上布景和音乐的烘托，一定会有很好的效果。在排练中就开始了这样的实验。

我体会最深的第六曲《过雪山草地》，这一段的造型艺术在《长征组歌》中非常突出，它把红军爬雪山，过草地时的情景，处理得甚为生动。一组组红军爬雪山的造型，巍然屹立在绵延的大雪山上。这时，激烈惊险的音乐进行与场景忽而一转；随着一个舒展的大和弦的琶音转调，天幕上雪山隐没，出现了一片苍苍茫茫的水草地。乌云把天压得很低，但在远方的云隙中，却隐约看到些许曙光。这是一幕夜景，红军终于爬过了雪山，进入了草地，宿营在这草毯上。就在这时，一声清脆的笛声，划破了夜空，是那么柔美，那么引人深思，表达了战友们崇高的革命理想，对未来的憧憬。这时，红军从心里轻轻地哼唱着回忆和展望的歌曲，一位红军指挥员，随着这哼唱，用抒情、优美、深情而又激越的男高音演唱，这时，红军振奋了，一组组地相继站了起来，排成了严整的合唱队形，用英雄豪迈的歌声告诉人们红军走出草地的信心，追求那“革命理想高于天”的崇高境界。领唱、合唱同时将这一段的感情，推向了激动人心的高潮！

第一曲《告别》中依依不舍的眼：第二曲《突破封锁线》，为了突出“路迢迢，秋风凉，敌重重，军情忙”的急行军，和与敌人周旋的急促危险，而让合唱队在急速的节奏中，做甩头动作；第三曲《遵义会议放光辉》中，那喜笑颜开的表情，以及女声部手拉手，甩动的苗族舞蹈的动作；第四曲《四渡赤水出奇兵》中，红军胜利归来、对敌人嘲讽的形态和领唱手中“四块瓦片”的运用；第五曲《飞越大渡河》，一看就知道，红军在昼夜兼程急行军，在“猛打猛追夺泸定”，铁索桥在天幕上的波涛中摇曳，合唱队忽而聚拢，忽而散开，那紧张的战斗气氛令人如临其境；第七曲《到吴起镇》，竹板的音响，那种带有陕北秧歌风格的舞步，营造了“征师胜利到吴起”的热烈喜悦气氛；第八曲《祝捷》，一位身背大刀的战士大步流星地走上台来，这时合唱队随着乐声，在中间给他闪开了一块地方，他就站在合唱队中间引吭高歌；第九曲《报喜》，是在一座用树枝、鲜花扎起的凯旋门前，合唱与领唱把“边区军民红旗招展迎亲人”的热烈气氛，展现在舞台之上；第十曲《大会师》，导演组处理更要英武，要热烈表现胜利之师的威严，要求合唱队在“会宁”城头的场景下，个个挺胸昂首而立，目光炯炯，笑容满面，歌声嘹亮，感情饱满。当唱到“歌唱领袖毛主席，歌唱伟大共产党”时，天幕上出现了光芒四射的毛主席像。唱到最后一个“党”字时，全体合唱队员，双手向上高举成“V”字形，以表达全国军民对党中央和毛主席和爱戴之情，表达了中国工农红军对长征胜利的欢腾喜悦，成为全剧的最高潮！

《长征组歌》导演小姐在朗庸的处理上，可以说是别出心裁，与众不同。也是以往任何大型声乐作品所没有的。由于《长征组歌》歌词本身已经凝结了长征的精华部分，又非常通俗易懂，不需再在每一曲前边单独引导，呈上启下或阐明性的解说了，但为了加深对作品内容的表达，就采取了音乐中常用的“再现“手法，即原文朗诵歌词。这样用朗诵歌词，字幕打出歌词，再加上唱，三种呈现歌词的方法，加深了观众对作品的理解，取得了极佳的艺术效果。