黑 明

五年前我对过去那种赶红火凑热闹的摄影创作失去了信心。因为没目的的行万里路,拍千个卷,费了九牛二虎之力,冲出胶片一看实为大杂烩一锅。看看那厚厚的一摞胶片细心想想,劳民伤财不说,而且深感浪费了并不充足的时间。

这几年自从我开始拍摄有人所认为的这种纪念照以来,信心越来越足了。虽然我用这种方法拍出的有些照片自己也不满意,但一些被摄对象的呆滞面孔或灿烂笑容却是发自内心深处的。客观存在的这种真实面孔的图像形式,自然会产生一种让语言无法替代的冲击力。有的照片看似象一张纪念照,但他的份量却远远超过了某一些所谓的艺术作品。从而使我想起了那些悬挂在中国革命历史博物馆吸引着一代又一代人的一幅幅“呆照”和两年前殷晓俊在法国那个地下室翻拍回方苏雅的那堆早年摄于昆明而又没有多少文字记载的“纪念照”所带来的巨大的冲击力。殷晓俊耗去巨额金钱从法国带回的那些“纪念照”是否能够唤醒一些高高在上的摄影家和初学摄影的爱好者,这我不敢肯定,但我相信不少人会以此而认识到不同的内容和图像形式会产生不同的价值。

1995年起我一直使用两台徕卡M6机身和三支不同的镜头。它们分别为28mm1:2.8、35mm1:1.4、50mm1:2。由于这几年我拍摄的《知青》和《右派》专题不少要在室内完成,因此我尽量选用28mm1:2.8和35mm1:1.4的两支广角镜头。目的是在他们有限的居住条件下相应增加一些场景,给读者进一步交待出被摄者的生活现状和生存条件。……