文艺评论

1. 《燕兰小谱》中的伶人社会关系初探
2. 浅析博马舍戏剧中的戏弄手法
   ——以《塞维勒的理发师》和《费加罗的婚礼》为例
3. 赵氏故事之表异
   ——浅析田沁鑫和林兆华两版《赵氏孤儿》艺术差异

戏剧研讨

1. 荀慧生舞台表演艺术撷谈
2. 从比较戏剧角度浅析《风姿花传》
3. 以《永远的花样年华》“金环”为例探究舞台表演及演唱
4. “现代与写意”法国音乐剧与中国观众的共鸣
5. 流落的归所
   ——区域划分对舞台呈现的意义
6. 谢克纳的人类表演学理论分析
7. 《牡丹亭》次要人物群像的作用研究
8. 浅析《娇红记》中申纯形象塑造的失败之处
9. 浅谈《西厢记》匠心独运的戏剧冲突
10. 中国民族歌剧经典片段演唱在声乐课堂中的实践与研究
11. 歌剧《伤逝》中女主角子君的形象分析
    ——以几首咏叹调为例
12. 浅析京剧表演的意境营造
13. 浅析戏曲角色塑造的非语言化呈现
    ——以吉剧为例
14. 角色扮演中粤剧艺术人物的塑造及创新
15. 戏剧文化对国内电影发展的促进分析

音乐研究

1. 韦伯恩《多么快乐》音高组织研究
2. 浅谈唢呐曲作品《山乡春》演奏风格特点
3. 流行音乐的民族元素探究
4. 津唐秦地区传统音乐文化创新发展研究
5. 论指挥艺术在中国音乐史上的作用与发展
6. 试论专业指挥在群众合唱事业发展中的作用
7. 新时代背景下小提琴民族化发展的思考与探索
8. 古琴曲中的渔樵主题研究
9. 基于音色特点的竹笛演奏尺寸把握
10. 浅析笙曲《虹》的音乐风格与演奏技法
11. 声乐随想曲《春江花月夜》赏析
12. 民族音乐与现代音乐的融合
    ——以二胡曲《二泉映月》为例
13. 美学视角下的钢琴演奏艺术的思考
14. 瑶族风格合唱《第一书记咱不忘》钢琴伴奏编配构思
15. 浅谈舒曼钢琴作品文本分析及教学探索
    ——以《森林情景》为例
16. 浅析门德尔松《无词歌》音乐风格独特性
    ——以第三集·Op.38.1 为例
17. 山西左权民歌《亲疙瘩下河洗衣裳》的演唱特色分析
    ——以董华演唱为例
18. 学前歌曲钢琴即兴伴奏教学中的实用技巧研究
19. 论民族民间音乐在高校音乐欣赏课中的渗透与开展

舞蹈空间

1. 浅析楚地巫风对楚舞的影响
2. 浅谈舞蹈史诗《黄河》中道具“布”的运用
3. 河北民间舞蹈素材的采集对于舞蹈作品创编的价值分析
4. 山西民俗舞蹈文化对实景演出的作用
5. 古典芭蕾的训练体系在国际标准舞训练中的应用
6. 京津冀文化协同发展背景下抚宁太平鼓艺术传承研究
7. 秦皇岛地区民间舞蹈信息化传承策略研究
8. 解析新媒体环境下舞蹈艺术特点与表现风格
9. 非物质文化遗产和民族民间舞蹈教学结合的方法初探
10. 浅谈中国古典舞基训与芭蕾舞基训的异同点

影视观察

1. 20 世纪80 年代以来香港电影“外来者”形象文化建构研究
2. 新时代主旋律电影的叙事变革
3. 中国传统文化元素在电影场景设计中的应用研究
4. 从叙事走向奇观
   ——查崔查勒姆·尧克尔电影作者风格分析
5. “酷儿”与电影
   ——论“酷儿理论”对东西方电影的影响

教育论坛

1. 美育视域下艺术教育对审美能力的作用研究
   ——以中部地区两所部属高校为例
2. 基于OBE 教学理念的高校研究生影视教学策略探究
3. 关于小提琴集体课程现状的分析及思考
4. 新文科视域下声乐课教学改革与平台建设实践研究
5. 基于核心素养视角下的高职音乐课程教学改革研究
6. 浅析小学音乐课堂中师生互动的重要性
7. “教学做合一”理念下的小学音乐教学创新
8. 信息技术背景下儿童歌曲弹唱教学改革

文化天地

1. 论迥鼓文化的中国化
2. 中国传统音乐文化教育探究
3. 日本“猢狲盗妇”小说《白菊》中人物形象探究
4. 论“群星奖”作品的创作灵感来源