当代音乐家

1. “裁缝”手中衣
2. 交响欢歌 共颂山海
3. 传统审美视域下中国歌剧女性角色的美学分析

博士论坛

1. 音列理论与技术的中西方比较研究
2. 1997—2020年我国传统乐教理论研究述论
3. 钢琴表演专业复调音乐分析课程的教学思考与实践
4. 花腔艺术歌曲《牧笛》的音乐特征与演唱技巧

音乐教育研究

1. 对中国传统音乐学科建设和人才培养的思考
2. 地方高校琵琶基础教学现状及改革研究
3. 音乐素养培养导向下的高校民族器乐教学研究
4. 以乐育人 以美育德
5. “一生一艺”培养计划下《声乐艺术》课程建设策略探索
6. 电子管风琴专业教学创新型人才培养研究
7. 《学记》的教学思想范式与钢琴教学融合的方式探究
8. 单簧管教学中的指法训练研究
9. 中国最短原始歌谣《弹歌》探析

民族音乐研究

1. 元结“水乐”音乐思想初探
2. 中国传统音乐的传播谱系及其价值支撑
3. 再探钢琴作品中的“花鼓”元素
4. 武陵戏《帅孟奇》的传承与创作特色
5. 竹笛独奏曲《走进快活岭》作品与演奏分析

外国音乐研究

1. 19世纪音乐宠儿的诗意与交响
2. 浅析勃拉姆斯钢琴音乐特点
3. 格林卡钢琴变奏曲《夜莺》演奏分析
4. 谢尔盖·普罗科菲耶夫钢琴音乐的风格研究
5. 阿根廷探戈音乐复兴的路径与特点研究
6. 舒伯特艺术歌曲《魔王》的结构与音乐要素分析
7. 逻辑严密 扣人心弦

表演艺术研究

1. 民族歌剧《沂蒙山》中“林生”的形象塑造与唱段分析
2. 艺术歌曲《念奴娇·赤璧怀古》演唱中的适度感
3. 歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的创作特点及演唱处理
4. 钢琴演奏中触键与踏板对音色表现的影响分析
5. 马头琴演奏风格特点探究
6. 浅析肢体训练在声乐教学中的引入
7. 浅谈托斯蒂艺术歌曲《忧伤》的创作风格与演唱技巧
8. 融合与创新
9. 琵琶协奏曲《云想·花想》演奏表现分析
10. 古诗词声乐作品《如梦令》的音乐特点与演唱方法探析
11. 从歌曲《阳关三叠》探讨音乐表演艺术中古诗词歌曲的二度创作
12. 探析琵琶演奏中音色和音质的控制方法
13. 许嵩《曼陀山庄》的音乐特征与演唱风格呈现
14. 中国古典风格艺术歌曲《花开几何》的音乐分析与演唱技术
15. 试析流行音乐演唱的艺术特征及价值

音乐作品

1. 七夕吟(男女声对唱)

舞蹈艺术

1. 藏族红色舞蹈音乐文化研究
2. 列斐伏尔空间辩证法视域下的非遗舞蹈“武陵民族走廊”
3. 交互模式下汉画舞蹈复现的身体之思
4. 谈舞蹈的自我表达性和情感表达性
5. 中国钢琴作品在古典芭蕾课堂训练中的民族化创作实践研究
6. “涵化”与“濡化”

学术论坛

1. 浅谈“中国近代音乐教育之父”
2. “一带一路”视域下中国当代音乐与传统文化的融合发展
3. 音乐专业大学生对红色歌曲心理接受情况的调查研究
4. 李清照《声声慢》作品中的音乐性
5. 中国现代钢琴音乐的发展研究
6. 海洋强国时代背景下海洋音乐的社会功能
7. 电脑音乐的音源音色在音乐制作中的优势探究
8. 具身认知视域下中国传统音乐文化的传承与发展研究
9. 审美 接受 价值
10. 文化自信视域下职业本科音乐教师的使命与担当
11. 新媒体背景下岭南古琴音乐文化的创新发展研究
12. 音乐类专业型人才本硕贯通培养模式探析与思考
13. 论传统音乐研究中音乐及人与文化之间的关系
14. 论音乐的身体化存在方式
15. 《当代音乐》投稿、征订启事