创作理论

1. 浅析流行音乐中民族元素的运用
2. 流行唱法与民族唱法的借鉴与融合
3. 试论在声乐演唱中对作品的二度创作及情感的表现处理
4. 二十世纪流行音乐发展及欣赏体系浅析
5. 浅析电台音乐编辑的基本要领
6. 我们需要什么样的二胡作品?
   ——从严洁敏演奏孙文明的评弹开篇《杜十娘》说开去

西方音乐

1. “主题回旋”手法在勃拉姆斯作品中的应用
   ——以《第四交响曲》第一乐章为例
2. 德国艺术歌曲的风格及演唱技巧
3. 海顿与莫扎特钢琴奏鸣曲特征比较
4. Erik·satie非达达主义的柔情
   ——《Je te veux》
5. 美国第一首爵士风格的交响乐
   ——《蓝色狂想曲》

民族音乐

1. 论宁津哈哈腔的音乐特征
2. 探究襄汾民歌中的特色乐汇
3. 雷波县原生态彝族民歌艺术特点研究
4. 潮州筝派与客家筝派的演奏风格比较
5. 古朴清雅 细腻婉约
   ——瞿安华二胡演奏艺术
6. 土家族母语民歌的文化生态保护研究
7. 二胡曲《一枝花》的演奏体会
8. 阿勒泰地区青河县采风之行
   ——对哈萨克族古老乐器库步孜的思考
9. 论中国打击乐的实践功能
10. 三晋琴韵 响彻神州
    ——参加2017三晋琴韵手风琴艺术节有感
11. 浅析贵州民歌《咕噜山歌》的二度创作
12. 浙江畲族民歌演唱方法初探
13. 音乐与民俗：莫勒真大会中的民族音乐窥探
14. 中国民族器乐发展之路
15. 20世纪中国民族乐器教材发展研究综述
16. 少数民族音乐三弦使用举证
17. 从《孟母三迁》的编演模式发展看祁太秧歌的发展走向
18. 辽北地区丧葬歌曲的润腔与风格研析
19. 鄂西南与鄂西北民歌风格特色比较研究
20. 浅析川东民歌《大河涨水浪沙洲》

音乐技术

1. 简析视唱练耳对声乐技巧的作用和影响
2. 论大学生管乐团的演奏作品及组建
3. 谈MIDI管弦乐制作中弦乐声部的制作
4. 浅谈声乐作品演唱中的审美想象、情感演绎与肢体语言表达
5. 谈钢琴即兴伴奏者应具备的能力素养
6. 谈双声部合唱中的基础训练
7. 论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧
8. 论情感与技巧在钢琴演奏中的完美统一
9. 独立与共存
   ——“持续音”技法初探
10. 试述钢琴演奏中乐感的培养
11. 作曲中音响效果设计的重要性
12. 声乐技巧在声乐表演艺术中的重要性探究
13. 探究中国钢琴作品中的踏板使用
14. 《儿童歌曲弹唱》
    ——手型指法教学设计讲解稿
15. 古典钢琴音乐的演奏技巧训练
16. 试论音乐作品欣赏中的情感体验
17. 流行演唱的声音概念及一些训练思路与方法
18. 浅谈情感对音乐歌唱的升华作用
19. 浅谈声乐演唱与钢琴伴奏的关系
20. 钢琴演奏艺术的美学分析

戏剧戏曲

1. 海纳百川 风格独特
   ——例谈江苏地方戏剧的“唱腔音乐”与“表演形态”
2. 江西傩舞的传承调查
3. 中阮左右手演奏技巧和音色间的关系
4. 现代民族声乐唱法对戏曲唱腔的借鉴研究
   ——以京歌《梅兰芳》为例
5. 秦腔乐队即兴伴奏中的大提琴的应用
6. 赣南采茶戏表演艺术的探究

品鉴与欣赏

1. 巴赫《平均律钢琴曲集》BWV893赋格曲分析
2. 情景交响歌剧《木兰诗篇》中“木兰”的主要唱段分析与研究
3. 王露琴谱《玉鹤轩琴学摘要》之初探
4. 沃尔夫艺术歌曲的艺术特点和演唱风格分析
   ——以《米开朗基罗诗篇》等六首作品为例
5. 浪漫中的古典精神
   ——浅析勃拉姆斯《e小调第四交响曲》第一乐章
6. 咏叹调《人们叫我咪咪》的音乐风格和演唱分析
7. 从“本我”“自我”“超我”看理查·施特劳斯交响诗《查拉图斯特拉如是说》的主题与叙事的关系
8. 皮亚佐拉《自由探戈》双钢琴版本音乐风格与演奏技法探究
9. 浅析舒伯特《A大调奏鸣曲》（D.664）演奏特点
10. 梅西安的《圣婴的二十默想》第二首中的宗教性体现
11. 施特劳斯与古诺《小夜曲》之探析
12. 《二泉映月》演奏版本分析
13. 艺术歌曲《乡音乡情》的作品分析
14. “ 黎明之前是最黑暗的时候”-贝多芬钢琴奏鸣曲OP53第一乐章音乐分析
15. 军装在我身，母爱在我心
    ——艺术歌曲《战士与母亲》探析
16. 以戏剧矛盾调解的和谐声音
    ——浅谈莫扎特喜歌剧《费加罗婚礼》中的重唱
17. 论莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲》第一乐章演奏艺术
18. 肖邦《波兰舞曲#g小调》（遗作）钢琴演奏
19. 歌剧《弄臣》中吉尔达的演唱风格探究
20. 电视剧《我的前半生》音乐赏析
21. 李斯特三首音乐会练习曲之《大海》演奏分析
22. 对左权小花戏《开花调》编创的诠释分析与文化解读
23. 浅谈阿图尔·鲁宾斯坦的音乐风格
    ——以肖邦作品为例
24. 钢琴组曲《伊比利亚》的艺术特色

音教论坛

1. 探究山东民歌于民族声乐教学中的运用及价值
2. 试析基本乐理与视唱练耳在音乐教学中的结合问题
3. 流行节奏训练在流行演唱教学中的应用
4. 音乐专业学生强化艺术实践的意义
5. 浅谈音乐师范生钢琴弹唱能力培养的重要因素
6. 高校钢琴教育实践中“分层教学”的探讨
7. 《义务教育音乐课程标准》与中小学音乐课堂的联系
8. 高校声乐表演专业舞台实践能力的提升途径
9. 心理心态的研究在声乐教学中的重要性分析
10. 音乐教育在高校学生思想政治教育中的作用及措施
11. 地方高职院校青年音乐教师专业发展现状研究
    ——以川南幼儿师范高等专科学校为例
12. 高校音乐教育现存问题及对策思考
13. “音”为文化，“乐”为生活（二）
    —— 探析幼专学生多元文化音乐教育实施路径
14. 论普通高校音乐作品分析课程的现状与可行性措施
15. 小提琴教学现状问题与对策探究
16. 传统音乐在学前音乐教育实施中应注意的问题探析
17. 音乐教学夹缝中的原生态唱法
18. 互动式教学法在大学声乐教学中运用分析
19. 简析俄罗斯声乐学派及其教学特点
20. 思想政治教育与音乐的有机融合研究
21. 后现代主义教育理念下的高校声乐教学策略
22. 高校音乐专业视唱练耳课程教学引入奥尔夫教学法的探索研究
23. 高校艺术教育专业课程设置的思考
24. 声部类型的精确选择在声乐教学中的重要性
    ——女高音声部系列
25. 让音乐课堂“动”起来
    ——新课标改革体系下的新尝试
26. 浅谈大学音乐教育中的人文素养
27. 浅谈少儿舞蹈培训的教育现状
28. 高校声乐教学改革中融入少数民族音乐文化分析
29. 探讨师范院校音乐教学中学生鉴赏能力的培养
30. 论信息技术在高校和声教学中的作用
31. 浅议高校声乐教学中素质与能力的重要性
32. 高校古筝教学中的审美教育
33. 如何让初中音乐教学“活”起来
34. 小学低段陶笛初始教学的实践研究
35. 音乐教学中的民族音乐情结
36. 浅谈少儿舞蹈教育
37. 开展师生互动 提高教学成效
    ——浅议如何提高初中音乐教学成效
38. 浅谈如何提高小学音乐课堂教学的有效性
39. 如何在唱游课里渗透四三拍节奏学习
    ——以唱<萤火虫>为例
40. 高校钢琴教学中和声理论的运用探讨
41. 从山西民歌谈民歌在声乐教学中的应用
42. 民族声乐教学与歌剧表演艺术的链接研究
43. 高职学前教育钢琴即兴伴奏基本能力的培养管窥
44. 关于边远地区音乐教育问题的思考
45. 谈高校音乐活动之休闲与健康
46. 新形势下的高校声乐教学
    ——“跨界歌唱”的现状及发展
47. 幼儿钢琴教学中提高幼儿学习兴趣的对策探析
48. 声乐教学语言的技巧
    ——我的声乐教学随堂笔记（一）
49. 音乐教育的审美理想与人文情怀研究
50. 高校声乐教学模式改革创新研究
51. 探索 求知 升华
    ——谈初中生音乐欣赏能力及审美能力提升策略
52. 浅析幼儿园艺术教育中运用民间歌谣的价值
53. 舞蹈教学中情感的培养分析
54. 差异教学理念下的小学音乐教学
55. 运用多媒体技术优化声乐教学的思考
56. 教学中钢琴伴奏浅析
57. 基于钢琴教学若干问题的研究与思考
58. 浅谈铃木教育思想与早期音乐教育
59. 高职学前声乐课程资源库建设分析
60. 和谐气氛 欢乐课堂
    ——探讨在小学音乐课堂教学中师生互动的实施策略
61. 葫芦丝进小学音乐课堂
62. 从教育心理学角度分析儿童钢琴的教学内容
63. 巧用教学策略 激活初中音乐课堂
64. 学前教育专业声乐教学改革的研究
65. 学校转型期有关音乐教育教学改革的建议
    ——以钦州学院为例
66. 互联网下的钢琴教学方法改革
67. 普通高校《民族器乐》课程与《民族声乐》课程互助教学研究
68. 试析高校体育舞蹈教学舞伴组合方式与调节方法
69. 论述互动教学在学前教育专业舞蹈教学中的运用
70. 提高小学音乐课堂教学效率的有效路径探析
71. 试论“高安采茶戏音乐研究”文献引入地方高等院校教学的重要意义
72. 浅论“音乐团体疗法”对大学生心理音乐心理治疗的适用性
73. 浅谈性格舞教学的作用与意义
74. 音乐综合实践活动让欣赏教学散发魅力的芳香
75. 谈军歌教唱的步骤
76. 我把民歌引进课堂
77. 竖笛教学在中学音乐课堂的实效性分析
78. 基于审美能力培养视角下的高职音乐鉴赏课程改革研究
79. 演奏技能培养策略在高校琵琶教学中的应用
80. 初中音乐课堂情境教学策略浅谈
81. 中职音乐教育中如何培养学生的音乐素养分析
82. 论幼儿音乐教学中的节奏感培养
83. 体验参与在音乐课堂中的运用
    ——记奥尔夫教学法对我的音乐课堂的改变
84. 试论舞蹈教学中的情感激发与培养
85. 让旋律与图形手牵手
    ——浅谈图形谱在音乐教学中的应用
86. 小学音乐“声乐演唱中情绪的应用”
87. 幼儿打击乐的教学方法分析
88. 浅析如何在小学音乐教学中进行节奏训练
89. 高职学前教育专业视唱练耳课程设置初探
90. 小学音乐教学中情境创设法的应用策略研究
91. 关于学前教育专业声乐教学校内外一体化的实践研究
92. 中国艺术歌曲在声乐教学中的应用价值
93. 关于多元与融合
    ——视唱练耳教学探究
94. 交互式电子白板在小学音乐教学中的作用
95. 试析普通高校转型性发展的音乐专业教学与实践改革问题
96. 学前教育专业视唱练耳教学中的体会
97. 论述多元化幼儿音乐的教学模式
98. 试论现代教育技术在高校舞蹈音乐教学中的运用
99. 音乐高考常见问题分析

泛音乐研究

1. 音乐类数字媒体阅读的案例分析
   ——以微信公众号平台为例
2. 论中国古典舞身韵的艺术特征
3. 浅谈舞蹈艺术的美学风格
4. 浅议地方公共音乐文化服务体系的构建
5. 咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释与研究
6. 行走中的弦上诗歌
7. 《芈月传》中的楚辞渗透
8. 关于现代舞融入民族民间舞创作的思考
9. 新媒体艺术在舞台设计中的应用探究

学术争鸣

1. 探析中国钢琴作品之特色与风格
   ——以黄安伦《序曲与舞曲》为例
2. 比较视阈下中外男高音唱法的技法初探
3. 浅谈中国民族唱法和美声唱法的差异
4. 从透视当前国内声乐大赛的角度谈中国声乐艺术的发展
5. 非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承
6. 以泰国、日本、中国的典型乐曲为例试析音乐的文化传播交流作用
7. 中国流行音乐中的民族音乐元素浅析
8. 声乐表演艺术的审美体现探析

插页

1. 我不知道风
2. 桔色的光芒
3. 九月
4. 摇篮曲
5. 像我这样做

1. 多媒体技术在音乐教育中的应用策略

音乐史

1. 《明日之子》对音乐文化的影响
2. 中世纪音乐中的男生歌唱及其历史地位