张月

摘 要：文化作为国家软实力的一种重要体现，与国家物质与精神财富息息相关，不仅是人类演变和历史发展的关键元素，还是劳动人民思维方式与价值观念的外部展现。在多元文化背景下，民族音乐要想继续发挥价值，离不开人们的传承和弘扬。鉴于此，围绕多元文化背景下民族音乐的传承开展研究，并提出合理的建议，以期促进国家文化软实力的提升。

关键词：多元文化；民族音乐；音乐文化传承

音乐作为情感表达的载体，对其进行科学传播，有助于提升国家文化竞争力。但就实际情况而言，在多元文化背景下，民族音乐传承存在诸多问题，必须秉持传承观念，做好音乐教育和宣传，从而在创新改革的基础上实现发展目标。由此可见，围绕多元文化背景下民族音乐的传承开展分析，具有重要意义。

一、民族音乐基本特征

（一）本土性

音乐作为艺术的一种展现，蕴含着不同地区的特色文化。民族音乐根植于我国多民族文化，音符之下具有深刻的内涵和价值，因此民族音乐也成了最具本土性的文化形式，不仅反映了各地区不同时期的社会情况，而且还记录着历史文化演变下各个阶段人民的生活状态。与大众音乐不同，民族音乐具有独特的审美体系，是文化传承的载体，从先秦的乐府到隋唐的教坊，从元杂剧到后续明清戏剧，这些发展都离不开民族音乐的创新。各地的音乐人在不断吸收本土特色文化的基础上进行多元创新，形成当前的音乐风格与体系。因此，从宏观的角度来看，民族音乐是展现各地区本土性的重要载体，而本土性也成了民族音乐的重要特征[1]。

（二）民族性

民族文化与大众文化不同，其在曲调以及乐器运用方面更加具有地域特征和民族特征，这是因为其在文化传承中融合了当地的文化风俗，因此具有较大的发展价值。我国国土面积大、幅员辽阔，受不同经纬度的影响，各地区的气候环境以及自然条件有着一定的差异，这就导致各民族的民族文化具有典型的民族性。一些民族现阶段依旧使用本民族的传统语言，甚至在不断演变的基础上形成了方言体系，很多民族音乐在演唱的过程中会运用方言以及民族语言，这也为其带来了浓厚的民族色彩。民族音乐在发展的过程中会以本民族语言体系为框架，基于当地人民的生活习惯以及文化理念进行音乐创新。正是因为这种演变形式，我国的民族音乐逐渐朝着多元化的方向发展。现阶段，随着民族音乐的传承，各民族音乐人也开始进行文化交流与沟通，融合了不同区域人民的艺术审美形式，形成了具有民族性的音乐体系。例如苗族山歌、壮族民歌等都具有较强的民族性特征。现阶段民族音乐已经成为民族文化的重要展现，是民族文化传承的载体，人们可通过民族音乐传承与发展了解各民族的發展状况，由此可见民族音乐具有典型的民族性特征[2]。

（三）传承性

民族音乐作为民族文化的一种，其传承与发展的过程体现了曲折性与前进性的统一。在传承的过程中，不能仅宣传音乐形式，而是应该在形式传承的基础上传播民族音乐内涵。现阶段，我国民族音乐在曲调上更加关注单音体系，对演奏者的情感共鸣以及专业素养要求较高，需要结合曲调科学转换旋律。当前我国部分民族音乐在旋律设计方面会融合当地的民族特色，例如北方气候严寒，因此曲调更加高亢；南方气候相对温暖，因此曲调更加悠扬。其核心都是表达对和谐社会的追求。音乐人若想基于个人专业修养，展现音乐内涵，需要以口口相传为主要形式进行民族音乐传承，以此展示民族文化特征。除此之外，在传承的过程中音乐人需要领悟音乐内涵，从而充分展现民族文化价值，基于不同音乐类型营造相契合的文化意境。

二、多元文化背景下民族音乐传承的价值

（一）情感体验价值

音乐作为一种艺术表现形式，是展现民族文化最直接的载体。相比文字表达，音乐能够提供更多的情绪价值，因此也成了人们抒发情感的重要载体。音乐是人们表达内心情感、展现审美价值的重要形式，不仅能抒发情绪、表达自身愿望，而且能通过曲调设计表达复杂的情感。在演奏和聆听的过程中，人们也会受到曲调的影响，加深对民族文化的了解，形成新的看法和观点，进而形成积极乐观的态度，为美好生活而奋斗。与大众音乐不同，民族音乐的音乐风格形式较为丰富，不同曲调可营造不同的聆听氛围，使听众感受音乐蕴含的情感，深化对曲调的理解与认知。

（二）文化传承价值

我国文化历史悠久，民族音乐在不断创新与融合的过程中不断丰富，其作为传统文化的重要组成部分，与传统文化的传承与发展息息相关，是历史发展的见证者与参与者，展现了各民族人民的精神面貌以及审美趣味。在我国五千多年的历史长河中，涌现出了大量的民族音乐形式，现阶段更是形成了完善的民族音乐体系，这种音乐文化不仅展现了当地人民的文化意识，而且展现了各民族人民的生产生活，不断鼓舞劳动人民创造美好生活，推动社会和谐发展。从当前来看，民族音乐中蕴含着大量的特殊调式和节奏，通常会运用多种器乐与声乐组合，具有较高的文化传承价值[3]。

（三）社会交往价值

民族文化具有较强的本土性和民族性，展现了各区域的风俗以及文化内容。在聆听音乐演唱的过程中，人们可以了解民族文化与民族精神，这对于维护社会稳定具有重要意义。通常情况下，民族音乐表演包括合唱、歌舞等不同形式，丰富的音乐表达可以成为人际交往和社会交流的重要纽带，使各民族人民形成良好的合作精神，推动社会发展。从宏观的角度来看，民族音乐交流与发展是民族文化传承与弘扬的重要基础，有助于强化民族之间的团结性，这对于我国社会和谐稳定发展具有重要意义。

三、当代民族音乐发展的要求

在民族音乐不断发展的过程中，随着时代的变革与更替，民族音乐所焕发的活力逐渐下降，若想要满足当前人们的审美需求，增强民族音乐传承价值，需要在现有音乐形式的基础上进行创新与发展。然而，当前很多民族音乐依旧是以传统民族文化为基础，难以吸引人们的目光，这给民族音乐传承带来了不利影响。此外，文化传承需要教育领域以及社会工作人员齐心协力，共同推进，只有这样才能创造良好的文化传承条件。就目前来看，一些地方为了提升发展质量，会将重点放在其他方面，忽略民族音乐内容，导致民族音乐传承人数量逐渐减少，甚至难以保障文化传承质量。除此之外，品牌建设也是文化宣传的重要形式，然而当前一些地方缺乏对民族文化品牌的重视，宣传与传播形式较为单一，导致当前民族音乐传承受到严重的局限，难以达到预期效果。若想要更多的人了解民族音乐，就需要加强民族文化品牌建设。

四、多元文化背景下民族音乐传承的具体路径

（一）融合当前时代风格

我国历史文化丰富，为在现阶段实现传统文化发展目标，应科学进行文化传承与发展，在现有文化基础上融合时代风格，革故鼎新。结合当前来看，我国民族音乐具有较强的民族性特征，其创作技巧为我国流行音乐的发展提供了一定的指引，但之所以受众群体有限，主要是因为没有在原有音乐要素基础上进行创新与发展。在后续的发展中，要注重融合流行曲调，通过二度创作与发展的方式融合不同时代的人文特征，从而赋予其新的时代内涵，实现民族音乐传承目标。例如，在民族乐器的基础上引入电子音乐设备，通过融合创作，更改原有曲调与节奏，使节奏变得更加舒缓，在保留其民族性特征的基础上，迎合多元文化发展需求，为文化繁荣创造良好条件[4]。

（二）营造良好的文化传承条件

要想实现民族音乐繁荣发展，使其在多元文化环境下找到发展出路，必须做好文化保护与传承，从生态环境入手，基于不同的地理、气候条件，对民族音乐发展基础进行分析。在传承的过程中，一方面要积极推动各地区资源合作，优化区域生活质量，使更多的民族音乐传承人参与音乐传承活动，承担自身的责任，秉持弘扬意识，强化文化氛围；另一方面也要定期开展传承人思想意识培训，使其在民族文化传承的过程中打破固有思想，积极参与其他音乐的学习，从而为构建更加完善的民族音乐文化体系创造良好条件。

（三）建立民族音乐文化品牌

民族文化品牌建设不仅能为当地的文化产业发展创造良好条件，而且能为我国民族文化走出国门、面向国际提供良好保障。在民族音乐文化品牌创建的过程中，应以民族音乐精品为主要内容，科学选择传播形式，弘扬民族音乐蕴含的理念和文化精神，形成品牌效应，促进文化传播，提升民族文化在国际上的影响力。结合当前来看，我国民族文化中蕴含和谐、大同等理念，这对于营造良好的社会秩序、维护社会和平稳定具有重要意义。为此，传承人要深度剖析民族音乐中的内涵与要素，进行全方位宣传和传播，打造具有民族文化特征的音乐品牌，使其成为我国民族音乐传承载体，为增强民族认同感、提升国家软实力创造良好条件。民族音乐是民族文化的重要内容，是各民族人民生产生活的重要体现。在社会不断发展的背景下，人们的生活水平进一步提升，开始关注民族音乐的保护与传承。在多元文化背景下，民族音乐必须在保持原有文化特征的基础上进行传承与发展。民族音乐传承人应具有正确的“三观”与品行，进而开展音乐宣传。此外，各地區教育部门也要承担自身职责，增强民族音乐传承意识，通过宣传理念等形式，使民族音乐焕发生机与活力，为民族音乐实现可持续发展提供保障。

（四）加大人才储备

教育部门要在日常教育体系中融入民族文化传承内容，使更多学生感悟到民族音乐的魅力，提高对民族音乐的重视程度。除此之外，还要增设民族音乐实践课程，使更多的人掌握民族乐器演奏技能，为培养民族音乐传承人提供保障，使其在后续创作出更多优秀的音乐作品，为民族音乐走出民族区域、迈向国际奠定基础。

（五）促进民族音乐传播与宣传

从宏观的角度来看，相关部门需要组建民族音乐传承管控部门，加大对民族音乐的宣传，例如可以举办多种形式的活动，包括演唱比赛、演唱晚会等，并邀请专业人士担任评委，激励更多的人参与其中，为民族音乐传承创造条件。此外，还要借助多媒体等形式进行传播与发展，例如可以基于新浪微博、快手、抖音等新兴媒介展开音乐文化宣传，使更多的人了解民族文化，欣赏民族音乐作品，为民族音乐传承提供渠道。从社会的角度来看，媒体也要积极承担传承的责任，加大传播力度，使民族音乐走向社会。电视台可以以民族音乐为主题设计经典节目。例如可以模仿央视《经典咏流传》节目形式，将民族音乐以多种形式加以展现。在此基础上，公众人物要承担引导责任。各地区可以邀请一些明星，让他们参与民族音乐创作和宣传，从而扩大民族音乐影响范围，为培养传承人创造条件。总而言之，多元文化已经成为艺术发展的重要背景，民族音乐要想得到传承和发展，就要基于当前时代背景，不断进行优化与完善。相关人员要广泛搜集民族音乐作品，通过梳理与分析的方式，掌握其内在文化精髓，并融入现代科技手段，强化宣传，从而达到良好的保护与传承效果。此外，还要在此基础上建立专门的民族音乐陈列馆，展览民族乐器并播放多种形式的影像资料，从而使更多的人了解民族音乐文化。需要注意的是，在整理作品的过程中，必须增加对传统纸笔线谱的关注，通过精准保护与整理的形式实现文化传承。同时也要鼓励年轻一代的音乐人加入民族音乐传承，使其自觉宣传民族音乐文化，为文化传承贡献力量[5]。

综上所述，民族音乐作为民族精神与文化的重要体现，对民族发展有着重要意义。在此背景下，相关人员应加大民族音乐教育宣传，充分运用现有资源和平台强化音乐文化传承与发展。一方面，要融合当代风格进行音乐创新；另一方面，要营造良好的传承条件，建立民族文化品牌，以此焕发民族音乐传承活力。除此之外，相关部门也要加大扶持力度，为民族音乐宣传与传播创造良好条件，从而为民族音乐发展提供良好保障。

参考文献：

[1]王静.立足多元文化背景 深化民族音乐传承：评《多元文化视野下的民族音乐探析》[J].传媒，2022（23）：104.

[2]卜冠一.云南少数民族地区多元文化音乐教育现状研究：以保山市昌宁县为例[J].四川戏剧，2022（5）：169-171.

[3]盛川芮吉.民族音乐文化在现代音乐教育中的传承：评《多元文化影响下的民族音乐教学内容构建研究》[J].中国教育学刊，2022（2）：124.

[4]关丽娟.中国民族民间音乐面临的传承困境及应对策略研究：评《多元文化交融下的中国民族民间音乐》[J].科技管理研究，2021（14）：223.

[5]应玫.多元文化影响下的高校音乐教育与民族音乐传承：评《中国民族音乐文化传承与高校音乐教育研究》[J].热带作物学报，2021（3）：341.

作者单位：

郑州工业应用技术学院