陈春木

《“盛夏的果实”系列之二》（布面油画），220cm×180cm，2020 年

我们是否相信自己看到的世界？一个人在沉郁孤独的时候能看到什么？这两个疑问一直围绕着陈春木前期的创作：他的画从未离开过树木虫草，气息阴暗潮湿，油彩像苔藓、霉菌在画面上肆意蔓延生长。他臆造出金枝异兽，似乎对应着现实世界里的生物，而笔触确定坚决，表达出作者的固执，挑战着观者的视觉经验。这种创作持续了十几年之久，直到近期，纯色、亮色突然进入画面，带来了极大变化。层叠堆积的色彩感延展到画面以外，这其实并不是“打破边界”的技术处理，而是光线的进入。一些作品里，春木甚至将霓虹灯管安装进画面，享受造景的乐趣。

新作品中，大面积的亮色和撞色铺垫出画面的另一个维度，恣意的笔触也强调了速度感。画家似乎是无意中发现了光的作用，并用光主宰了画面。有些作品尺幅很小，但是有很大的气象；而一些大尺幅的作品泼洒出浓烈鲜艳的色彩。激烈的色彩冲突强化了人的视觉，形成让人叹为观止的冲击力。