徐 尧 曾真 煌

（作者单位：1.四川电影电视学院；2.丝绸之路国际电影节（福州）执委会办公室）

成果导向教育理念（OBE）作为一种被众多学者认可的教育理念，已成为美国、英国、加拿大等国家教育改革的主流理念。20 世纪80 年代，美国学者斯派狄（Spady）在其所撰写的《基于产出的教育模式：争议与答案》一书中将OBE 定义为“清晰地聚焦和组织教育系统，使之围绕确保学生获得在未来生活中获得实质性成功的经验”[1]。OBE 理念提出教学设计和教学实施的目标是学生通过教育过程最后所取得的学习成果，即从学习成果反推教学设计与教学实施。该理念是以学生为中心的教学理念，强调学习成果的产出导向，坚持持续改进教学的机制，实现从以教为中心到以学为中心的目标转变，从注重理论分析向理论与实践并重转变。正如我国教育部高等教育教学评估中心专家李志义所说，“要想教育走向现代化，教育理念要现代化，教育手段要现代化，教育要信息化，教学要改革，而教学改革的核心就是把以‘教’为中心的教学转变为以‘学’为中心，要注重从‘重知轻行’向‘知行合一’转变”。

OBE 理念与传统教育最大的区别在于成果导向教育重视在整个教育过程中学生能够做什么，比如学生可以在此过程中展示他们学会的内容。OBE 理念认为对知识的理解所体现出的认知能力比对知识的记忆能力更加重要，要求学生的能力从解决带有标准答案问题的能力扩展到解决开放式问题的能力，因此，OBE理念要求学生在学习过程中完成具体的学科任务，从而在此过程中提升思考问题、研究问题、解决问题的能力，使得自身创造性思维能力、策划和组织能力、处理和分析复杂问题的能力得到综合提升。

1 OBE 理念的内涵解析

1.1 OBE 理念强调每个学生都能学有所成

该理念认为所有学生都能在学习的过程中获得成功，但是针对不同的学生学习情况应采用不同的学习方法和引导方式进行教学，对学生阶段性的成功予以肯定与鼓励，形成通过成功学习促进更成功学习的良性循环。

1.2 OBE 理念强调针对不同学生的学习效果制定个性化评定方式

每个学生在学习过程中的学习情况都是不同的。在学生具体的学习过程中，教师应该根据具体学生的学习差异，制定个性化的评定方式，在教学过程中根据学生的学习情况进行合适的评定，从而实时精准掌握学生的学习状态，并对阶段性教学设计进行及时的调整或修正。

1.3 OBE 理念强调学生达到对于专业知识的精熟掌握

该理念要求学生通过对于某一门课程的学习，最终可以达到该门课程教学目标所设定的要求，即保证每位学生对于专业知识的学习都能掌握，并熟练运用。

1.4 OBE 理念强调能力本位

OBE 理念认为教育应该提高学生适应未来生活的能力，设定的教学目标对于学生的每一个核心能力都应有明确的学习要求，在具体教学过程中，每一个核心能力要求都有相对应的知识点。

综上所述，OBE 理念要求高校教师在教学过程中，应该做到以学生为主体、以学生的结果产出为导向。教师应带领学生明确该门课程的学习成果，在教学过程中配合多元丰富的个性化学习手段，让学生在学习的过程中不断获得鼓励，最后再根据学生学习成果的反馈来改进原有的课程教学设计，从而提高教学效率和教学质量。

2 传统摄影教学存在的不足

随着数字科技的进步和数字技术的普遍应用，摄影艺术快速发展，虽然大部分艺术院校都开设了摄影相关课程，但一些艺术院校的数字摄影课程教学跟不上时代的步伐，还不能适应社会岗位需求，大部分学生学习完课程进入社会后，也不能将自己在学校所学相关摄影技能应用到现实工作中去，与社会需求相脱节。对于艺术院校摄影课程相关教师而言，摄影艺术课程应当是结合新媒体时代特征的重要学科，但目前的摄影教学存在如下问题。

2.1 教学设计观念陈旧

我国目前绝大多数艺术院校都开设了与摄影相关的艺术课程，但是摄影教学观念落后是众多艺术院校在教学过程中存在的普遍现象。与OBE 理念中以知识（能力）结构出发反向设计的教学观念不同，传统摄影教学设计只强调课程大纲的完整建立，实际操作中是将一门完整的摄影课程设计成多个相对独立的单元知识结构，而这些知识单元之间的逻辑联系也被弱化，学生所学到知识最终难以灵活运用到实践中。这在一定程度上反映出传统的教学设计观念忽视了社会、行业、用人单位等外部需求和各学生所获得的知识和技能的差异问题，进而造成学生所学知识和技能与相关岗位需求脱节。

2.2 摄影教学内容落后

由于忽视新技术的应用，以及对摄影艺术教学的监督，很多艺术院校的摄影教学内容还处于缓慢更新阶段，授课教师不能及时调整所授知识。随着科技的发展，数字摄影课程应当及时更新授课内容，课程内容应当在原有基础上删减多余部分，填补符合当下发展趋势的新知识以及符合岗位需求的新技能，但是部分艺术院校并没有认识到这一问题，选用的摄影教学教材落后，教学内容也比较滞后，不符合社会岗位所需，无法紧跟时代进步。学生所学摄影知识与实际岗位需求相差甚远，学生对于独立完成策划、拍摄等实践操作运用不熟练，造成学生所学与社会需求脱节。传统摄影教学中缺乏数字技术的相关知识、数字摄影时代艺术表现方式等方面的摄影内容教学。另外，教学以理论讲述为主，实践环节方面的教学相对落后，不利于学生的综合能力和创新性思维能力的培养和提高，也不利于学生的实践训练，还会形成影响教学质量的负向反馈。

2.3 考核方式片面

传统的摄影教学通常更重视理论知识的讲解，摄影课程的考核方式也比较片面单一，通常以学生的期末卷面分数来衡量学生对于知识掌握的程度。大部分学生都是在应考前通过背诵相关考点来完成摄影课程的考试。这样的考核方法无法及时反映学生在学习中的具体情况，从而影响教师及时调整对于学生的教学策略。在传统摄影课程的教学过程中，教师通常采用灌输型的教学方式，忽视了学生的个性化需求，学生参与积极性不够高，学习后的实际动手能力不足，无法主动发现学习中存在的问题，也就没有办法解决问题，导致最终学习效果不理想。

3 以学习成果为导向的培养目标设定

OBE 理念中人才培养目标是达到最终学习成果或顶峰成果。基于OBE 理念的教学是以最终目标（最终学习成果或顶峰成果）为起点，反向进行课程设计，从而开展相关教学活动。也就是说，以课程结束时学生所能达到的学习成果为起点来进行教学内容设计，教学设计的目的从教师教授知识内容转变为学生最终实现的学习成果需要学习的内容。四川电影电视学院是以培养影视传媒人才为主的民办本科高校，其办学定位是一所地方性、行业性、应用型本科院校。四川电影电视学院下设的电视学院根据应用型本科高校人才培养目标要求，在双一流专业建设的背景下，为了凸显专业特色，紧跟行业形势，在传承与创新中与时俱进，不断更新教育教学观念，突出应用型人才培养，致力于培养“有文化底蕴、有扎实技能、有媒体意识、有跨界思维、思想纯正的艺术人才”[2]。在具体教学中，电视学院着眼于学生德智体美劳全面发展，适应国家社会文化发展需要，立足影视传媒、新媒体行业，培养掌握广播电视编导专业理论与各项技能，要求学生不仅具备扎实的理论修养和艺术鉴赏能力，还要掌握剧情片、纪录片、综艺节目、新媒体作品等多种影视作品的策划及创作能力[2]。学生在经过系统学习后要熟悉媒体特性，熟练使用各类影视摄影、摄像设备，掌握图片摄影，影像前期策划、中期拍摄、后期剪辑制作等技能，同时具备相关新媒体思维，成为应用性技能人才。除此之外，本专业要求学生具有扎实的编导创作能力，系统掌握编导专业相关的基本理论与基本知识，能够成为在影视传媒领域就业的人才。

数字摄影基础是电视学院编导专业在本科教学中，针对大一年级学生第一学期开设的一门学科基础课。数字摄影基础的授课内容主要是与数字摄影相关的知识技能以及数字摄影实践。课程采用理论与实践操作结合的授课方式，主要引导学生在掌握摄影的概念、原理、方法的基础上培养学生摄影技术的应用能力、创新能力和审美鉴赏能力，能够达到熟练运用数码单反进行创作，对广播电视编导专业学生掌握摄影技术、理解摄影艺术具有重要意义，该课程既是广播电视编导专业类学生必须掌握的专业基础知识，又为该专业学生后续的专业创作及今后从事的相关专业工作奠定了视听画面创作基础，满足了编导类学生从图片摄影到影视创作，从文字语言到视听语言两个关键性的过渡，具有运用基本理论知识进行实际创作的能力培养要求。该门课程的课程组教师要求学生在学习完该门课程后达到以下教学目标：第一，热爱祖国，践行社会主义核心价值观，具有健全的职业人格、过硬的身体素质、强烈的社会职业认同感，服务于与地方区域经济建设的责任感与使命感等；第二，掌握数字摄影艺术与技术的理论知识和创作技能，打下新媒体作品、影视作品创作的扎实基础；第三，能够胜任与影视行业、新媒体行业相关的编导、摄影、制作岗位等需求；第四，了解影视行业前沿与研究方法的最新动态，掌握与摄影相关的创作方法与研究方法，具备基本的学术研究能力（具备适应行业发展的能力与继续深造的能力）。

数字摄影基础课程的教师通过以学习成果为导向，不是以学生学完该门课程获得的分数为结果，而是按照传媒行业相关岗位需求，以课程结束时学生应该掌握的职业技能为依据，反向进行教学内容设计，把最终成果分解为相关单元任务，再转化成为相关知识要点来教授学生知识和技能。根据人才培养的学习成果导向机制，在课程中融入以实践为主的教学改革方法，让学生利用单反设备进行单元式实践创作，创作的主题多围绕与影视行业、新媒体相关的行业需求，进行操练与实践创作。

4 OBE 教学模式在数字摄影基础课程中的实践

4.1 课程教学内容改革

数字摄影基础这门课程的教师团队在行课前会共同确定本学期的大纲。教学大纲的设定以应用性为第一原则，而后教师依据大纲要求进行授课。在OBE 教学理念下，该课程以学习成果为导向建构教学内容，分为9 个单元的内容框架，共32 学时，其中理论课24 学时，实践课8 学时。本课程的9 个单元是按照人才培养目标以及行业岗位需求标准进行制定设计，根据所配教材辅助进行教学。该课程以教师讲授为主，带领学生进行实践拍摄为辅，分阶段组织个人或小组进行外拍实践。课堂中教师展示经典图片资料、播放经典影片片断，让学生通过学习影视剧中的摄影技法，了解图片摄影的构图、景别、角度、光线、色彩等相关摄影理论知识，以及风光、新闻摄影、艺术人像的拍摄方法等。通过对学生阶段性学习成果进行复盘和总结，从而提出进阶要求和制定下一阶段更具挑战性的实践标准，鼓励学生通过完成学习后达到更高的创作水平，引导学生为实现最终目标而努力。

4.2 鼓励参赛，提升学习成就感

数字摄影基础课程结合OBE 理念的实践要求，采用实践训练培养技能的方式，积极组织学生参加线上线下、校内校外各种摄影比赛，来巩固和提升实践水平。学生在参赛过程中，将其作品与行业内相关作品或者获奖作品进行对比分析，找出自身存在的不足与差距，不但可以加深自身对于过往知识要点的理解与运用，还能更好地将平日所学知识要点加以综合运用，在加深专业知识学习的同时，提高自己对行业的了解程度。以电视学院举办的第三届“华年奖”为例，为了能够充分肯定学生的学习成果，此次活动在图片摄影获奖单元作品评选过程中，学院邀请校外行业专家、校内专业教师对学生投稿作品进行了三轮投票选择，最终选出了三组不同种类、不同主题的获奖作品，并给予这些优秀获奖作品充分的评价和奖励。这种鼓励学生积极参赛的方式切合OBE 所包含的所有学生都是成功学习者的理念，肯定了学生的学习成果，采取鼓励措施，创造机会，逐步引导每一位学生都成为成功的学习者，从而达到顶峰成果[3]。不仅如此，教师在教授知识点环节时，也可将过往所带学生获奖案例作为教学案例，进行知识点内容的讲解与分析，让学生在实践拍摄中进行练习与模仿。这不仅能提升学生的实践拍摄能力，也能强化学生对于理论知识的掌握与应用。学生在自由创作时，可以利用所学数字摄影的相关知识，将自身的文化素养与想象力、创造力充分运用和发挥到实际的实践创作过程中。

4.3 搭建校内校外实践平台，加强实践教学

和其他课程相比，数字摄影基础是一门实践性较强的课程，在新媒体时代背景下，为了做到在教学环节中以学生为中心，提高学生的实践创作能力，艺术院校应该搭建相关实践平台，为学生实践创作创造合适的条件，利用与众多媒介平台与渠道的合作关系，为学生提供更多的实践选择[4]。教师在授课环节带领学生团队完成实践，将课程与教师个人的行业相关资源以及学校拥有的相关行业资源相对接，为学生设置具体的拍摄任务，让学生进行实践创作。这样既能丰富学生的实践活动，也有利于校企合作关系的建立，确保教学水平和行业需求相一致，可谓是双赢的方式[5]。例如，四川电影电视学院电视学院很早以来就与抖音、快手、今日头条等平台相互协作，让更多的学生与教师有了可以实践与展示实践成果的平台，做到了企业与高校共同培养传媒类应用型人才。在实践课程教学设计上，要以新媒体思维为创作导向，融合传统媒体与新媒体相交融的特征，促使学生在学习专业知识的同时，对整个行业需求也有所了解，培养和提高学生的实践创作能力[6]。为了更好地达到数字摄影的教学目标，各艺术院校要改变理论教学比重过大的局面，强调对学生实践创作能力的培养，在此基础上充分利用自身资源，建立良好的沟通交流平台，邀请行业内相关专业人士或学者进行互动授课，既有利于高校与企业的合作，又能拓展学生的学习空间，进一步丰富实践教学内容，为行业培养复合型人才作出贡献[7]。

5 结语

在OBE 理念的指导下，数字摄影基础课程以成果导向为目标，以学生主动学习为核心，坚持在学生学习过程中根据学习情况持续改进机制的原则，提高教学效果。本文对课程教学内容改革进行了初步探析，针对传统摄影课程教学中所出现的教育观念陈旧、教育内容落后、考核方式片面等问题提出了相应的建议：教师要在授课过程中改变以往的重教学轻实践的状况，通过成果导向，反向设计教学内容，制定教学目标，满足教学需求和行业需求，为国家和社会培养高素质的应用型传媒人才。