梁冠博

摘要：探索图形创意金课有效建设路径，培养创新型应用性人才。分析课程存在的教材雷同、重知识轻价值、重理论轻实践、重评价轻反馈等问题。采用OBE教学理念。从“学”到“教”重塑“双维五面”课程价值；重整“四阶四能”教学内容；重组“双线知行”教学方式；重设“点线动态”教学评价4个举措来重构课程。迈向“双线融合德知行”教学，动态优化课程来面对未来教育。建立生态化金课，对线下金课建设具有借鉴意义。

关键词：金课 创造性思维 教学重构 双线教学 知行教学

中图分类号：J045 文献标识码：A文章编号：1003-0069（2023）11-0096-05

引言

为全面提高本科人才培养质量，教育部于2019年4月启动“六卓越一拔尖”计划2.0[1]。 国内高校掀起一场“金专”“金课”教育革命热潮。文章解构图形创意课程，从“学”与“教”双端入口，重构课程内容、教学方法、评价反馈，以此提高课程含金量，激发学生创造性思维，使学生“乐学、会学、学会”，掌握持续学习的能力。

一、金课建设背景

什么是金课呢？即一流课程，2019年教育部实施“双万计划”，分3年认定万门左右国家级、省级一流课程[2]。目标是淘汰“水课”，树立课程建设新理念，“中央、地方分赛道建设”。

意识超前的高校在2018年已经尝试“金课”建设，如清华大学，同年燕山大学启动校级“超级金课”建设，2019年中国美院开展“铸金炼课”本科类课程金课展。近几年关于金课的研究井喷式暴涨，知网平台2018年以前关于“金课”论文只是零星几篇，2018年发表量16篇，2019年633篇，2020年875篇，2021年是1785篇，主要研究方向集中在“金课”与混合式教学，“金课”与思政。工科类、医学类对于“金课”的研究意识较早，成果相对丰富。艺术设计类“金课”

研究相对薄弱，文章探讨应用型本科设计类基础课程《图形创意》线下“金课”建设思路。

二、图形创意课程概况

图形创意是什么？“图”是指内容，“形”是形式，外在表现，“创”是创造，“意”是意识，从字面上理解就是把内容（要表达的信息，具象或抽象）通过创造性思维用“形”表现出来。属于视觉传达设计专业基础必修课，核心思想是创造性思维。通过认识对象、描绘对象、剖析对象、锤炼对象上升为表现对象的过程。国内创始人是林家阳教授，课程发展至今已有20多年历史，创立之初意在打破当时学生重模仿，轻创新的现状，培养学生创意思维[6]。课程中的创意思维和图形中的视觉语言是研究和创作的基础，支撑后续的招贴设计、包装设计、视觉衍生产品实训等视觉传达专业课程。爱因斯坦曾说过，“想象力比知识更重要”[3]。未来社会需要的是卓越创造型人才。创新思维培养是课程的重点也是难点，现有教学主要存在如下问题：问题一：传统课堂上重在知识技能传授，轻价值的引领。该课程授课对象为大二上学生，他们对于知识產权的意识比较薄弱，个别同学存在着“抄袭”，“模仿过度”现象。

问题二：部分课堂照搬教材，教学内容缺少更新，缺乏适配。国内大部分高校选用十三五、十四五规划教材，部分缺乏与各自高校人才培养、行业前沿、地方特色适配。

问题三：教学方式单一，部分学生不能活学活用。教师线上教学能力相对薄弱。部分学生课堂单元学习不错，但是在后续课程如招贴设计、包装设计中，不能灵活应用，部分手“脑”不合一，实践能力弱。

问题四：教学考评存在片面现象、且重评价轻反馈。成绩考核主要是学生作品效果为主，缺乏对于学生学习过程、学习态度等量化考核指标。学生对于评教理解不透彻，个别同学对于严格的教师存在“报复式评价”。

“金课”以“高阶性、创新性和挑战度”为认定标准。什么是高阶性？美国著名教育心理学家布卢姆将认知过程分成“记忆-理解-应用-分析-评价-创造”六阶段。后3个是高阶性认知。创新性针对课堂内容和课堂形式，挑战度对人才培养提出更高要求。目前国内关于图形创意“金课”研究相对较少，学者余招文侧重在创造性思维和课程的创新研究，学者沈春兰侧重在“线上+线下”教学模式研究。文章以教学存在的四大问题为出发点，“从学会什么到学什么，怎么学。”来展开图形创意课程“教”的重构。

三、“学”到“教”重构

图形创意课程受众是学生，教师换位思考，从学生角度，从“学”的实况，学习效果等多维度展开思考。如何让学生掌握创意思维并活学活用，提高学生学习效能，加强课堂效益是课程主要目的。采用Outcome based education（简称OBE）理念，课程以服务社会、地方为需求导向，学生的综合素质塑造为能力导向，学生学习成果为目标导向。针对课程出现的相关问题结合地域特色，将知识技能传授与理想信念教育有机结合起来[4]。优化图形创意课程目标：培养创意思维，厚实造图能力，重塑本土图形，实现三全育人。以“生”为本，采用回溯思维方式从课程价值、教学内容、教学方式、教学评价四方面进行教学设计，正向实施，扩宽教学深度和广度。

（一）重塑课程价值，“双维五面”德知同行“

课堂不单是知识传授，更是育人的主渠道”[5]。针对问题一，为消减学生的模仿过度的情况，在课程中融入德育，在课程设计前期，教研团队积极进行相关多方面调研，集体备课，结合课程本身，关注学生成长特点，聚焦学生思想动态。探索“以学生为中心”的思政化教学设计路径，围绕社会主义核心价值观构建本土化课程思政谱系[6]。图形创意课程从“学”与“教”双维度五方面融入课程思政，如图1。首先在图形创意教学大纲中融入思政目标，教材中含盖思政点，其次深度解读课程知识点，在知识点和案例中融入思政元素，然后设计思政特色专题，专题围绕本土特色文化图形展开训练，并在实践教学中自然融入思政，如红色基地、优秀地方文化基地、博物馆调研等。最后在教学全过程中言传身教，尊重知识产权，润物无声的实现价值引领和知识传授相结合，重塑课程多重价值。

（二）重整教学内容，“四阶”务实“四能”

教师团队打破固有的教材形式，以林家阳教授编著的《图形创意》和王雪青教授编著的《图形语言与设计》为基础，融通知识点后，解放思想，创新“知识库+案例库+工具包”组合式教材。并根据学院学生真实情况和各方（地方、社会、行业）需求，结合国际视野、地域文化、行业动态等，线上、线下资源整合。从学生知识掌握“认知-试验-拓展-创造”四阶段重整图形创意教学内容，培养学生“思维-表现-创新-驱动”四大能力，如图2，具体如下。

一阶：认知阶段，培养学生对图形思维力。包含“放飞思维——图形叙事——生活图形”3部分。本阶段将教学重点从传授创意技巧和审美，转向以学生为主的创造思维启发、理解。

“放飞思维”启发学生发散性思维。如“一生二，二生三，三生万物[7]。”老子《道德经》中的这段话。从一个事物联想到其他事物，再由其他事物派生到另外事物，有此推进，想象无限。发散性思维是人类创造开拓新领域的基础[8]。主要有联想和想象。联想有形似联想，意似联想，因果联想，反向联想，叙事性联想等。图3是学生课堂上发散思维训练，20步从一个图形开始发散，最终回到这个图形，不同认知水平发散不同图形。“图形叙事”侧重创造性思维的理解。学生通过调研、分析、理解大师作品，练习在图形叙事性表达中融入置换，正负形，矛盾空间、影子等创意方法从而深入理解。图4学生对于鲁迅的创意表现，运用了置换的创意手法，突出鲁迅与书的关系，侧面反映鲁迅是个大文豪。“生活图形”培养学生设计观察能力，提高思维的敏锐度。创意思维并不是凭空产生，需要从生活、自然、文学中取经，从而能够从逻辑思维、层次构架、文化属性等创新图形[9]。

二阶：试验阶段，训练学生对图形表现力。创新图形材料实验室板块，在兼容内容创意的基础上探究材料感知提升图形创意活力。材料的视觉机理和触觉机理拓宽了创意的维度。灵活运用刻、拓、撕、拼贴、绘画、摄影等多样表现手法，使得让图形更富表现力和记忆点。图5学生作品“闰土”材料创意表现，视觉上富有表现力。

三阶：拓展阶段，加强学生对图形创新力。走进博物馆，感受中国是个自信的图形民族，从现代艺术、中西传统图形等用多维视角挖掘本土人文、传统文化图形多样性。学生在作品创作中，灵活地把知识点、创意方法融入主题，探讨对当代生活的观察，对传统文化、本土特色人文创新式的解读，重塑本土文化创意图形符号。从而达到观物—思辨—造图能力。

四阶：创造阶段，成果激活学生驱动力。学生打破手和脑（人脑/电脑）界限，合理地把图形应用在海报以及相关衍生品（手机壳、本子、环保袋等）。通过淘宝定制，并通过微信公众号、流媒体等传播，让其产生价值。学生看到自己创作图形的手机壳，感受到学有所用，成果提升课程幸福感，激活学生专业兴趣和驱动力。

“四阶四能”教学内容，务实创意思维，使图形创意课程从知识课堂转向能力课堂。

（三）重组教学方式，“双线”助知行合一

耶鲁大学校长理查德·莱文曾说，“教育的目的是习得一种思维方式[10]”。教学不是简单学会这门课所需知识，更重要是掌握学习方法，激发学习自驱力，达到会学，从而学会并举一反三。疫情常态化期间，图形创意线下“金课”采用线上线下混合式教学，以知识促实践，同时以实践促知识掌握，从而达到知行合一。

1.双线融合，深度教学：图形创意课程线上、线下双向并行，相互融合。教学实施路径如图6，现课堂以线下为主，占比75%，线上为辅，占比25%，根据课堂实效，灵活分配。线上教学资源由“平台国家精品课程+直播课+私播课”组成。课前教师发布教学目标和任务清单，线上自学课堂知识点，学生带着思考来课堂，老师更多的是给学生提供答疑解惑服务，以思促学，从而深化学生知识构建，达到能力转移。

“双线”课堂采用主题式、启发式、游戏式组合的教学方式。如第一节课《让思维飞起来》采用游戏式教学，教师手里拿着一张纸，以接龙的形式传给学生，想象纸可以是什么？如图7，把纸卷起来放在头上是个帽子，把它捧在手里，是一束花，放在眼睛上是望远镜等，游戏式活跃教学现场，激发学生对“学”产生兴趣。主题式教学中以启发式激发学生反思，在思考中学习，1对1问答，让课堂从单向的流动变成双向互通。线上线下课堂均包含分享交流环节，如学生分析点评收集的案例，提高学生沟通能力，加强专业自信，有助于综合素质的全面培养。课后学生可通过线上平台留言、提问、交作业等。

教师利用碎片化时间，移动答疑，“学”与“教”互动促进深度学习。

2.手脑合一，知行教学：图形创意课程强调手脑合一，注重实践、实验教学。搭建校地、校企实践基地，如与当地的伞业集团建立合作，开发伞面图形，实地调研，真题真做。理论结合实践，有效提高学生图形创造应用能力，同时服务地方文化经济。教学物理空间不再局限于传统教室，走进大自然、生活环境，开放的教学空间有利于塑造学生创造性思维。学校“图形创意实验室”“手印实验室”助力创意图形实践。学生在实验室创作作品时手脑联动，将创造性思维内化于心，外化于行，达到知行合一。

“双线”融合的知行教學，拓宽了“学”和“教”时空维度，是一种深度教学模式构建，也是未来教学的发展方向之一。

（四）重设教学评价，“点线”动态促学

图形创意教学为避免课程考核和评价过于片面。线上线下结合，重设教学评价：课课评、阶段评、结课评、跟踪评，如图8。贯穿学习的全过程、全阶段。

1.课课评，环环把关

课课评占总评价的15%，线上、线下课堂结合。如图9是在线平台课堂报告，学情报告。结合师生问卷，如随堂设置知识点问卷评价，了解学生习得情况，对于不懂的随堂讲解或课后录制相关视频。课课评的评价指标结合学生内部状态和外部表现。外部表现包含课堂、问答、习作、作品等角度来评价。内部状态从学生学习能动性、习得的幸福感、价值观等角度来评价。课课评能够及时反馈教学情况，环环把关助力学习。

2. 阶段评，节点把控

阶段评占总评价的25%，以一周为时间节点考核评。图形创意课程为期四周四阶教学，每周16学时一阶段教学。阶段评采用主观客观评价结合。图10是节点式考核评价现场，现场是灵活，自由的，学生可以看到其他同学阶段性学习成果，沟通交流，比较与鉴别，对标自己，良性激励。学生查漏补缺，有效反馈并提出建议。教师通过在线学习报告和阶段学习成果、学习态度进行动态观察，动态调整课程节奏，促进学生完成学习目标，提高学习的效率，激发学习能动性。

3.结课评，精准把脉

结课评占总评价的50%，是对课程总结性评价。评价包括师生互评，作品展示，第三方评价等环节。如作品展示环节，创新评优方式：大众分+专业分。学生是大众分，教师团队是专业分，学生、老师现场匿名民主投票选优秀作品。以展促学，以学论教。社会企业或比赛命题需要结合第三方评价，学生、多位老师、社会企业一起评。使得评价更完善、民主、真实。

4.跟踪评，持续促学

跟踪评占总评价的10%。该课程属于基础课，是否真正实现课程目标，融会贯通需要看后续课程的联动反馈以及课程辐射效应，跟踪2个学期2次线上学评教。《图形创意》结课后1周内推送线上展，可多方留言。同时积极把学生作品向相关赛事或企业推送。作品、赛事、科技创新项目、创新创业、论文等多维度多方面来进行课程评价。跟踪评体现了评价的可持续和真实性，同时反哺了课程更优发展。

“课课+阶段+结课+跟踪”四点连线构成了完整的图形创意课程考评体系，科学、全面、动态的反馈促进精准化教学。

四、未来金课建设

世界上唯一不变的就是变。图形创意线下“金课”建设坚持“学生中心、产出导向、持续改进”的理念。课程以5年为一个建设周期，采用OBE理念，以学生成果为导向，从行业、社会、学情真实需求出发，与时俱进有计划的迭代发展，优化课程目标，德知行同向同行。

图11是将图形创意课堂解构成11个元素（教学大纲、课程内容、教材建设、教学方法、教学手段、教学资源库、教师队伍、实验室、产学研、教学成果、教学评价），全维度构建。

首先，学校、政府建立课程建设激励机制，从顶层支持、助力课程改革。其次打造一支创新型教学团队，培养和引进并重。通过讲座、沙龙、workshop等培训使得专业能力和教学能力双向内修，引入教授、行业达人进行双师型教学。再次持续完善图形创意课程教学资源库建设，如新形态教材互联共享，拓宽学生思维力。接着注重实地调研和实践的重要性，加强校企合作做到“学做一体，技艺并举”。随后动态创新评价体系，保障评价的真实性，重视评价反馈，以评促学。然后探索更有效的智慧教学，践行“德知行合一”。最后构建可持续课堂教学生态。

结语

“金课”建设是培养卓越创新型人才的重要抓手。图形创意线下“金课”建设解构课程组成元素，突破教学时空边界，探索混合式“德知行合一”教学，创新“点线”评价机制，逐步实现知识课堂向能力课堂转变，培养学生可持续的创新、学习能力，构建动态化图形创意“金课”教学生态。给相关课程的“金课”建设提供经验参考。

基金项目：1.浙江省教育厅项目：浙江省线下一流课程《图形创意》（2019sylkc01）；2.绍兴市高等学校精品课程（SXSJP202115）。

参考文献

[1]张志翔. 在"金课"建设中充分发挥高校教研室作用的思考[J]. 中国林业教育. 2020（38）：7-12.

[2]蔡丹，修琳，刘回民等. 基于成果导向的食品科学一流本科課程建设思路——以乳品科学与工艺为例[J]. 中国食品工业. 2021（20）：116-118.

[3]林丽琴. 借助想象实现几何概念有效建构——《认识射线、直线和角》的教与思[J]. 福建教育学院学报. 2019（20）：83-85.

[4]陈红梅.高职院校艺术设计专业课程思...——以《图形创意》课程为例[J].设计.2021（11）：109-111.

[5]秦安建. 浅论中华优秀传统文化与高校美育的融合[J]. 四川省干部函授学院学报. 2018（4）：58-62.

[6]林建胡，陈志勇，陈香. 新时代"课程思政"视角下的育人模式改革探讨[J]. 衡水学院学报. 2019（4）：91-95.

[7]王岩. 文化翻译理论视角下《道德经》数字翻译研究——以辜正坤译本为例[J].西南石油大学学报（社会科学版）. 2017（1）：103-108.

[8]童雯倩.分析图形创意在视觉传达设计中的运用策略[J]. 设计. 2021（13）：141-143.

[9]王暄. 基于创造性思维的平面设计创意研究[J]. 长沙大学学报.2008（1）：115-116.

[10]郭璟. 思维导图：让学生领略学习之美[J]. 河南教育（基教版）.2019（12）：49.

[11]虞紫英，刘建铅，苏海林. 基于“两性一度”的混合式课程 PBL 教学模式研究 ——以“女装结构设计”课程为例[J]. 设计. 2020（33）：113-115.