黄媛媛

选自《虚拟电影》。AI 图像生成：王玉佳

人工智能正在改变许多行业的格局，而人工智能产生重大影响的一个领域是图像创作。2023年3月15日，AI绘图工具Midjourney发布了第五代V5模型，不到一个月时间，互联网上网友们用Midjourney生成的各类图像就铺天盖地而来，题材涵盖人物肖像、商业广告、城市街景等。此时，距离2022年3月Midjourney首次面世仅过去一年时间。

AI这股旋风迅速吹到摄影行业，大量专业人士开始试水AI创作。在一些社交媒体平台，很多摄影师发布图文或视频记录了MidjourneyV5的使用结果，一时也引发了诸多讨论。一起来看商业摄影师王玉佳对于AI摄影的思考和探索。

选自《虚拟电影》。AI 图像生成：王玉佳

你从什么时候开始接触AI图像创作，到目前为止学习和探索了多久？有什么初步的成果吗？

王玉佳：我在今年2月中旬接触了AI图像创作，并立刻迷上了这项技术。在接下来几个月时间里，我投入了大量的时间和精力来学习和探索。

起初，我只是在Midjourney上简单地使用提示词来生成图像，但很快我意识到这只是AI图像创作的冰山一角。我开始深入了解不同的AI模型和权重，并学习如何使用垫图来调整和优化生成的图像。我也开始积极尝试使用不同的AI平台，例如StableDiffusion、LeonardoAI和Runway等，以便掌握更多的技能和知识。

AI图像创作是一个非常有前途和充满挑战的领域。现在我已经在AI图像创作领域中有了一些初步的成果，并正在开发一些与AI相关的艺术项目。我希望通过这些作品来探索AI和人类创作的相互作用，并将这些技术与现实生活相结合，创造出更加有意义和富有创意的作品。

你认为谁创作了这些图像？是你还是AI？

王玉佳：对于AI生成的图像，它们本质是由算法和数据生成的，而不是我亲自创作的。但这并不意味着AI是孤立的创造者，因为AI算法的设计和数据的选择都是由我想的提示词决定的，因为我的参与影响了最终的结果。又比如垫图的情况下，我可以通過自己的作品调整AI生成的图像来实现一些创作的目的，所以我觉得AI生成的图像是我们共同创造的结果。

选自《虚拟电影》。AI 图像生成：王玉

选自《虚拟电影》。AI 图像生成：王玉佳

你未来的创作方向是什么？

王玉佳：随着人工智能的迅速发展，越来越多的人开始使用AI生成图像。然而，也有很多人开始感到一些审美疲劳，抱怨说“看什么都像AI”，甚至认为AI图像缺乏灵魂。同时，因为上手简单，许多人都开始涌入这个领域，导致大量同质化内容的出现。

作为一个创作者，我并不打算将AI图像作为我的结果导向，而是将其作为创作过程中的一个有用工具，用来构成我项目的一部分。我会更加深入研究提示词的使用，以更加精准地控制我作品的输出结果。另外，我会更加注重创新和个性化的表达，尽可能地避免同质化内容的出现，并且也会更加重视现实与AI之间的关系。

对于AI生成的图像，我们需要更加审慎地使用和控制，将其作为一种工具来使用，而不是仅仅把它作为一个结果导向。只有在人类的创造力和AI算法的协作下，我们才能够创造出更加独特和有创意的作品。

选自《平行旧世界街拍》。AI 图像生成：王玉佳

现在很多人把AI生成的影像称为“图像（image）”，把摄影照片称为“照片（photo）”。你认为“图像”和“照片”之间有区别吗？

王玉佳：一般而言，“图像”指的是使用数字或电子技术创建或合成的静态或动态视觉媒介。这些图像可以是计算机生成的图形，也可以来自数字相机、扫描仪或其他数字采集设备。这些图像通常可以通过软件进行编辑和处理，从而改变它们的外观和结构。而AI生成的图像则是通过人工智能算法生成的，通常是通过提供大量数据让算法学习并自动生成图像。这些图像可能是现实世界中不存在的虚构图像，也可能是可以模仿现实世界的图像。

相比之下，“照片”是指通过使用相机、胶片或数字采集设备捕捉到的现实世界中的图像。它们是真实世界中存在的事物的视觉表现形式，通常具有现实性和真实性。虽然照片也可以进行编辑和处理，但它们的最初始版本通常还是反映了现实中的场景或对象。

所以，“图像”和“照片”之间的区别在于它们的来源和特点。尽管在某些情况下，这两个词是可以互换使用的，但它们实际是不同类型的视觉媒介。

选自《平行旧世界街拍》。AI 图像生成：王玉佳

你认为AI的出现会影响摄影的发展还是会拓展摄影的边界？摄影界是否已经足够强大到可以拥抱AI技术？

王玉佳：我认为AI的出现会拓展摄影的边界。其實在Midjourney之类的AI图像生成模型之前，摄影里已经开始使用很多AI相关的工具了。比如利用AI算法进行图像处理和修复，通过AI识别自动对图像进行分类和标注，利用AI算法将图像转换成不同的艺术风格等。又比如最近AdobeLightroom当中出现了AI去除噪点这个功能让很多摄影师狂喜，它可以把充满大颗粒噪点的照片恢复成清晰锐利的样子。这些功能可以帮助摄影师更好地利用和处理图像，从而更专注于创造。

另一方面，AI还可以创造全新的摄影体验，比如一些手机和相机现在已经使用AI算法来自动选择最佳的拍摄设置和场景，使得摄影变得更加简单和容易。又比如AI算法合成全新的图像和场景，从而创造出全新的视觉体验和艺术作品。还有通过AR技术和AI算法结合，可以将现实世界和虚拟世界融合在一起，创造出全新的摄影体验和艺术作品。这些创新可以让摄影变得更加创新和有趣，同时也为摄影艺术家提供了更多的创作空间和想象力。

我们的摄影界已经足够强大，可以拥抱AI技术。因为AI技术可以提供新的思路和工具，这些体验远远超出了传统摄影的范畴，使得摄影创作更加创新和有趣。这些技术可以让摄影师更加专注于构图和表现，而不是被技术细节所困扰。

选自《Frustrated Soul in Party》。AI 图像生成：王玉佳

选自《Frustrated Soul in Party》。AI 图像生成：王玉佳

最近，AI创作的作品已经“骗”过了一些摄影比赛评委的眼睛。在新闻事件中，一些AI创作的逼真现场画面广为传播，不少人把这些图片当作真实照片转发。你认为这样发展下去，摄影师还是摄影师吗？

我一直认为未来的摄影会有很多不同的形式。在数码相机时代有人认为胶片会被淘汰，而现在AI摄影的出现又有人认为传统的摄影会被淘汰。其实摄影只是以很多不同的形态存在于我们的身边，作为摄影师和艺术创作者应该去拥抱这个世界的变化。

王玉佳：AI技术的发展对摄影师的确产生了一定的冲击和挑战。特别是在一些比赛和新闻报道中，AI生成的图像已经成功骗过了一些评委和观众，这意味着AI技术的影响力正在扩大。但是，我认为摄影师仍然是摄影师，他们仍然可以通过创造力、艺术性和技术能力来区别自己创作的影像和AI生成的图像。

目前，虽然AI生成的图像可以非常逼真，但它们仍然是基于数据库算法生成的虚构图像，没有创造力和个性。而摄影师的作品则是来源于真实世界，通过摄影师的创造力和艺术性来表达观点和情感。摄影师具备人类情感和思考的能力，可以通过自己的眼睛、心灵和经验来捕捉真实世界中的瞬间，而这是AI技术无法替代的。摄影师的存在仍然具有独特的意义和价值。

当然AI未来会怎么发展都还是未知的，但是我非常期待未来的变化。

选自《虚无歌剧院》。AI 图像生成：王玉佳

选自《虚无歌剧院》。AI 图像生成：王玉佳

2023年，许多摄影比赛都设立了“AI类别”，你如何看待这一现象？

王玉佳：我认为设立“AI类别”是一种反映现实的举措，是对AI技术的认可和尊重。AI技术已经在摄影领域中发挥了越来越重要的作用，其创作的图像已经具有一定的艺术价值，而且也可以作为一种独特的摄影风格存在。在这种情况下，设立“AI类别”可以促进人工智能与摄影艺术的结合，这不仅可以激发摄影师的创作灵感，同时也可以向公众展示AI技术在摄影领域中的应用和创新。

此外，在这个背景下，我认为Prompt（提示词）也是一种新型的艺术，它代表着创作者的个人创作思路和独一无二的个人审美。最近也看到很多AI创作者开始用“Promptengineer（提示词工程师）”来定位自己在AI创作中的位置，我觉得这倒是非常精准且新颖的称呼。

总之，设立“AI类别”可以反映出AI技术在摄影领域中的重要性和价值，同时也可以促进AI技术与摄影艺术的融合。