传统刺绣技法的创新表现及融合设计实践

2023-04-14章凯莉娄琳蒋令仪

设计 2023年5期

章凯莉娄琳蒋令仪

摘要：以传统刺绣技法为研究对象，开展刺绣产品的创新设计。调查分析传统刺绣在当代社会面临的创新发展问题，提炼刺绣技法的传统特色，探索以刺绣技法为突破点的多元化创新路径。对同种刺绣技法进行针法、造型、肌理与色彩的创新实践，对多种刺绣技法进行组合集成以及与新材料、新技术的融合设计实践与分析。得出传统刺绣的创新设计方法。为中国传统刺绣在新时代的多元化传承发展提供新路径、新方向。

关键词：传统刺绣技法创新表现形式融合设计设计实践

中图分类号：J523 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2023）05-0018-04

Abstract：Take traditional embroidery techniques as the research objects，and to carry out innovative embroidery product design.To investigate and analyze the innovative development problems faced by traditional embroidery in contemporary society，to extract the traditional characteristics of embroidery techniques，and to explore a diversified innovation path by taking embroidery techniques as a breakthrough point. The innovation practice and analysis of the same kind of embroidery technique in terms of stitching，modelling，texture and color is conducted，and the combination and integration of multiple embroidery techniques with new materials and technologies.Innovative design methods for traditional embroidery are obtained.To provide new paths and directions for the diversified inheriting and development of traditional Chinese embroidery in the new era.

Keywords：Traditional embroidery Technique innovation Form of expression Fusion design Design practice

引言

刺绣作为一种历史悠久的手工艺，具有独特的审美价值与深厚的民族文化内涵。现代科技的飞速发展使传统刺绣面临不断缩小的生存空间。传统刺绣需从固有的模式挣脱出来，积极尝试新的发展方向。文章针对传统刺绣的针法组合自由性、造型肌理丰富性、色彩变换多样性，进行技法的分解与重塑，探索同种刺绣技法在视觉、触觉效果上的多维立体化表现创新，以及多种刺绣技法在新时代需求下的多元化融合设计，打破传统刺绣固有模式中的常规表现形式，为其发展探索更多的创新路径。

一、传统刺绣面临的问题

传统手工艺在新时代生活方式、科技发展与社会形势变革中面临诸多挑战[1]。《中国传统工艺振兴计划》等一系列文件颁布以来，使传统刺绣领域有了一些新的发展，但仍面临许多问题。

（一）学习难度大、制作周期长

传统刺绣工艺种类繁多，对针法掌握、繡线选择、经验累积等要求甚高，且制作一幅优秀刺绣作品需耗时几个月甚至几年，需要学者们多年时间的全身心投入才能融会贯通。在如今快节奏的时代中，很少有年轻人能够潜心学艺，对传统刺绣的喜爱与传承长期保持兴趣。

（二）设计应用模式单一

传统刺绣产品在题材、图案、款式、色彩等方面的设计应用，与当代消费者不断提升的审美需求不够匹配。文化馆、传统刺绣企业、传承保护基地等展示的大部分刺绣工艺品设计创新不足，与当下生活和现代艺术的结合不够密切[2]。应用模式同质化严重，市场上的刺绣产品以民族服饰、装饰挂画、扇子、香包等居多，款式造型单一，难以满足消费者的多元化需求。

（三）机械化生产冲击严重

随着科技进步与机械制造业的发展，机绣的工业化生产逐渐代替传统手工，给传统刺绣工艺的传承发展造成了巨大冲击。潍坊刺绣历史和发展现状调查报告中提到：一台大型瑞士苏拉机每天的工作量就相当于5000工人一天的工作量。机械化的大规模生产虽能节省人力和时间成本，但也导致了市面上的刺绣产品同质化现象严重，品质良莠不齐，难以使消费者领略传统刺绣的文化底蕴和精髓。

（四）传承发展老龄化

国家级非物质文化遗产代表性项目中，与刺绣相关的国家级非遗传承人有66位。经笔者统计，这些传承人年龄（截至2022年2月）集中在50-89岁，无一人小于40岁，却有四位超过90岁，年龄结构老龄化及断层严重。年轻一代创新力量的缺乏，阻碍了传统刺绣的传承发展[3]。

传统刺绣目前面临的各类问题，主要原因在于创新力度不够，无法满足现代市场审美多元化与个性化发展的需求。因此，传统刺绣在新时代应符合制作周期缩短化、设计应用多样化、手工技巧独特化、传承队伍年轻化的发展需求，以刺绣技法为突破口，打破传统刺绣工艺的固有方式，积极创新技法的表现形式，探索与新材料相融合的设计，充分体现了刺绣的新时代文化价值和艺术特色[4]。

二、传统刺绣的技法特色

传统刺绣历史悠久、品种多样，苏州刺绣研究所将其按特征分为：平绣、条纹绣、点绣、编绣、网绣、纱绣、乱针绣、辅助针法、变体绣九大类。传统刺绣的技法主要包括针法和绣法，通过不同的针法技巧控制绣线在织物上来回刻画，形成所需图案。每种刺绣技法都有其特定的组织形式和艺术规律。本文主要介绍盘曲针与打子针两种技法。

（一）盘曲针法

作为条纹绣类别中的一种，技法特点是短而相连，针迹紧密牢固，多用于盘绣大朵花卉纹样。盘曲针法原型与切针相似，中国历史上第一本刺绣技法论著《雪宦绣谱》中形容切针“针迹需细如鱼子，俗谓一芝麻三针乃为上品”。据《传统刺绣针法集萃》记载[5]，传统盘曲针技法步骤如图1所示。第一步：第一针将针从绣面下方穿至绣面上方出针，第二针须入在第一针原眼的右侧，出在第一针原眼的左侧，第三针须入在第一针的原眼，如此往复绣出图案位置，见图1（a）；第二步：用另一根针从绣面下方穿至绣面上方出针，先从第一步绣制的切针线底下穿过，将线环绕棒子一圈，再从上回穿至切针线底下，并将线环绕棒子一圈，棒子的作用就是保证每一盘曲针的长短都保持一致，见图1（b）；第三步：持续循环第二步，完成之后抽出棒子完成一回合的盘曲针绣法，见图1（c），这样就形成了一片紧密的线圈。

（二）打子针法

打子针法为点绣类别中的一种，也可称作“打籽”，其技法特点是以点成图，“子”“子”颗粒饱满、排列均匀、坚固耐磨，多用于装饰性较强的图案。打子针法被认为是传统锁绣针法的发展，于蒙古诺因乌拉东汉墓（公元25年）出土的刺绣品可见打籽绣的雏形[6]。传统打子针多以真丝细线均匀打子，显得精致细腻。据《传统刺绣针法集萃》记载[5]，传统打子针法步骤如图2所示。打子针绣制前需将绣线捻实，忌露针脚。第一步：将针从绣面下方穿至绣面上方抽出，用手将线拉住，把针靠近绣面并放在线外；第二步：把线在针上绕一圈，形似打结，打结过程中需拉住线，使籽贴合绣面；第三步：在第一步的出针口处附近垂直刺下，下手在背面将针拉下，绣面即呈现一粒子。

三、基于传统刺绣技法的多种创新表现

本文以传统盘曲针与传统打子针的技法创新为例，在其艺术特色的基础上，使针法更便捷，视觉效果更丰富，表现形式更多元化，例如上下交错、长短不一、疏密有致、虚实结合、增多留白等各式手法，产生更多样式的表现效果，为传统刺绣的发展提供新思路。

（一）盘曲针技法的创新表现

刺绣是一种动态化的装饰过程，其绣制技法并非固定不变[7]。传统的盘曲针是一种需要借助工具且制作过程较为繁琐的刺绣技法，因此可以化繁为简，通过多角度、多层次的针法分解与重组，进行简便、多元、更适应现代生产方式的表现创新。如图3所示，首先将针从绣面上方刺入，线尾用手指按住留取一定长度；第二针从第一针原眼处左边位置刺穿而上；第三针越过第一针原眼处，在左边位置刺入；第四针从第一针原眼附近穿出。最后根据图案在绣面相应位置刺入新的第一针，注意刺入绣面时依旧需要留取相等长度，以此往复，呈现效果如图3（c）所示。

此创新技法不但簡便易掌握，缩短了制作周期，而且表现形式的多样化，通过控制绣线尾部的留取长度以及裁剪整理，就能够在造型肌理、结构色彩上呈现丰富的蓬勃生机。以下为相应作品创新示例。

1.盘曲针的线尾变化长度创新设计。绣线尾部留取长度较短时呈现大朵花卉簇绒效果（图4[5]），作品绣制时每一针按照图案的设计紧密贴合，尽量少留空隙，尾部留取长度短而一致，期间可根据需要由内而外变换不同颜色，最终形成肌理感丰富的造型。当绣线尾部留取长度较长时呈现流苏的垂挂质感（图5）。因绣线堆积会发生卷翘问题，所以每一排需间隔一定的距离，期间参考海浪在岸边的流动效果控制线尾变换的长度，同时采用同色系的橙色色彩渐变体现作品的层次纵深感，增强造型、肌理、色彩的表现力。

2.盘曲针的线尾裁剪创新设计。在绣制好的盘曲针尾部进行裁剪，裁剪长短可根据所需作品效果进行创意设计。当线尾较短进行裁剪时，如图6所示，图案以橙色系与蓝色系的绣线进行穿插与渐变，绣线紧密排列，将图案中心部位的绣线尾部平齐裁剪开，而外圈参差裁剪，呈现珊瑚丛般的簇绒效果。当线尾较长进行裁剪时，控制其长度，如图7所示，通过蓝色系的色彩渐变，能够修理出如海浪规律翻滚的肌理造型效果。

（二）打子针技法的创新表现

传统的打子针技法多用于局部装饰，并以平面化效果居多，表现形式单一。因此，在打子针技法的创新表现中需牢牢抓住其“以针穿线绣点”的造型特征，自由灵活地将绣点扩大、堆积、聚集、分散，进行由点成线及面的组合化设计，使其表现更具节奏感和韵律感。通过以破聚新的设计理念，进行打子针技法的绣点造型排列和多圈缠绕打结的表现创新，打破定式的空间表现思维，呈现绣品多样化的视觉冲击力和多维立体效果。

（三）刺绣技法与新技术的融合创新设计

新时代工艺技术的发展为传统刺绣提供新机遇。新技術在设计领域中不但能够推动审美及文化的发展，还能增强刺绣的表现力和艺术价值，形成新的艺术形式和特色作品[11]。在保护传承刺绣的传统文化性质前提下，不但可以由刺绣技法为主体与其他技术配合形成艺术性的创造；也可以运用新技术将刺绣技法转化为图像嫁接到现代产业的产品上，以高效率、低成本满足大众消费需求，传递当代文化价值。

其中面料染色、数码印花、高压热转印、3D打印成型、激光雕刻等技术都可以与刺绣技法进行融合创新设计。数码印花技术操作简单，创意设计多元，图案定位准确，与刺绣技法相结合，可以丰富作品更细节化的视觉效果，体现当代简约与传统精致的融合。高压热转印技术能将不同种类的材料复合在一层面料上，丰富了各类材料发展的可能性，与刺绣技法相结合，更能加强作品的肌理层次感。与各类现代新技术的融合设计，都是对于审美艺术价值要求不断提升的一种体现，有利于传统刺绣的创新性发展与创造性转化。

曾经红极一时的故宫口红，是北京故宫博物院以故宫荷包为灵感，采用3D多层打印科技进行创新设计，将刺绣质感的传统荷包图案还原在口红金属管的表面，金属与刺绣的融合，一刚一柔呈现工艺品的肌理浮雕效果。印度纺织品制造商将可溶解塑料进行产品的艺术创作，在塑料层表面进行的刺绣通过溶解会形成花边状的刺绣层，以此来设计各式各样有特色的刺绣产品，与吊染、手绘的艺术效果遥相呼应。吴限等学者曾在特定面料上进行图案激光数码印刷工艺，以强化纹样图案的立体感，在立体垫高的效果上进行刺绣，为传统刺绣的发展增添新的设计思路[12]。刺绣技法与新技术的融合创新，不但能够拓展设计的自由度与发展空间，更有助于推动现代设计新的风向标的产生。

结语

传统刺绣作为中华民族优秀传统文化的标识之一，正在向创造性转化与创新性发展的新时代迈进，体现传统与现代的碰撞。我们一方面要做好保护与传承，另一方面也需跳出传统刺绣固定的思维框架，拓展创新理念。创新性的刺绣技法研究不但能够丰富刺绣的造型、肌理、色彩等多样化的表现形式，更能够增强刺绣的当代艺术价值。与此同时，刺绣的多技法与新材料、新技术的融合设计更有助于传统刺绣在新时代的市场环境下获得新生。设计师应该在新的设计理念下不断尝试开发更多具有新时代气息的刺绣作品，展现刺绣的文化价值和工艺特色，使刺绣艺术迈上一个新的高度。