郭宬

采集者（The Gatherers ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

第一次见到安吉莉· 威尔克森（Angilee Wilkerson） 及其作品， 是在2017 年美国波特兰Photolucida 摄影节专家见面会上，她拿着和搭档贾娜·佩雷斯（Jana Perez）一起创作的作品《表演女人》（Perform La Femme ）找到了我，20 分钟的见面会非常短暂，但是《表演女人》却给我留下了很深的印象。

该系列为安吉莉·威尔克森与贾娜·佩雷斯两人的合作自拍项目。在作品中，她们扮演角色，合作表演，并以自己的身体为模型，一起创造了一个充满友情的舞台，寻找彼此生活经验中的共性和差异，探讨了女性身份的心理状态和文化诠释。作品突破了“男性凝视”和对年轻女性的刻板印象，提供了一个关于女性友情丰富而复杂的叙述。在镜头的凝视下，两位女艺术家化身为彼此的缪斯和老师，她们用镜头对女性的身份、衰老与美丽的文化理想做出评述。虽然作品从女性角度出发，但它并不仅限于性别，还涉及普遍的自我构建。

下面，我们走进安吉莉·威尔克森的艺术创作世界，一起来分享这组《表演女人》。

《表演女人》是我和我最好的朋友贾纳·佩雷斯一起创作的。这个项目从2013 年开始，当时我们在佛罗里达州贾纳的海滨别墅度假。有天晚上，我们彻夜未眠，讨论我们作为中年女性的角色和经历。这些谈话激发了创作一个摄影系列的想法，于是我们就开始寻找地点、道具，并着手拍摄。

当我第一次开始这个项目时，还不知道它会如何发展，我带着开放的心态，跟随自己的内心去拍摄。我们根据自己的经历，以女性的刻板印象、人物形象和神话人物为特色，创作和表演各种各样的故事情节。

起初，我们会给作品中的角色起名字，并且多数是一个人出镜的方式来创作。我们设计的人物有穿着体面衣服的家庭女主人，在她完美形象的背后却无人知晓她为这个家庭付出的艰辛；也有以英雄主义诠释母性力量的单亲母亲，她虽然处境艰难却表现坚强。这些形象的设计以及作品的创作，很多是对我们自己内心或者结合自身经历的一种反映。

隐秘的角落（Undisclosed ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

慢慢地，这项工作演变成我们两个人物都出现在场景中，这时拍摄出来的作品使我们更满意，传达了我们的理念。在我们的生活中充满了男性视角，而我们表演的一些故事场景往往是沉默的或被忽视的，我觉得这使我们之间产生了一个很大的能量场。

作品中反复出现的色彩作为情感和身体状态的隐喻，身体姿势被解读为代码，每个场景中的物体都具有象征意义。比如《她的寓言》（Her Allegory ）这幅作品就像在一个舞台上拍摄的，两个人物在绘画风景和阳光下棕榈树的双重背景中隐喻地扮演着她们的角色。其中一个人物采取了蒙住眼睛的自由女神的姿态，她的手指向上帝示意，另一只手拿着一把伞以示保护。另外一位则拿着象征贞洁的颠倒的红色瓶子，另一只手端庄地放在胸前。这些人物，就像我们的许多作品一样，代表了女性在社会和家庭中的复杂角色。这一作品寓示着女性在社会中要谨言慎行。

秘密（Le Secret）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

对贾娜来说，通常是故事先出现，她常常会在脑海中浮现一个画面。而我通常从感官出发，依靠创造性的直觉。对我来说，环境会激发故事，颜色的跳动、运动和声音往往是一个想法的催化剂。我会用手机拍摄一个视频或照片，作为创作中的一种情感上的提醒，并将其发送给贾娜，我们会一起讨论并勾勒出一个想法。

例如《秘密》（Le Secret ）这幅作品想表述的是关于将年轻女孩和女人紧紧联系在一起的秘密。关于最真实的自己，一般我们都会展现给闺蜜们，在这一过程中，友谊的根基在依赖和信任中深深地生长。作品中，穿着红色衣服的人窃窃私语地说着秘密，另一个穿着白色衣服的人正在接收朋友的秘密，当她向她的盟友耳语时，她掌握了话语的力量。我们在氛围上试图营造类似希区柯克式的电影风格，螺旋楼梯强调了迷失和神秘，窗户虚掩着，好像发生了什么，或可能发生什么。利用“黑色电影”的荷兰式倾斜镜头，我们进一步强调了故事的戏剧性。楼梯上凌乱地摆放着国际象棋的棋子，选择皇后作为权力的象征，这些物体象征着我们话语的潜力。

雾的预言（Herald of The Haar）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

有时，我在作品中看到的自己，并不是在预先设想时就感受到的。这种发现是我专注于创作时所产生的，我感觉到这些意识沉睡在土壤中，只有通过耕耘才能成为作品中所展现的神秘刺激的一部分。

《表演女人》这个系列作品发布后，我很高兴听到不少观众说在作品中看到了自己，因为这意味着我们已经创作了一个能与观者产生共鸣的作品，通过共同的经历、共同的理解，承认彼此故事的价值、存在的情感状态和女性智慧。我们选择让故事变得既模糊又可塑，因为这就是生活。而且，这样做也让观者在观看《表演女人》作品的时候更加具有代入感。

夏娃和少女（Homage to Duccio：Eve and The Maiden ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

作为年长的女性，我们将自己生命的各个阶段都展现在作品中，我们曾经是年轻的女孩，如今是成熟女性，体会到了作为女性不断成长的过程—所有这些都对作品有着巨大的影响。就像女性的生活一样，在一个社会中，女性的力量在每十年中都以非常不同的方式实现。而摄影则成为了解和展现自我的手段，同时也是观看他人、认识他们的方式。

我们选择自己来演绎画面中的主人公，因为表演能够让女性共有的能量、直觉和创造动力形成情感链接，通过我们自己身体的方式表达出来。如果我们选择让模特来表达我们的想法，而不是亲自演绎的话，在我们相互衔接的空间和按下快门的瞬间中，无法实现即兴灵感带来的感觉。而且，当我们用自己的身体去演绎时，也可以表达衰老所固有的更深层次的问题，比如失去和转变。

所以自我表演这个行为本身已然成为作品的一部分，这也是这个系列作品《表演女人》的来源。

分工合作（Crosswise ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

我们从文艺复兴时期的艺术以及希腊和罗马神话中获得了很多的灵感。我曾经去过佛罗伦萨的乌菲兹美术馆和巴黎的卢浮宫。在《夏娃和少女》（Homage to Duccio：Eve and The Maiden ）这幅作品中，你可以看到我们努力营造出的那种在静物作品当中才能看到的绘画光线效果。

《夏娃和少女》是向古典宗教绘画中表达的象征主义致敬。夏娃一般是穿着红色服装、体态丰腴的女性形象，她向白衣少女伸出手，手里拿着无花果。夏娃将她的智慧和力量传递给纯真的白衣少女，启蒙少女进入成年女人阶段。

意外（The Mishap）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

同时我还受到古典艺术的影响，因为其中会用一些物件和颜色作为象征。我也对早期自拍摄影师及其作品十分感兴趣。特别在辛迪·舍曼（Cindy Sherman，美国著名摄影家，编者注） 的《无题电影剧照》（Untitled Film Still ）中，辛迪·舍曼以虚构的人物身份出现在孤独的、没有防备的时刻，这使《表演女人》作品与其产生了共鸣。

解构媒体中的“男性凝视”具有很大的影响力—我们很容易在不知不觉中挪用这种无处不在的观点。所以通过认识到它，再去反对“男性凝视”，这让我们有机会把自己当作女性主角，将女性展示为故事讲述者，而不是奇观。卡尔·荣格（CarlGustav Jung，瑞士心理学家，编者注）的“原型理论”，是存在于我们集体潜意识中的普遍的神话人物，这对我们的创作有很大影响。这些原型的例子包括魔术师、冒险家、反叛者和英雄。

生命无常（Evanescent ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

谈到合作，我能给出的最好建议就是对所有的想法说“是”，即使你认为这不是一个好主意，或者你不完全理解它。因为后期的编辑是在想法被探索之后才进行的，而不是在构思阶段。所以要支持彼此的突发奇想，因为你永远不知道它会引向何方。创作过程的积极态度远远胜过消极态度—就像对待生活中的一切一样。

选择一个拥有与自己不同才能的伙伴，并认识到对方的优势。虽然我们两人都是接受过正统艺术教育的摄影师和艺术家，贾娜学的是平面设计，而我学的是摄影和美术。我所带来的是对灯光的掌握，对摄影色彩、姿态和动作的感觉。贾娜带来了概念、设计和软件的精通，她的绘画技巧非常出色，她会勾勒出盘旋在她脑海中的美妙构图，这些构图在她的脑海中反复思考，然后我们通过摄影表现出来。贾娜是一个外向的人，而我是一个内向的人。我们的伙伴关系具有这样的互补性，使作品强大而完整。

波西的典故（Poseys Allusion）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

交换（The Interchange ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

世界上的另一个我（The Other）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

桥（The Bridge ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

远方（The Distance ）。安吉莉·威尔克森、贾娜·佩雷斯 摄

它激发了我们对那些不自知的，也许在精神层面上认识到的东西的好奇心，这些一次又一次地重复出现在作品中，我们并不完全理解，但却被它吸引。在贾娜去世后，策划这些作品时，我被永恒再现的哲学所吸引，我思考故事、记忆，甚至真理是如何随着时间和环境而改变的。