李帅帅

（黄河科技学院，河南 郑州 450000）

刺绣是中华民族传统文化的重要组成部分，见证了中国民间艺术走上国际舞台的历史进程。刺绣是指在织物上用不同颜色的针线绘制精美的图案，以表达刺绣者内心的美好祝愿。中国传统刺绣的发展已经有三千年的历史，充分展现了中国人民的智慧和中华传统文化艺术的辉煌。随着文化的不断融合，现代服饰设计呈现多元化的模式，人民对服装的创新性要求越来越高，因此，需要对传统刺绣艺术进行深入研究，发掘创新性元素，让中国的传统艺术走向现代化舞台，促进现代服装设计的进步和发展。

1 传统刺绣的技法类型

1.1 平面线迹刺绣法

平面线迹是在传统刺绣中最常用的方法之一，即各种线条只需要在平面织物上排列，使得织物表面平整光滑，线迹清晰，适用于各种织物且可以塑造不同的样式。在此基础上还可以将平面线迹刺绣分为缎面秀、锁绣以及乱针绣等不同针法，所呈现出的作品的针脚既可以匀称铺开，也可以错乱放置，能将颜色浓淡和渐变栩栩如生地表达出来。

1.2 改变织物结构刺绣法

改变织物结构的刺绣方法是指重新排列织物的经纬结构，而使刺绣浮雕在织物上的一种方法，比如我们常见的十字绣就是典型事例。

十字绣在民间又有“挑花秀”的别称，按照预先设定好的结构轮廓，采用经纬交叉的方式在织物上呈现“十”字样的绣花形式。十字绣的技法虽然简单机械，但是呈现出的作品却栩栩如生，受到广大民众的喜爱。

改变织物结构的刺绣技法还有很多，比如抽纱绣、雕绣和网绣都是利用织物的经纬特点，重新排列后期针法的刺绣方式。抽纱绣是根据固有的图案模式，将非必要的纱线抽掉，在织物上扎绕形成纹样区域的刺绣方式，所呈现出的作品立体形象。雕绣需要首先根据设计好的形状在织物表面将孔洞裁剪出来，然后沿着孔洞的形状填充针线，丰富内部的细节，雕绣对与技术的要求是最高的，所呈现的作品也是最惊艳的。网绣也叫“编绣”，从他的名字上可以看出是根据设计的形状来回编织，构成网状，比如常见服饰上的器皿纹理和鱼鳞等就是采用的网绣刺绣法。

1.3 立体浮雕刺绣法

立体浮雕法就是在织物上附加高于织物表面的针线，使之呈现出浮雕的效果，这种方法的立体效果非常强，作品也更加生动。常见的立体浮雕法刺绣有褶绣、剪贴绣还有盘梗绣三种方式。

褶绣是指运用褶皱，将刺绣技术与织物相融合。具体步骤是先在织物上折出褶皱，再运用褶绣的方法把褶皱凸起的部分缝合起来，使作品浮于织物之上。这种方法适用于呈现立体事物，比如飞鸟，会有视觉的景深感。剪贴秀是指把与织物差别较大的其他布料剪下来附着在织物上的方法，为了使刺绣更加美观，可以在布料上缝制精美的图案，以使布料更加饱满和立体。盘梗绣是将各种针线和丝带按一定的图案形式钉在织品上的一种方式，如果盘梗绣中的丝线采用的是金色或银色，将会呈现出富丽堂皇的效果，常用于宗教或者贵族，也叫“盘金绣”。

2 我国传统刺绣工艺的象征意义与文化含义

2.1 宗教信仰的象征

在古代，由于经济发展水平落后，人们对未来生活以及精神世界有更多的向往，再加上没有正规教育的引导，宗教信仰由此诞生。在传统刺绣中，自然景观以及花鸟鱼虫往往带有浓厚的宗教象征意义，对古代的刺绣图案进行观察，可以了解到当时的文化现象。另外，我国古代图腾信仰非常普遍，在传统刺绣作品中也常常有图腾崇拜的体现。

2.2 身份地位的象征

在古代社会，生产力发展水平低下，像刺绣这样的工作种类并非所有人都可以参与，或者说并不是所有人都有条件学习刺绣，大多数为经济宽裕、条件优越的上层家族中的女眷参与绣制。因此，刺绣本身就是身份地位的象征。同时，随着刺绣工艺的不断精进，许多贵族家庭将刺绣作为服装装饰的元素穿在身上，最为典型的例子是“龙袍”的象征，普通民众不能将“龙”刺在衣服上，只有天子可以，象征一国之君、万人之上的含义。因此，刺绣文化不但提高了人们对于服装设计的品位，更是身份地位的体现，具有较强的文化含义。

2.3 吉祥安定的祈祷

中国古代社会由于战争频发，人民亟须将自己的祈祷寄托到某一物体上，刺绣的另一象征意义由此诞生。大量的寓意吉祥、平安、富足的刺绣屡见不见，充分体现出了古代人民祈祷和平安定的思想。此外，中国是孔孟之乡，推崇“百善孝为先”的思想，这在刺绣作品中也有所体现，祈祷自己的家人平安健康。由此也可以看出中国的和平理念是从几千年来的文化中沉淀下来的。

3 传统刺绣的艺术特点

3.1 针法多样、品类丰富

正如上文所提到的，中国刺绣可以分为平面式刺绣、改变织物结构式刺绣、浮雕式刺绣，而每一类的下面又可以分出不同的刺绣方法，体现了中国传统刺绣的丰富性。

3.2 配色考究、对比鲜明

观察中国古代的刺绣就会发现，传统刺绣的配色是经过考究与磨合而来的，融入阴阳以及金木水火土五行的理念，主要以黑白红青黄五种颜色为主，并与其他的辅助色彩搭配出丰富多彩的绣色体系。在多种配色的刺绣模式中，有两种主要的配色。第一种是以红色、黄色、蓝色为主要色彩，配合以金丝线，绣制的作品往往是用于重大的节日庆典或者民族活动等；第二种以黑色、白色搭配浅颜色为主要色调，绣制出的作品往往清新淡雅，寓意含蓄优美，多用于文人墨客的服饰以及器皿摆件上。

3.3 图案生动，寓意深厚

图案生动是中国传统刺绣的最大特点，而图案往往又具有浓厚的象征意义，一般来说，与人们传统观念中的象征含义相吻合，比如牡丹象征雍容华贵、菊花象征淡雅恬静、梅花象征清爽高洁等。同时，如上文所提到的，刺绣图案还是身份地位的象征，由于上文已经一一介绍，在此不做赘述。

4 刺绣图案突破思维定式的创新运用

服装作为人们生活中的必需品，慢慢脱离以往简单的蔽体作用，往修饰美化的方向发展，因此，刺绣图案中的题材、形式变得越来越重要，但是，刺绣图案又受到服饰本身以及服饰主体的影响，是辅助性的元素。比如，刺绣图案往往与年龄、性格等挂钩，在实际应用中有非常多的组合可能性。值得注意的是，刺绣的主体往往来自民间，刺绣内容也大多是人民喜闻乐见的，比如喜鹊报喜、松鹤延年等都是代表了吉祥与祝福的符号。随着社会的发展，在经济水平高度发达的现代生活中，在传统设计理念的指导下，刺绣图案的意义已经超越了本身的意义，这让服装设计师有更多的发挥空间，可以创造出更多更有创意的作品。

4.1 装饰模式的创新

服装装饰，也就是使服装更具观赏性、更美观的元素，在服装设计中起到重要作用。以往的服装装饰位置往往比较固定，内容也较为单一，比如常常在袖口、胸前、裙摆、领口等位置进行简单的装饰，或者在胸前或后背进行重点装饰。但是人们的审美水平随着社会的发展在不断提高，以往的装饰模式已经无法满足人们的需求，需要更具创意性的元素加入服装设计中。如某意大利品牌的连衣裙，看似模仿的是中国传统服饰中旗袍的设计，但是又没有完全采用旗袍的装饰方式，而是在腰线处设计成X 型，更能凸显身材，又能将传统刺绣很好地与现代服饰相融合，在色彩、技术等方面不断改进，具有更加整体美感的视觉效果。

4.2 破构图的完整性

在传统服饰中，刺绣的体现往往更完整统一，比如一整条龙或者一座花园，往往以完整的形象或者较为完整的意义整体呈现在服装上，人为的分割比较少。这是因为在中国的传统服饰中平面化居多，给刺绣图案完整地呈现提供了条件，因此，中国古代服装更追求刺绣图案本身的完美体现，而忽视了人体体型的完美呈现和图案的塑造功能。许多现代服装的设计往往以人体的线条为标准，设计的样式也更加贴合人体曲线，这样的设计使得服装不再以平面化的方式展现，因此刺绣在服装中的分割成为可能，刺绣图案完全可以以局部参与的方式展现出来。

如巴黎时装周中某模特所带的头饰，借鉴的是中国传统文化“喜鹊报喜”，但是并没有将完整的“喜鹊报喜”图案呈现出来，而是打乱了以往的结构并进行重组。从呈现效果上来看，分割过后的呈现并不完整，但是却不失装饰之美，而且将喜鹊单独呈现显得更加生动形象。在服饰装饰中也可以借鉴这种方法，判断刺绣的题材以及色彩的应用场景，将固有的模式打乱并进行分割与重组，凸显其中的重点元素，使其主题更加贴合服饰的特点，虽然构图具有不完整性，却往往能够带来意想不到的效果。

4.3 增强服装修饰作用

自从刺绣作为服装装饰以来，装饰的部位具有非常多的可能性。比如在裙摆、衣身、领口、袖口、前襟等服装的各个部位都可以用刺绣作为装饰。但是由于中国古代的传统服装，无论是从结构还是裁剪上都是平面化居多，因此，在传统刺绣中，大多数设计将图案装饰在正面或背面，侧面由于条件不足较少进行装饰，这也是刺绣在服装装饰中的一大缺失。而现代服装整体设计更加立体化，因此应该进行整体的刺绣装饰布局。不仅可以把图案绘制在正面和背面，还应该注意到衣服侧面以及腰部、臀部、肩部等位置的修饰作用，用适当的刺绣图案加以装饰。

如某意大利连衣裙，这一品牌常常以性感风格闻名天下，裙身一侧的刺绣是平面构成中的视觉错觉体现，两侧的线条从密集逐渐变得稀疏，衣服上的线条由装饰作用变成分割作用，颜色的处理也拿捏得非常到位，黑白过渡可以给人视觉膨胀和收缩的效果，让女性的胸部和臀部更加丰满而腰部更为纤细。这样的设计方式是值得借鉴的，刺绣作为装饰，无论是从题材上还是从结构上都要以人为主体，打破固有的模式，凸显现代人体结构美，满足受众群体的审美心理，只有通过这样的方式，才能使刺绣与时尚相结合，共同现代推动服装设计的进步与发展。

5 刺绣新材料和新工艺的创新运用

手工刺绣的技法和样式种类丰富，能够在各种织物和服装中运用，但手工刺绣存在的问题是速度过慢，无法完成大规模、大批量的制作，常常出现在以旗袍、高级时装与定制礼服中，因此，手工刺绣成了地位尊贵的象征。当然，随着科技的进步，为了满足大众需求，不再以单纯的手工刺绣为主，而是配合缝纫机或电子控制刺绣。现在的服装中所出现的刺绣大多数为机绣，机绣已经成为商品化的绣品，有着非常强的装饰感，逐步走进大众视野。

5.1 休闲服饰中的毛线刺绣

与过往胶印在服装上的装饰相比，选用较粗的毛线进行刺绣会显得更有质感。毛线材质柔软，适宜与棉、麻等天然纤维进行搭配，还可以用毛线编织装饰，巧妙地将传统工艺与现代工艺进行结合，从成品来看，摒弃过往刺绣过于正式端庄的特点，能够运用到日常生活中。同时，相对于传统的刺绣来说，较粗的毛线刺绣更为简单，能够节省时间成本，在衣服上进行装饰，也显得更加轻松活泼，符合大众审美，是一次刺绣新材料新工艺的创新运用。

5.2 时装中的珠片绣

过往的刺绣仅仅是用简单的丝线进行绣制，这样的方式显得过于单调严肃，如果在绣线上点缀珍珠、亮片等材料，会使装饰更具有层次感，也更加符合现在服装时尚的定位。不同的材料组合运用到服装刺绣中，是现代刺绣一次较大的突破，现在在时装中的运用已经越来越广泛。

5.3 个性化的贴片绣工艺

科技的高度发展，使得人们可以从网络等各种途径找到灵感运用到服装设计中。现在的服装设计种类多样，但依然有很多的发挥空间，无法满足年轻人追求个性的需求。由此许多年轻人想到在织物上绘制卡通图案，再用电脑机绣到服装上的贴片绣工艺，这种工艺符合大众潮流，可以随意粘贴到自己设计的位置，满足现在许多年轻人追求个性的想法。

5.4 成衣中的绳带绣

绳带绣指的是用简单的绳索丝带就可以盘绕出自己喜欢的形状，然后根据服装的风格，选择固定的位置。这样的装饰方便快捷，一方面符合现代社会的发展速度，另一方面也符合现代年轻人追求速率与时尚的特点。

6 结语

刺绣是中华传统文化的重要组成部分，可以分成平面针线刺绣、改变织物结构刺绣和立体浮雕刺绣，传统刺绣往往具有某种象征意义与文化含义，传统刺绣配色考究、对比鲜明，图案往往生动形象。而现代刺绣是在传统刺绣的基础之上发展起来的更加符合年轻人需求的刺绣方式，从创新性上可以分成装饰模式的创新，打破构图的创新，增强服饰修饰作用的创新。这几种创新模式使刺绣与时尚相结合，共同推动了服饰设计的进步。

如果说传统刺绣更形象，具体那么现代刺绣则更抽象有趣，无论是传统刺绣，还是现代刺绣都是作为服装装饰的重要元素，本文将传统刺绣和现代刺绣相结合，赋予了刺绣新的意义内涵，以期为服装设计提供一些许新的思路和方法推动服装设计行业的进步与发展。