刘博雅,胡 月

(武汉纺织大学,湖北 武汉 430070)

洛丽塔作为一种近些年在国际上流行的服装风格,在我国也产生了深刻影响。中式洛丽塔是洛丽塔风格与中国本土文化结合而产生的一种新兴的洛丽塔服装风格,这种风格问世之后,便受到洛丽塔爱好者们的热烈喜爱。中式洛丽塔这一洛丽塔服装风格中的变种,也随着互联网的发展逐渐传播开来。

目前,国内有关中式洛丽塔服装的文献较少,很多洛丽塔相关的文章对这一洛丽塔分支都是一笔带过。潘之光在《中式洛丽塔服饰风格的分析及应用研究》中将中式洛丽塔分为结合了旗袍元素的洛丽塔服饰和结合了汉服元素的洛丽塔服饰两类;黎诗琳在《本土印花图案创新设计在我国洛丽塔服饰发展的影响研究》对洛丽塔印花图案进行了研究,并提出了在洛丽塔印花图案中加入中国原创特色的展望。以构图为切入点,选取了我国传统国画中的精髓之一——中国画构图,对中式洛丽塔服装进行了分析应用,希望中式洛丽塔风格能得到更好的发展与提升,更加完美地与中国传统文化相互融合。

1 中式洛丽塔

随着洛丽塔服装在我国的发展,依照国内市场的表现来看,洛丽塔服装尤为重视服装的款式与服装上的图案,细节上的装饰也是不可或缺的。中式洛丽塔服装与市面上其他洛丽塔服装的不同之处也主要集中在款式与图案这两方面。在服装的款式方面,中式洛丽塔服装的版型一般分为旗袍款式和汉服款式两种;在服装的图案方面,设计师会从中国古代画作和中华传统纹样上汲取灵感;在细节上,中式洛丽塔服装会添加盘扣、云肩和刺绣等中华传统元素来辅助创作。

1.1 款式

近些年来,中式洛丽塔服装款式的发展逐渐稳定,目前出现在国内市场上的款式主要有两种,一种是汉服款式,另一种是旗袍款式。汉服款式中又存在着由襦裙、马面裙、半臂、衫和袄等多种汉服演变而来的其他款式,不过主要造型还是以洛丽塔服饰传统的X 廓形为主。在中式洛丽塔服装中使用较为广泛的齐胸襦裙造型,因为与洛丽塔服装中的奶下款较为相似,以可爱的造型备受洛丽塔爱好者的青睐。

同时,也因为市场的逐渐稳定,市面上鲜于见到让人眼前一亮的创新款式,服装造型大同小异,容易造成消费者审美疲劳,这是设计者需要注意及思考的问题。所以在设计中式洛丽塔服装时,并不仅仅只是照搬中华传统服饰的款式,而应当拥有自己的思考。在洛丽塔服饰风格的范畴下,将中华传统元素与洛丽塔元素进行重组设计,既保有了洛丽塔服饰本身的特色,又能体现出中华传统文化之美。

1.2 图案

图案是洛丽塔服装中较为重要的一部分,是展现洛丽塔服装主题的重要语言。因为洛丽塔服装风格产生于日本,所以洛丽塔风格发展伊始受到了非常浓厚的日本文化的影响,这一点在洛丽塔服装的图案设计上也得到了体现。在洛丽塔风格由日本流传开来之后,洛丽塔服装的图案设计也逐渐发展出了其他风格。

中式洛丽塔拥有许多不一样的图案设计风格,包括日式风格、白描风格、水墨风格等,设计者根据整体的设计需要选择合适的风格搭配。中式洛丽塔图案的主题多为中国独有的草木、花鸟虫鱼、珍奇异兽、神话故事等,这些中国元素体现了独特的中国风格。设计师也会根据裙子的具体情况决定是选择二方连续、四方连续还是使用单独纹样进行绘制。图案一般通过印花、绣花这两种方式应用到裙身上,偶尔也有其他表现手法。

除了原创图案,现在也有一些设计师尝试将中华传统纹样运用到中式洛丽塔服装的设计之中,或是以中华传统纹样为基础,将其与自身的灵感相结合进行绘制。图1是以中华田园猫为灵感,将其与中国传统的杂宝纹样结合绘制而成。以猫咪闲适的形态为主体,周围以蝴蝶和皮球花做点缀,散点排列于画面之上,呈现出了一幅慵懒猫咪图。

图1 杂宝猫猫(自绘)

2 中国画构图的特点

一幅合格的中国画,需要兼具笔法、着墨、意境、构图等基本要素,中国画的构图是“画之总要”,是中国画的重要组成部分,是国画的骨骼,好的构图能给画面带来无限的韵味。中国画家对构图的研究由来已久,早在东晋时代,顾恺之就提出了“置陈布势”的构图原理,其后历代画家不断丰富和发展,建立了具有民族特色和完整体系的中国画构图法则。“置陈布势”指作画时对画面中物体形象位置的布置与陈列,“势”是画作中主体运动倾向的具体表现,具有可赏性。在中国画构图中,又存在着透视、布白、意境等不同的原理与技法,它们与中国画的特色息息相关。

2.1 透视

透视是中国画构图中较为微妙的一个话题。一种说法认为中国画所用的是“散点透视法”,另一种说法则认为使用的是“远近法”。但不管是哪种,中国画都脱离了空间的限制,画家可以自由地根据画面构图的需要进行空间布局和形象位置的调度,这是一种中国绘画所特有的意象空间形式。正是这种形式,使中国画摆脱了时空与空间的局限。

2.2 布白

“布白”是“置陈布势”中的重要部分,中国画构图的特点之一便是空白的利用。在中国画中,空白与画中事物共同存在,且息息相关、相辅相成,给人以联想的空间。

2.3 意境

意境是由作品呈现创造的,是中国画构图的最终目标。并不是单纯堆积技法便有了意境,而是需要画家内心的主观意愿与画面上物象的使用相融合,才能达到情景交融的目的。

选取了其中较为有代表性质的时空与空间、空白布置、意境创造三点,对其在中式洛丽塔服装上的应用进行了分析。将具有民族特色的国画构图方式运用到中式洛丽塔服装的设计中,不仅可以提高服装的美感,满足洛丽塔爱好者的审美需求,也能弘扬与传承民族文化,使中式洛丽塔服装设计从中汲取灵感,从而达到创新的目的。

3 中国画构图在中式洛丽塔服装中的应用实例

3.1 中国画中的时空特性在中式洛丽塔服装中的应用

在中国画中,时间与空间并不会限制画家的创作。中国画画家善于主观地将脑海中不同时间地点的景物组合在一起,不仅打破了时间与空间约束,也赋予了画作写意的性质。运用这一特点,可以使创作更加灵活不受局限,给创作者更广阔的发挥空间。《清明上河图》《韩熙载夜宴图》《洛神赋图》等都是十分具有代表性的作品。中国画构图不受时间与空间局限的特点与中式洛丽塔服装风格具有一定的相似之处。中式洛丽塔本质是中国传统服饰文化与现代洛丽塔服饰风格相结合的产物,从服装本身来讲,古代文化与现代文化融合,西方文化与中国文化的融合,同样突破了时间与空间的限制。将中国画构图不受时空限制这一特点应用于中式洛丽塔服装设计之中,一是对这一构图方法的传承,二是为中式洛丽塔设计加入了中华民族的智慧结晶,提高了服装自身的美感,增加了艺术价值。

这一特点在中式洛丽塔上的应用,主要分为两种,一种是款式应用,另一种是图案应用。款式应用是较为常见的一种,将中国传统服饰作为灵感来源,从款式上对服装进行设计,做到中国古代服装与现代的洛丽塔服装跨时代的交融。图案应用则是利用中国画中的时空特性绘制图案,并使用印花、刺绣等手法应用到中式洛丽塔之上。有些设计会将中国画直接应用到裙身上,这也是一种比较直接的做法。另外中国画构图不受画幅约束的优点,也可以完美地在洛丽塔服装中体现出来。

古典玩偶品牌的青花瓷如图2所示,这条裙子以中国传统文化中经典的的青花瓷为主题,在现代洛丽塔经典款式中加入腰封、蔽膝等中国传统服饰,并将其与现代流行连衣裙款式相结合,突破了时空的约束。配色使用了由浅至深的经典青花瓷颜色,体现在层层叠叠的裙摆之上。这条裙子选取了绣花的工艺手法,使得裙摆上的图案更为精巧细致,同时还搭配蝴蝶结与流苏,无处不体现精美的设计。青花瓷完美地将洛丽塔与中华风进行了融合,打破了二者的界限。

图2 青花瓷主题

pink up品牌的滚滚-四时风物如图3所示。这条裙子在印花图案上别具心裁,巧妙地将一年之景融入了画面之中。画师运用中国画的时空特性,在一幅印花图案之上展现了可爱的熊猫宝宝们一年四季的举动,做到了不同时间与空间的组合,又不显得突兀,更给人以一种精心布置的巧思之感。四时风物的局部印花如图4所示,可以看到秋季与冬季两个季节不同的图案绘制。

图3 四时风物

图4 四时风物(局部)

利用以上特性设计的一款中式洛丽塔服装,在款式与图案上都分别使用了上述方法,如图5所示。这款中式洛丽塔服装在款式上将汉服中的齐胸襦裙与西式的衬衫相结合,同时加入琵琶袖与荷叶边元素,融合了中西方文化;在图案上将生活于淡水的桃花水母与不存在于深海的蝴蝶安置在了一起,画面自然和谐,体现了海底空灵的氛围。

图5 中式洛丽塔(自绘)

3.2 中国画中的空白布置在中式洛丽塔服装中的应用

空白是国画中需要被强调的一点,如果画面被填满,则会显得逼仄,古人也有“月盈则亏,水满则溢”的说法。物极必反,任何事物都有一定的度存在,在绘画上也是如此,适量的留白,不仅能使画面得到延伸,而且能留给看客无限的遐思。在服装设计中也是同样的道理,服装设计需要虚实结合、疏密得当。在设计过程中注入古人的留白思想,在服装款式、服装图案等方面体现虚实结合的特点,这样才能更好地展现服装本身的魅力,体现穿着者的气质。

布白在中式洛丽塔上的应用主要有两种,一种是服装款式上的应用,另一种是服装图案上的应用。服装款式中的“留白”主要是通过挖空、开衩等手法,让服装与人体间形成虚实关系,充分体现人体的体态语言[5]。服装图案中的留白,可以从服装的整体出发,进行图案的布局设计,亦可利用服装本身的特点,巧妙地将服装图案发展开来。

图6、图7是都是nyanya品牌的海上升明月,处理方法也有不同。图6 在胸前挖出了一个水滴状的空白,可以很好地展现女性的柔嫩肌肤,较于其他旗袍版型更显得气质。图7在设计上运用了中国古代襦裙的版型并加以创新,在袖子部分留出空缺,增加了服装的搭配性。同时,这2条裙子巧妙地将图案融入服装整体当中,裙摆处的印花让人联想到海浪,裙摆上方的留白宛若白天与黑夜,从视觉上,画面得到了延申,体现了留白的思想,同时呼应了名字——海上升明月。

图6 海上升明月(1)

图7 海上升明月(2)

图8是利用中国画构图中的布白设计的中式洛丽塔服装,该服饰以荷塘为灵感,加入了云肩元素。云肩设计为荷花花瓣形状,搭配立领和盘扣。胸前使用留白手法处理,同时将袖子做开衩处理,展现女性的气质。在图案方面,锦鲤与荷叶疏密有致的排列在裙子的下摆,裙摆的留白让人联想到荷塘,与荷花状的云肩呈呼应之势。整体使用留白处理,能够巧妙地引起观赏者的遐想。

图8 布白设计中式洛丽塔(自绘)

3.3 中国画的意境创造在中式洛丽塔服装中的应用

意境是中国画构图的最终目的。意境的历史渊源与中国古代的道家、玄学及佛学紧密相连,虽然在明清之际才成为美学范畴,但是早已与中华文化密不可分。在这些影响下,中国画家们意识到一幅好的画作,需要画中的事物来表达出自己本身的思想情感,同时不能满足于有限的画中之物,应该追求无限的画外未尽之语,与观赏者产生共鸣。意境,便是画中物象与作画者本身情感理想的融合。

将意境创造应用于中式洛丽塔服装之上,需要根据服饰的灵感来源以及想要展现的穿着者的气质,结合中式洛丽塔服装的款式与图案进行设计。也许同样是来源于春日桃花的灵感,会因为设计者的处理呈现出甜美或优雅等不同的风采,而不同的欣赏者会因为个人心态得到不同的感悟,这就是意境的魅力所在。

图9是r-series品牌的凤羽,这条裙子从名字上来看让人觉得落落大方,上身采用了旗袍款式的基础造型,下身在群摆上做出了改良,体现了端庄的气质又不失华丽,能够展现穿着者的优美身段。领口与裙摆使用了羽毛元素,照应裙名的同时营造了仙气。图案上使用了凤凰羽毛和云彩这两种元素,与裙名相呼应。裙子整体显得飘飘欲仙又庄重得体,对“凤羽”做出了很好的诠释,能够很好地展示穿着者的优雅气质。

图9 凤羽

图10是运用意境创造绘制的一款中式洛丽塔服装,灵感来源于悠闲的中华田园猫,想表现出猫咪灵巧、闲适及可爱的姿态。款式上选择了甜美的齐胸襦裙款式,为了体现猫咪灵巧的特征,选择了飞袖的设计。图案方面使用了简约可爱的风格,以中华田园猫为主体,加入了蝴蝶与皮球花元素,排列穿插十分灵活。整体看来展现了猫咪可爱灵动的特征。

图10 自创洛丽塔(自绘)

4 结束语

中国画构图浓缩了中国绘画史上千百年来的精深学问,处处透露着古人的智慧,研究并将其应用于现代文化之上,从中能够获得诸多益处。将中国传统绘画艺术之一的中国画构图特点应用到中式洛丽塔中,能够使其与中国文化得到更好的结合,同时可以让中式洛丽塔得到一定程度的创新与发展。而中国千百年来独特的传统绘画技艺应用于中式洛丽塔服装之上,也能使得作品更有美感,作品境界得以升华,提升消费者的审美境界。