崔鑫（湖南信息学院）

歌剧《波西米亚人》被誉为普契尼最优秀的歌剧作品之一，剧中刻画了住在巴黎拉丁区，生活十分窘迫的四位年轻艺术家，描述了在泪水、汗水、喜怒哀乐中的爱情和生活。有真实的友谊，也有单纯的爱情。《波西米亚人》剧中共有八位主人公，他们是绣花女咪咪、歌手穆赛塔、诗人鲁道夫、画家马切罗、音乐家萧奈尔、哲学家科林还有艺术家们的房东贝努瓦和官员阿沁多罗。

下面我们按着萧纳尔的出场顺序来详细阐述该角色的塑造。

一、萧纳尔的第一次出场

第一次出场在一幕，地点：四位艺术家合租的、破旧的阁楼里。情节：“音乐家萧纳尔”带着香喷喷的美食、红酒还有刚刚赚来的法郎回到阁楼中，给冰冷的房间带来温暖和快乐。

诗人鲁道夫和画家马切罗正在寒冷的家中创作着各自的作品，由于家中实在没有柴火取暖，俩人将鲁道夫新创作的剧本一页页的撕下来，放进炉火中取暖。这时音乐家——萧奈尔回来了，他出去了三天，为一位脾气非常古怪的英国绅士弹琴，经过萧奈尔一整天的演奏，结果就有了这些食品、柴火、红酒，足够让他们享用一段时间。鲁道夫把大门一锁，大家坐下来，享用这美酒。萧奈尔建议，今天是平安夜，应该去他们最爱的莫谬斯酒吧。

萧纳尔在第一幕第一次亮相，音乐突然从炉火熄灭的情绪中转变为欢快的行板，萧纳尔带着很多法郎、食品和柴火，让一贫如洗的房间一下子有了生机。

在演唱时要注意节奏上的变化，八分音符为一拍，一小节六拍，浮点音符和切分音的准确，第二句谱面上没有写明固定的音高，但要注意歌词的重音，在说唱这段时，要加入更多的情绪和气息支持。

萧纳尔唱道：一位英国贵族需要一位乐手，我就去报名参加了，我问他何时开始上课？（可是在萧纳尔在讲述故事时，其他三人根本没心思听，他们在享用萧纳尔带来的烤肉和红酒）萧纳尔唱道：我跟英国贵族介绍我自己，他也接受了我。我又问他何时开始上课？他回答我：看，现在就开始！然后他指着一只鹦鹉，他说：“你要不停地演奏，直到它死去了”，于是，我不停地弹奏三天三夜，我施展了我男性的魅力，我迷倒了女仆，（其他三位艺术家还在不停地喊着来一个布丁，没有台布怎么进食，根本不理会他在说什么）。

这是较长的一段唱段，在演唱时，要特别注意的时其他角色的进入，所以在节奏上更加小心，要通读歌词每一个单词的意思，及元音和双辅音的准确，要做到谱面上的表情记号，要求演唱者模仿英国人说话的腔调，这样对戏剧的诠释更加鲜明。

萧纳尔唱道：我喂鹦鹉香草，鹦鹉张开它的翅膀，张开它的嘴，一口香草下去...苏格拉底就是这么丧命的！这时三位艺术家吃得津津有味地问，“谁啊？”萧纳尔：去你们的吧，你们现在在做什么？你们怎么把东西都吃了？在圣诞节来临之前，整个拉丁区有很多香肠和小菜，当油煎饼的香味弥漫整条旧街时，你们在家中进餐？在那里年轻的姑娘们在快乐的唱歌，先生们！让我们按照传统，我们在家里喝酒，去外面进餐！

这时房东贝努瓦的到来阻止了他们出去用餐的脚步，四位贫穷的艺术家最怕“房租”这个关键词，还是老规矩，大家开始给房东搬椅子、倒酒，开始听房东吹嘘自己的风流事。房东喝的兴起，讲起了自己的风流故事，大家终于找到了把贝努瓦赶走的好机会，马切罗和鲁道夫大声在楼道里喊到“这有一个负心汉，有老婆还这么风流”，房东见事情不妙马上阻止，艺术家们趁机将房东赶了出去，马切罗说：“我们已经付过了一个月的房租”，萧纳尔唱道：“莫穆斯酒吧早已虚位以待，我们大家平分战利品”。大家正准备出发用餐时，鲁道夫却诗意大发要留下来把未完成的稿子结束，他需要五分钟，所以其他人先行前往“莫穆斯酒吧”。

二、萧纳尔的第二次出场

第二次出场在第一幕末尾处，地点在阁楼外，楼下。情节：萧纳尔及其他三位艺术家在楼下等候鲁道夫多时，很急切地问“你在磨蹭什么呢？快点出发！”

鲁道夫和咪咪唱完缠绵的《爱情二重唱》后，音乐在那一刻是静止的，整个舞台画面被浪漫填满。但是，此时在楼下等待多时的萧纳尔喊了一声“Ehi！Rodolfo”让这一切全部烟消云散。

在第一幕中，普契尼在创作手法上大量的使用了九和弦，这种巧妙的音乐语言让人物和戏剧完美地结合在一起。在这一幕中，作曲家赋予角色深情而且活泼的音乐，这也是在为“爱情”这一主题铺垫。在鲁道夫的音乐主题中，非常全面地刻画了人物的生活于情感，与咪咪的咏叹调一样，音乐编配的清晰和具有魅力。

三、萧纳尔的第三次出场

第三次出场在第二幕开始部分，地点在巴黎拉丁区“莫慕斯”酒吧门口。情节：“萧纳尔”来到街区的集市上，发现一把圆号和一把小号，他在和老板问询价格。

莫缪斯酒吧门前，热闹的圣诞集市，鲁道夫给咪咪买了顶帽子，然后与在酒吧里的伙伴们会合。这时马切罗发现让自己痛彻心扉的前女友——穆赛塔，在跟有钱的官员-阿沁多罗一起来到莫缪斯酒吧，穆赛塔也发现马切罗在这里，于是她故意和身边的男人们打情骂俏让马切罗十分气愤。其实两人心里都还爱着彼此，最终穆赛塔还是回到了马切罗身边。伙伴们其乐融融一起去看马戏。

第二幕的大幕开启，舞台定格在拉丁街区莫穆斯酒吧门前，热闹的集市，熙熙攘攘的人群，孩子们在追逐打闹着，萧纳尔在旧物里翻出一把圆号，吹着试试音准，他唱道：“这个D 音不准，这个D 音不准，这个号和笛子多少钱？”

第二幕开始是很长的一段合唱唱段，并且旋律始终反复中，会听到很多相似的旋律。演唱者要时刻判断自己该进来的位置，要听到两个“前八后十六”的节奏型。更重要的是，在演唱之前，要做完表演的动作，在谱例中提示到“拿着圆号吹了几下，然后对着卖家演唱”。

鲁道夫和咪咪来到莫穆斯酒吧门前的集市，两个人在为咪咪挑选喜爱的帽子，科林寻找自己喜爱的旧书，此时萧纳尔唱道：“人潮涌动，孩子们在开心地奔跑着，这里有卖小饰品，有胸针，枣，太妃糖”。

谱面分析：这段演唱者主要注意的是5 号前一小节的上行半音变化和舞台注释，这里的歌词和八分音符十六分音符较多，而且十分密集，我们演唱者一定要把歌词的元音保持住，辅音更加明显，这样才会做到清楚的语言和声音的统一。

在繁忙的街道里，鲁道夫温情的问咪咪在看谁呢？“你嫉妒吗？”咪咪俏皮的回答。在另一边，科林在抱怨这嘈杂的人群，让自己心烦意乱。萧纳尔则很乐观地表示“当我用餐时，我是需要用很长时间的”，也体现出萧纳尔乐观的心态。

大家在“莫慕斯”酒吧集合，鲁道夫向大家介绍咪咪，诉说两人如何相遇、相知、相爱，这一切都是因为爱情。马切罗开玩笑的挖苦鲁道夫“天啊！多么的难以想象”，科林用哲学思想判断后说“值得与她交往”，萧纳尔唱道：“如果她愿意的话，让她加入我们的晚宴”。

“莫慕斯”酒吧里，几位艺术家开始点菜，萧纳尔首先开始“烤鹿肉” “莱茵酒” “煮好的龙虾”，马切罗点了一只火鸡，科林点了一瓶餐酒。鲁道夫温柔地问咪咪：“你想要点什么？”咪咪点了喜欢的牛奶糖，这时萧纳尔唱道：“要一张大餐桌布，我们有女士”，这也能体现出，萧纳尔也是一位非常绅士，风度翩翩的音乐家。

演唱者需要注意是四二拍的律动，要做到非常准确。在表演注释中，要求三位演员演唱时与餐厅服务员的交流。

经过改革开发接近40年的今天，中小制造企业成为支撑我国制造业的关键力量，它们与新时期的经济环境互相影响，密不可分。

点菜结束，马切罗问咪咪：“鲁道夫给你什么稀罕的礼物了？”咪咪说“这是一顶帽子，它有粉色的花边，和我黑色的头发很搭配。多年以来，我都希望有一顶这样的帽子，只有他知道我的心思，他能看懂一个人的心”，这时，萧纳尔笑着唱道：“他可是一位专家，但是看起来却很一般”。

在谱例中的“interrompendo”表情记号，提示演唱者在演唱时要巧妙地做出打断科林说话的感觉，特别要在第一拍的重音上要更加明显并且要做到“stoccato”的处理。

穆赛塔的出现打破了“莫慕斯”酒吧一片祥和的场面，她看见旧情人马切罗后故意卖弄，跟自己的“官员”情人打情骂俏，从而刺激马切罗的内心。萧纳尔觉得这是一出非常荒唐的闹剧。

穆赛塔演唱完非常著名的《漫步街上》后，萧纳尔、鲁道夫和科林感叹道：“马切罗曾经深深的爱过她，穆赛塔很花心。”萧纳尔唱道：“谎言是如此的甜美，但是被骗者和受骗者一样幸福着”。

穆赛塔内心里还是爱着马切罗，这对“冤家”又走到了一起，这时萧纳尔唱道：“我们好像走到了最后一幕”，随之而来的是晚餐的账单，大家开始翻着自己的口袋，可是大家都花光了，萧纳尔气氛的唱道：“我给你们的钱，怎么这么快花没了？”不过最后聪明的穆赛塔把账单丢给了自己可怜的“官员”情人，大家则一起去观看军乐队的表演，第二幕在欢快、激昂的军乐中结束。

马切罗和穆赛塔复合后，音乐渐弱下来，这样为了延续温馨的画面，萧纳尔的音乐则有两组三连音诠释，这里要体现音乐的连贯性，演唱者要拿着账单看着服务员一脸惊讶的感觉。在总谱中有“terribile”表演提示，要求演唱者是愤怒的情绪，特别是在从低音走向高音时，注意喉头的稳定、气息的充足。

四、萧纳尔的第四次出场

第四次出场在第四幕开始部分，鲁道夫与马切罗二重唱之后，地点在四位艺术家合租的、破旧的阁楼里。情节：萧纳尔和科林出去寻找食物，他们带回来一条鲱鱼还有面包，让伤感、饥饿的鲁道夫、马切罗瞬间快乐起来。

几个月后，在阁楼里，鲁道夫和马切罗在家中，毫无创作的心思，两人都在为自己爱人的离开而相互安慰着，萧奈尔和科林回到家中，给他们带来一些吃的。萧奈尔觉得大家最近生活十分低落，应该振作起来，于是四人开始模仿舞蹈，舞蹈慢慢演变成了打闹，他们是你追我赶，瞬间将阁楼里充满了欢乐的气氛。就在这时，穆赛塔突然冲进房间，告诉他们咪咪已经病入膏肓，十分严重。希望能与鲁道夫度过这最后的时光，鲁道夫赶紧抱着咪咪进入房间，身体十分虚弱的咪咪看到鲁道夫心里感到非常幸福，鲁道夫眼含泪光抱着奄奄一息的咪咪。

穆赛塔把自己心爱的耳环递给马切罗，让他去换点钱，给咪咪买些药和食物，科林也脱下自己的大衣，希望把它卖掉给咪咪治病。阁楼里只剩咪咪和鲁道夫两个人，两人回忆在一起的幸福时光，想起初次见面的，那浪漫的时刻。伙伴们陆续回到家里，带来了药和食物，但是已经无法挽救咪咪，萧奈尔和马切罗准备好药给咪咪时，发现咪咪已经没有了呼吸，鲁道夫失声痛哭，大声喊着咪咪的名字。（剧终）

马切罗和鲁道夫在阁楼里，他们因为各自的情场失意而无心工作。两人伤感的演唱了著名的二重唱《坐着马车》，鲁道夫问：萧纳尔怎么还不回来？刚好科林和萧纳尔出去买食物回来，科林拿着一条鲱鱼，萧纳尔拿着法式面包，阁楼中又再次热闹起来，大家开始准备着晚饭。

从总谱5 号开始，节奏变为八六，这样欢快的节拍属于萧纳尔，音乐的旋律也是萧纳尔代表性的动机，演唱者要跟着三连音的律动，突出每一个三连音的第一个重音。特别是在总谱6 号前两小节，“a piacere”可以让速度自由，但是节奏时均匀的。

简单的晚饭很快准备完毕，萧纳尔唱道：谢谢大家，真是刺激，我今晚要去参加舞会（注意这里的表演提示：非常绅士的倒了一杯水，递给马切罗）这时科林也开始表演，“我怕很着急，国会在等着我”，大家非常配合的回复“有什么阴谋吗?”，科林说：“国王让我加入内阁”，大家带有嘲笑的回答“漂亮！”

随后到了萧纳尔的表演时间，他对着马切罗说：“请把酒杯给我，我请大家允许我......”刚说到这里就被大家起哄。

阁楼中的气氛渐入佳境，萧纳尔作为四位中最为活跃、阳光的艺术家，他把气氛带到了高潮，激情的音乐，让他激动地唱着：“我已经被音乐的灵感所启发！一个精心安排的计谋即将开始，让我们用歌声伴随着舞蹈，跳起来！”大家也被萧纳尔的情绪所感染，准备加入舞蹈中！他们跳起“加沃特舞” “小步舞” “孔雀舞” “汤克舞”，科林建议大家跳“四步舞”，大家开始挑选舞伴，跟着萧纳尔的歌声跳动起来。

从总谱10 号之后15 小节开始，是萧纳尔的旋律时间，虽然只是象声词，但是元音和辅音也不能含糊不清，还有就是浮点音符的准确性！在这段演唱中，指挥家允许的情况下，我更加喜欢把浮点音符唱的像一些附浮点音符的感觉，这样会更有小步舞曲的线条。

五、萧纳尔的第五次出场

第五次出场在第四幕临近结尾部分，地点在四位艺术家合租的、破旧的阁楼里。情节：萧纳尔及其他人出去为病危的咪咪买药和食物回来，突然咪咪咳嗽的厉害，萧纳尔紧张地问：“她怎么样了？”。

当四位艺术家沉浸在嬉笑大闹中，穆赛塔突然推开房门，这让大家非常惊讶，都是一种不好预感，穆赛塔上气不接下气的说：“是咪咪，咪咪在我身后，她很不好，她已经无法自己爬楼梯了”萧纳尔带领大家拿来各自的床和被褥给咪咪躺下，穆赛塔小声地告诉大家，咪咪知道最近自己身体很不好，她最后的时光想和鲁道夫一起度过，咪咪躺在床上，看着熟悉的环境，想起了和鲁道夫相识的那一天。伤感的穆赛塔问：“家里还有咖啡和酒吗？”可是家里什么都没有，一贫如洗的家。萧纳尔觉得咪咪很不好，很有可能半小时内死去。可怜的咪咪在床上笑着和大家打着招呼，大家的心却十分伤感。

大家从外边赶回来，带来了药。可是咪咪此时已经奄奄一息，萧纳尔静静走到咪咪身边，发现咪咪已经没有了呼吸，咪咪永远离开了鲁道夫（剧终）。

这些与传统意大利歌剧创作手法不同的是，在音乐的速度上和音乐逻辑动机上，音乐在进行的过程中能感受到鲜明的音乐直觉和旋律走向，普契尼在《波西米亚人》里大量的使用音乐逻辑动机，每一个动机都可以清晰的告诉观众这一个角色即将上场。而且普契尼非常关注宣叙调以及在演唱中乐句的分段和语言重音与音乐重音的结合。

普契尼将《波西米亚人》中交响乐团与剧情发展铺垫的配合变得更加明显，他将管弦乐的编配手法与和声走向，让大作曲家拉威尔也十分敬仰。在作曲方面，《波西米亚人》要比之前的所有作品无论在旋律还是音乐构思都更加独具个性，更加成熟。

在普契尼的乐句中，有一种特点是非他莫属的，每段乐句刚开始的几个音就会发现这一特点，增四度的独特魅力，导音的走向，乐句结束前的浮点音符以及倚音的运用等。

六、总结：《波西米亚人》中“萧纳尔”的角色特点

人物的职业及性格特征：“萧纳尔”在《波西米亚人》中的职业是音乐家，有时搞音乐创作，但是为了生计他也会去给富人们弹琴。他的性格开朗、幽默、机智、聪明，不会因为生活窘迫而失去信心。

“萧纳尔”在剧中代表的是一种艺术群体，而在剧中第一幕的出现给艺术家们带来希望和喜悦，也是推动故事往后发展的重要人物，他在歌剧中暗示的含义是希望，只要Shuanard 出现就会给绝望的伙伴们带来希望。同样第四幕的出现，也同样给正在痛苦回忆爱情的马切罗和鲁道夫带来新的希望，天生的乐天派描述舞会滑稽的场景。顿时四个人在家中又上演一出“舞会”，使得冰冷的房间变得充满了朝气与希望。

在歌剧《波西米亚人》中，有苦中作乐的真挚友情，有甜蜜并伴随泪水的爱情。歌剧以爱情作为主线，作曲家笔下的爱情拥有虔诚的灵魂，那个最可爱的恋人，在诗中、在画中、也在美妙的音乐中，不禁让人潸然泪下。歌剧作为艺术最高的艺术形式，通过戏剧的故事表达人们内心最真挚的感情，没有伪装，并不肤浅。每个音符组成的复杂的和弦通过交响乐团的演奏，通过歌唱家高超的技术和动情的演唱，让音乐缓缓地流进心里产生巨大的共鸣，这就是歌剧艺术最大的魅力。