孟冉

“让不可见成为可见。”

这原本是一句极富浪漫主义色彩的话语，却因摄影的诞生与发展，成为视觉可触达的现实。

人类如何进行思考？这一充满魔力的“不可见”命题吸引着人们不断深入探索。而艺术，尤其是摄影艺术，使人类思想表达的可视化拥有了无限可能。

正如列夫·托尔斯泰所言：“艺术表现思想。”摄影师的思考方式、审美态度等，直接决定了其观察事物的角度，并映射于作品的叙事之中，使观者能够更加敏锐、直观地体察与捕捉影像介质所承载或传递的观念、态度、情绪和思考方式。

禅语有云：“所谓觉者，自觉，觉他，而觉行圆满。”意思是说，自行觉悟，而后化導群生，即为修行圆满。这不仅是精神层面的体悟，更是一种哲学层面的思辨。在笔者看来，摄影艺术作为客观世界与主观情感深度融合后的多元表达，同样具有“自觉”和“觉他”两个维度的贡献。

摄影的“自觉”，不仅是对内向与主观意识的体察认知，也是个体对外向与客观世界的思考解读。本期“个案研究”栏目聚焦艺术家许培武于2008年至2021年间主持的“中国风景”系列摄影群展。面对中国之博大，风景之广袤，题材之丰富，历届参展艺术家的创作实践呈现出高水准与多元化的视觉表达。他们从不同角度出发，从各自对摄影媒介的认知出发，从个人经验、立场与态度出发，表达彼此对“中国风景”的认知与解读，这不仅是个体视觉经验在宏大题材中的多维体现，也是现实世界在创作者内心深处的真实投射;在《工业摄影艺术再现》中，摄影师王娟将经验感受与对家乡工业发展的关切融入作品创作之中，记录一线工人的奋斗场面，表现中国工业的建设成就。面对中国工业数十年发展变迁，摄影师内心深处所经历的涤荡与洗礼藉由影像与观者形成共振。

摄影的“觉他”，既有对“他者”群体及文化的感知与思考，亦有引发公众关注、探讨的诉求与自觉。本期“创作旁通”栏目中，摄影师杨寒通过作品《隐喻》对从业于科技与艺术领域的女性群体展开研究，并结合插画、动画、3D 扫描等数字化实践，试图对女性与科技、时尚的关系进行探讨;邓立峰的评论文章《同构的观看》以爱德华·柯蒂斯（Edward Sheriff Curtis）、塞巴斯提奥·萨尔加多（Sebastiao Salgado）、马丁·帕尔（Martin Parr）等诸多世界摄影史中知名人物的代表作品及拍摄手法为研究对象，对“他者摄影”与“民族志”的发展路径与社会学价值进行了梳理与探讨。从某种意义来说，这也是作者对摄影“觉他”意义的一次系统性整理与研析。

一百多年来，摄影以其可视、可感、可传递、可触达的独特气质，为思想的绽放与通达搭建了一座精神桥梁。在不可见与可见之间，人类思想的深邃卓越与溢彩流光跃然影上，或镜观自我，或关切他人，或体察世间百态，或感知社会温度……这份力量，既柔软，亦刚强，带我们触达思想的彼岸，感知精神世界的无限之光。