胡建坤

紫砂艺术已经有了数百年的发展历史，在这数百年之中，随着历史的沉淀与人文的积淀，紫砂艺术的发展迎来了一次又一次的高潮，凭借着紫砂艺人们的努力与奉献，紫砂艺术发展至今已经形成了独树一帜的艺术体系，这其中包含了泥料、造型、装饰以及器物哲学语义，就以《云桥》这把紫砂壶为例，在泥料的选用与造型的设计上都是充满了作者的匠心独具与审美韵味的。

紫砂泥的选用自古以来可谓是一门独到的学问，在人们的印象之中，紫砂壶的颜色可谓是多种多样，缤纷多彩，不同的颜色呈现出来的艺术美韵也都是不尽相同的，因此，众多的紫砂艺人们在设计制作它们的作品之前，并不会着急忙于动手制作，而是深思熟虑将何种泥料的选用放在首位，《云桥》这把紫砂壶作者选用了一种泥料去彰显这把紫砂壶的韵味，深色泥料古朴至极，偏偏是这样古朴的泥料能够映衬出这把紫砂壶的稳重与大气典雅，远远望去，这把紫砂壶给人的感觉是一位温润如玉的谦谦君子，光线斑驳地照耀在泥料的表面，将泥料的优越性体现得淋漓尽致。同时，泥料经过火焰的淬炼与烧制，在其表面会形成一层天然的肌理，一颗颗大小不同的斑点点缀着壶身，让人们更能够从中感受到紫砂的艺术魅力所在，这样富有自然性的天然肌理是人工不能够制作出来的，因此也极具天然性，由此可见，选用合适的泥料对紫砂壶神韵的彰显是非常重要的。

造型艺术是紫砂艺术中特别惹人注目的美学之一，线条的行云流水与曲直变化，都能带给人们最为直观的艺术美韵，因此，自紫砂壶诞生之际，无数的紫砂艺人们都对紫砂壶的器型设计以及设计理念格外的重视，因为他们深知造型的精美性可以在刹那间引人注目，因此这些紫砂艺人们对自己设计的造型都在不断反复地推敲，因此无论是造型简单的器型样式抑或是造型复杂的器型样式，它们的背后都是凝聚了前人智慧的结晶，传统的圆方之器构造简约经典，其背后更是承载了古人们“天圆地方”的思想，然而就是这样造型简约的圆方之器，却能够给人们带来最为朴素典雅的审美趣味，让人们最为直观地欣赏到紫砂壶的艺术美韵所在。因此，从古至今，紫砂艺人们对圆器与方器的制作与设计是数不胜数的，他们都希望通过自己精湛的制壶技艺与富有创新性的造型设计思维相结合，能够设计与制作出与众不同的圆方之器。以《云桥》壶为例，其是一把典雅大气的圆器，这体现在其轮廓线条皆由曲线勾勒而成，这些曲线圆润有致，在视觉上富有强烈的张力感，左右两侧的曲线勾勒出宽阔饱满的壶体造型，同时衔接壶肩与壶底，这样的线条造型行云流水，宛若是作者一气呵成般的塑造而成，没有丝毫的拖泥带水，能够彰显出作者精湛的制壶功底，宽阔的壶底制作得相当平整，很好地支撑起整个壶体，远远望去，壶体造型在视觉上呈现出中间宽阔饱满、上下窄致的审美趣味，虽然这把圆器的轮廓造型设计简约至极，但是却依旧能够通过这把紫砂壶看到作者精心制作的制壶精神，将圆器的美韵通过这把紫砂壶彰显得淋漓尽致。

除了上述提到整体造型的饱满圆润、质朴典雅之外，这把紫砂壶的局部细节之处，仔细来看也是蕴藏了作者精心的设计在其中，作为审美者的我们，应当细细去品味这些细节。壶钮作为这把紫砂壶线条造型较为起伏多变的一个细节之处，也是点明了“云桥”的品名，壶钮的造型好似是一座拱桥，作者通过对拱桥的一直观察，仅仅用几根曲线的勾勒，便将拱桥的造型栩栩如生地塑造出来了，远远看去，逼真至极，这样拱桥造型设计的壶纽在视觉上极具审美趣味性，同时精湛严谨的做工让人们不禁赞叹不已，壶嘴的造型设计相当的大气，作者在承继了传统壶嘴“三湾流”的造型样式之上又做了小的改变，将壶嘴的方向设计得更为倾斜，在视觉上将整把紫砂壶的宽度拉长，这样大气典雅的壶嘴造型更是兼具了实用性，出水流畅利落，壶把与壶嘴这两者分别位于紫砂壶的一左一右两侧，在高度上相互齐平，增加了视觉上的平衡感，经典的“耳状”造型设计的壶把更有利于人手的抓握，造型在视觉上也是充满了圆润紧致的艺术美感。由此可见，这些局部细节个个都是出彩至极，相得益彰，共同为整把紫砂壶锦上添花。

从整体与局部的赏析来看，这把《云桥》壶是一把造型典雅大气、做工精细的圆器，同时搭配恰到好处的泥料选用，以及作者在设计与制作这把紫砂壶时将自己对圆器这一器型的见解都融合进去，最终向人们展现出如此精致玲珑的一把紫砂圆器，让人们通过这把《云桥》壶，能够深深地感受到紫砂这一门艺术的魅力之处。