李熙斌

2021年6月，邝明惠新创作的40多幅国画作品，参加在哈尔滨红场美术馆主办的“墨韵八方——共建一带一路文化和谐融合国际艺术名家巡展”。这次巡展是由黑龙江省美协、广东省美协、辽宁省美协、四川省美协、吉林省美协联合主办，是继在广州文联艺术馆、辽宁美术馆巡展后的第三站。邝明惠展出的国画作品以水墨塑造光影，将人物放在浓浓的、动人心魄的时光中，给人以一种怀旧的情绪和一种时光留不住的哀伤和唯美。他将油画、版画、国画溶冶于一炉，采百家之长，积百科学养，比较中西哲学审美意趣，探索中国绘画的境界之“道”，其画作彰显出深厚的人文思想、独特的审美视觉和精炼独创的艺术语言，在国内画坛吹拂一股强劲的清新“惠”风，邝明惠不愧是当代青年美术家中的佼佼者。

邝明惠出生于湖南永兴县，目前是中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国美术家协会版画艺委会委员、四川省美术家协会副主席、天府文化领军人才。他曾担任十三届全国美展评委、第二十届全国版画展评委、第二十四届全国版画展评委、第七届中国·观澜国际版画双年展评委等，是在艺术实践和艺术理论方面都有建树的艺术家。

邝明惠从军入伍来到四川，之后调入原成都军区政治部，有幸在美术创作上结识了不少美术界前辈画家和老师，李焕民、阿鸽、蒋宜勋等版畫名家，让他获益匪浅。他在得天独厚的军营生活中取材，在木板这块方寸舞台上尽情地展现了自由奔放的想象力与创造力。他在绘画探索中日臻化境，佳作频出，例如版画成名代表作有2003年参展“全国十届美展”的《金色年华》，荣获了优秀奖;2004年参展“第十六届全国版画展”的《童年的阳光》，荣获铜奖;2009年参展“第二届北京国际双年展”的《夜未央》获奖;他创作的版画接连参展全国十七届、十八届、十九届、二十届版画展;第十届、十一届、十二届、十三届全军美术展上，屡有作品获奖;他的数件获奖作品，被中国美术馆、中国美协、江苏美术馆、浙江美术馆、四川美术馆等专业机构收藏。他的套色版画作品在全国独树一帜，开创性地将油画的色彩关系引入到绝版套色版画中，用最具民族特色的方口刀为主要刻画工具，使自己的版画色彩鲜亮而明快，刀痕朴拙而流畅。强烈的个性特征和艺术风格，充分展现出他的创作能力以及艺术才华。

邝明惠在《战旗报》工作期间，也创作了不少油画佳作。在央视的《军事纪录》栏目里《八月桂花遍地开》纪录片中，曾介绍了他与刘学伦合作的油画作品《万源保卫战》，这幅作品入选“四川省重大历史题材创作工程”。历史题材绘画，反映重大事件，为时代立传，难度可想而知。作品以象征性、叙述性围绕事件反复交织，互相穿插，在对话与融合中形成巨大的历史和声，由此导引出画面的主题性旋律。画面上两军兵械相接，战士和敌人混战成一片。大刀、长矛在阳光下闪着银光，厮杀中分不清是枪缨、刀布，还是鲜血。这场保卫战历时2个多月，红军歼敌6万多人，俘敌2万多人，粉碎国民党军队140多个团26万余人的围攻，在红四方面军战史上是最辉煌的胜利。他创作的另一幅油画《集结》，入围第三届全国青年美展，是反映2008年“5.12”汶川地震的一幅作品。作为艺术家和亲历者，对这个重大事件的刻画与表现，他毫不回避自己的使命。画面截取的是众多官兵集结展开“黄金生命”大救援的出征前场景。官兵有正面、侧面、背影、侧影等各异造型，或戴“红十字”袖章，或背肩扛式消毒喷雾机，或穿防化服装，或牵搜救犬，是紧急、肃穆、坚定、力量的大集结。作品显示了邝明惠对色彩造诣的独树一帜：画面笔触的叠加，使不同的色彩组合后生成另一种颜色，暖色调为主的色块间疏密有致，这样的迂回呈现比之平铺直叙的调色更加婉约，形式感更强烈，画面厚重而有肌理感。可以看出，邝明惠善于用色的构成去延伸画面的内涵，这是绘画上一种非常难得的叙述方式别具一格。创作这幅画，来自于他对官兵生活的细致观察和积累，这些细节的表现并非闭门造车可得，而是需要通过大量的面对军营生活的写生、融入生活的激情和沉淀、经过体悟之后去表现。这幅画看似对官兵的肖像塑造不多，而对官兵的体形、着装、道具、背景的笔触满密，有种不为人轻易觉察的精心设计，人物刻画得有血有肉，是经过艺术家的取舍后最大限度地留存在画面上去表现主旨的，如同园丁打理花园的草木，清新脱俗，意趣天成而绝无杂乱枯败之感。这种表现手法，得益于邝明惠具有某种独立的审美因素，从而形成自己的艺术风格和个性特征。版画区别于其它画种不止是它的复数性，还有高度的概括能力和极强的画面把握水准，更重要的是版画要求艺术家必须具备智慧传达的技巧。所以，一幅好的版画作品，不管是表现理性或感性，或现实或理想，或美好或丑陋，都是画家的心路历程，都是艺术家精神世界的自由抒发，他要用心灵缔造世界，用感知构筑空间。邝明惠反映军营生活的系列版画，如《猎》《守望》《金色年华》《金色阳光》等作品，描绘的是当代军人的生活场景，透露出他们的情绪和情感。这些作品将现实主义的审美理念以其唯美的形式表达出来，既有深厚的人文观照，又有极为纯粹的视觉美感。当代军人的形体整体感、军装色彩的和谐感，以及线条的序列感，使邝明惠的绝版版画具有可观细赏的韵味。他的画路宽阔，阴雕阳刻，单刃刀、方口刀兼能。版画作品中显示出的冷静感和秩序感，是其艺术的理性显示，也是画家审美理性和艺术哲思的体现。从其作品《守望》和《猎》中对当代军人形象的处理与线条的运用方式，我们可以窥见画家在造型理念与线条雕刻方面的匠心，从《融雪》《金色年华》等作品的套色运用，可以看到画家在用色方面的大胆探索，塑造出当代军人的坚毅、刚强的气质和高大、伟岸的形象。这些人物形象刻画，单纯而神秘，大到整体布局和经营形象的位置，具体到服装衣纹疏密与褶皱的开合，天空、树木、山峦等物象的安排序列，都严谨而精致，整体画面展现出肃穆、凝重之感。

中国美学思想追逐与崇尚以形写神、不似之似、情景交融、审美境界。邝明惠作为一位对社会有责任感的艺术家，他认为作品应该不断地引导观者进入高雅艺术的殿堂。能够打动人的、看了使人过目不忘为之震撼的国画作品，一定被赋予了来自于自己的真情感受。只有经历过感受过，才能创作出打动观者的美术作品，让观者沉醉其中，流连忘返，他把这作为创作国画的动力和目标。邝明惠创作从油画、版画，然后到国画的“跨界”，没有落入僵化的艺术俗套，而是触类旁通，博采众长，走中西结合之路;西为中用，洋腔中唱，扬长避短。他创作的水墨人物画，有对本土文化的新思考和对中国传统文化精神的回归，将素描、光影等语言形式，融入到自己创作的水墨人物画中。他画的水墨人物画，墨之果断，用笔凝练，传达出自己想要表达的思想，对营造意境的把握恰到好处。水墨画通过笔墨的表现，在画面中营造“内美”的潜质，从而在刚柔并济和兼容中表现笔墨的力量。画里有学问，画里有情怀，画里有境界，是他的水墨人物画的主要特征。2019年10月由长城艺术出版社出版的“一带一路国际艺术名家巡展”之《墨韵八方——邝明惠作品集》，收集了40多幅水墨画，其中描绘当代女性和物象的多达30多幅，造型严谨，技法精道，意境雅致，充满诗意;这批作品注重笔墨结构和趣味，有鲜明的时代气息;笔墨的运用有新意，带有显著的探索性，为现代女性的水墨人物画增添了一种新的样式。他描绘的场景是为了抒情，抒情是为了渲染、烘托当代女性追求自由及真率、活泼的性格，高尚的思想境界和人生信仰，让欣赏者对邝明惠塑造的当代女性的理解有更高的提升。《茶新春暮》《书卷多情似故人》等作品，散发着温厚婉约文人气质和朴实清新的时代气息，将保留的文人画传统与古雅的诗意相结合，创造出秀雅沉酣、清逸婉约的艺术风格，恰似令人吟诵朗朗的唐诗绝句，布局疏朗，意蕴深遂，笔简而味长，极具表现力的笔墨功夫，让这些当代女性意趣斐然，各尽其妙。这本作品集，我尤其喜爱《椅上片时春梦中，行尽江南数千里》水墨人物画：典雅的中式布局，屏风上的唐装仕女、插屏上的江南水乡、花窗外朦胧月色下的芭蕉叶，从窗户外洒落的月光，洒向书案，洒向心灵，月色里沉入梦境中的女孩，温馨而圣洁。整幅画未说江南，处处是江南，“浩浩愁、茫茫劫。短歌终，明月缺。是耶，非耶？化为蝴蝶。”

“澄怀观道”，本是指禅的境界。能关注生活，感受生活，表现生活，之后在艺术作品中升华，是每位成功艺术家的永久命题。从《墨韵八方——邝明惠作品集》中，我们品读领略了邝明惠对中国画艺术创作的思考和实践的心路历程。邝明惠正值创作盛年，相信他在以后的创作实践中，定能澄怀“明”道，在国内画坛“惠”风煦煦，不断有更多更好的作品问世。