杨威

摘要：随着职业教育改革深入，中职钢琴教学应得到进一步优化，教师要积极引入新的教学理念、授课思路，以此更好地引发学生兴趣，强化他们对所学钢琴知识、技能的理解和应用能力，提升育人质量。中国音乐作品形式多样、内容丰富，对提升中职钢琴教学水平有重要作用。鉴于此，本文将针对中国音乐作品在中职钢琴教学中的重要作用进行分析，并提出一些策略，仅供各位同仁参考。

关键词：中国音乐作品;中职;钢琴教学;重要作用

一、积极引入中国音乐作品，丰富教学内容

在当前的中职钢琴教学中，有一个很大的问题便是缺少中国作品教学资源。无论是教师选择的钢琴教学曲目，还是学生自选练习的曲目，中国音乐作品所占的比例都非常少。我们不能否认，西方音乐作品在钢琴教学中有较大优势，但是作为传道授业的教育者，我们在实施钢琴教学时，仍需重视本国音乐作品在钢琴教学中的重要作用。若非如此，学生可能会出现演奏风格局限，对音乐作品理解单一等问题。

为此，在开展中职钢琴教学时，我们要重视对中国作品的引入，教师不妨在课堂上利用多媒体设备，为学生播放各類充满民族性、艺术性的中国音乐作品，比如《春江花月夜》《松花江上》《军民一家亲》等，这样可在无形中极大丰富钢琴教学内容，让学生从不同角度、层面对钢琴艺术展开深入思考，为其后续学习更深层次的钢琴知识打下坚实基础。

二、全程融入中国音乐作品，传承音乐文化

一些中职学生之所以对中国音乐缺乏兴趣，很大一部分原因在于，刚开始学习钢琴时没有接触优质中国音乐作品。针对这种情况，若是在钢琴教学中直接融入中国音乐作品，可能难以在短时间内激发学生兴趣，从而影响中国音乐作品在钢琴教学中的渗透效果。此外，很多学生在学习钢琴的开始阶段，主要是接触拜厄、汤普森等外国作品，从而形成了一种惯性思维，认为钢琴音乐就该是西方音乐作品，这样思维的影响下，很难对优质的中国音乐作品、音乐文化起到传承作用。

因此，在实施教学时，我们要从基础入手，当学生在刚开始学习钢琴时，便给他们提供一些优秀的中国音乐作品，以此使其对钢琴学习产生正确认知。在学生有一定基础后，教师可以结合《茉莉花》《洪湖水》等作品，开展针对性的钢琴教学，并在这个过程中介绍中国音乐作品的创作背景，以此激发学生对中国音乐文化的喜爱，促使其形成良好的音乐素养、民族情怀。

三、系统研究中国音乐作品，培养音乐思维

从钢琴作品角度分析，我国音乐作品和西方作品的区别在于调式调性不同，很多西方音乐主要是以大小调体系为主，而中国音乐作品通常脱胎于五声音阶。由于中西方音乐作品的不同特点，很多学生虽然能演奏一些难度较高的西方音乐作品，但却难以弹奏出中国音乐作品中蕴含的意境。从这里我们可以看出，中职学生并没能对中国音乐作品的特点进行足够深入地研究。除了调性、调式不同，中国音乐作品也非常重视单声部的横向思维，表现在音乐作品的旋律线条方面，很多音乐作品具有极为鲜明的性格特点。例如，由陕北民歌改编的钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》，无论怎样对乐曲进行改编，其中都蕴含着非常明显、突出的民歌旋律，这是教师在开展中国音乐作品教学时需要重点关注的问题，也是学生发展自身音乐思维的关键前提。

因此，在实施钢琴教学时，我们可以引入不同类型的、有民族风情的中国音乐作品，以此让学生对中西方音乐作品的调性、调式、表现手法等展开对比思考，在学习、演奏中体会中国音乐作品的内涵。此外，学生在演奏中国音乐作品时，还需对作品内蕴含的自然风光、历史事件、时代背景等展开合理想象，这对拓宽其音乐思维有不容忽视的重要作用。

四、结合丰富中国音乐作品，提升演奏水平

中西方音乐作品在音乐表现、演奏技法等层面有很大区别，对于学生学习钢琴演奏有极大阻碍。除了原创的音乐作品，很多中国音乐作品属于改编曲，一部分是改编自地方民歌，另一部分则是改编自民族乐曲。通过让学生接触不同类型的中国音乐作品，可以极大提升其演奏水平。

例如，在钢琴教学中，我们可以引入《百鸟朝凤》《夕阳箫鼓》《二泉映月》等曲目，并引入唢呐、古筝、二胡等民族乐器，借此丰富钢琴演奏的音色处理、技法调整，突出不同音乐的地域特点、音乐风格，让学生在演奏中体会到中国音乐作品的魅力。通过在钢琴教学中融入中国音乐作品，除了能发展学生的演奏水平，还可逐步促使学生养成良好的审美意识。

五、结语

综上所述，若想更好地认清中国音乐作品在中职钢琴教学中的重要作用，我们可以从积极引入中国音乐作品，丰富教学内容;全程融入中国音乐作品，传承音乐文化;系统研究中国音乐作品，培养音乐思维;结合丰富中国音乐作品，提升演奏水平等层面入手研究，以此在无形中促使中职钢琴教学质量提升到一个新的高度。

参考文献：

[1]林别嘉.钢琴教学在点燃与传承中国传统音乐中的重要性[J].北方音乐，2020（21）：145-147.

[2]代念梅.中国音乐作品在高师钢琴教学中的重要作用[J].北方音乐，2015，35（11）：199.