李在伟

（本溪广播电视台，辽宁 本溪 117000）

广播是一种最典型的将声音作为信息传播的载体和媒介的媒体形式。它利用声音的丰富表现力和强大的感染力将具有情感和精神享受的文字语言或旋律曲调传送到听众中间。由声音所营造出的神秘感和独特氛围会给听众带去极大的想象空间。作为听众，将广播中的声音和自己的想象组合而成的独一无二的听觉空间会带有一种沉浸感。因此，广播节目中后期录音师的录音制作水平就显得尤为重要。

一、广播精品节目对于选题立意的要求

为了在广播节目的形式及内容上有所创新，同时整体提升节目的质量与制作水平。首先就要求节目的内容选题足够标新立异，以具有独特见解或足够思想深度的内容、题材作为录音作品的主旨进行传播。广播节目其根本的媒体形式就是声音，在内容题材的选择上要尤为慎重。作为节目的灵魂和主题的决定因素，广播节目的选题立意将直接主导这一节目的思想高度和内容品质。在社会水平快速提升的现代化发展阶段，选取具有新时代特色的思想价值和内容题材无疑更符合听众的需求。[1]因此，在广播节目的题材内容、思想深度和情感共鸣等方面可通过这种方式与听众之间达成情感上的沟通。在广播节目的选题过程中，节目组可根据当前阶段大众的主流需求选择契合度较高的主题作为广播节目的整体基调，之后通过与之匹配的内容和多元化的表现形式让选题的思想深度和内容的层次性更加丰满立体，进而为节目录制后期录音师的创作和剪辑工作提供足够的发挥空间。从内容和题材两方面同步加强作品二次创作的艺术效果，在满足听众实际需求的同时，整体提升广播节目的预期收听效果。

二、确保节目形式与主题的协调性

广播节目的整体制作水平大部分都取决于录音师在节目进行过程中的录音效果。录音制作期间，录音师应坚持将节目的整体表现形式、环节设定与节目内容、主题保持高度的协调统一，从而让声音层面的信息内容能够在听众端和虚拟的画面进行同步。以音画式的复合形态将广播节目行进过程中穿插的文字、音效、背景音乐等组成部分有机组合为一个整体，这种设计方式不仅能够让节目的可听性更高，也会让听众对节目产生主观的兴趣和喜爱感。特别是广播节目中声音和节目形式之间的融合搭配更能够调动起听众的多感官共同参与。譬如，在脑海中想象出与之匹配的画面，通过声音和画面的重组带给听众身临其境的听觉享受。这种通过录音技术和节目制作而实现的广播节目表现方式将打破传统的利用声音传播信息的局限性，通过节目形式与主题的完美契合将内容的饱满和精彩程度进一步拉高，[2]使听众能够在具有临场感和真实感的环境中深入感悟节目内容的精髓。

三、广播节目录音制作的关键点

广播节目的制作和其他类型的媒体作品有着明显的差异。由于其表现形式只局限于声音，因此在制作的难度及表现手法的运用上是具有一定挑战性的。传统的广播节目录制是由录音师经专业收音设备和电声技术进行的声音采集及二度创作的过程。而为了保证广播节目的录制效果，就要求录音师首先要对节目的整体结构框架和环节设置情况足够了解。[3]并且在节目录制过程中要凭借自己对声音作品的理解和经验，将文字等单调枯燥的信息内容转变为具有一定艺术性的录音作品。再结合广播所具有的独特传播渠道，向听众提供一个具有可听性的高质量广播精品节目。基于此，广播节目录音制作过程中的关键内容可以归纳总结为以下几点。

（一）广播节目的语音录制

语音信息是广播节目的重要组成部分。在节目语音录制过程中，关键就在于话筒的正确选型和使用。广播节目的语音录制通常选择电容话筒和动圈话筒进行，二者均具有录制声音优美、还原度高等特征。需要注意的是，在录制过程中的语音拾音时要保持说话人和话筒之间的距离，即位置相对固定。一般来说主持人的发声方式、气息控制、语音语调等都需要经过系统的训练，以此保证良好的音源质量。常规的录制距离应控制在30公分左右，这一数字既能保证声音录制的整体清晰度，又可保留一定的临场感，让话语具备足够的生动性。此外，为了提升音源的整体质量，从录制工作前期的准备阶段开始就要仔细将话筒的架设方向、收音灵敏度等参数和细节进行仔细调校。[4]结合现场的收音环境选取匹配的话筒类型，从而确保原始音频的录制和采集质量。经验丰富的录音师还能够避免语音录制过程中的一些意外情况。例如，话筒使用中由于嘴部和话筒距离的控制不当经常出现喷口等异常现象。当话筒和嘴部距离无法大幅度调整时，可在确保话筒与口部15至20公分距离的基础上适当旋转话筒，使气流的方向与话筒的轴部保持10°左右的相对夹角，以此将发声部位和话筒之间的相对距离加大。另外，也可以采取给话筒增加泡沫防风罩等方式避免语音录制中出现喷口的现象，提高广播节目语音录制的效率。

（二）音乐与音响系统的组合使用

众所周知，音乐具有独特的感染力和情感表达能力。在广播节目制作过程中可以充分借助音乐的艺术表现力，在节目进行过程中合理融入音乐，并让语言的表述更具感染力，可以选取音乐渲染一定的节目氛围或用于帮助实现特定主题的听众情感共鸣。[5]音乐所承载的丰富情感和独特表达能力可以通过电波传向听众，使听众群体与节目环节的整体气氛和节奏达成一致。广播作品中的音乐常被作为语言的另一种补充形式，可使节目的整体结构更加立体，情感内涵更加充实饱满。录音师在节目录制和后期制作的过程中要注意选择与节目主题相匹配的音乐风格，并且在持续的时长及音量大小控制上都要拿捏到位。一些常见的音乐切入切出方式和淡入淡出的时机也要根据主持人的语言表达特点进行二次匹配，从而真正达到通过音乐增加节目情节性和欣赏性的目的。

作为广播节目不可或缺的重要构成部分，广播电视台用于广播节目录制的音响装备大都级别较高。音响等设备的合理应用可强调节目的主题内涵或放大细微的情感变化，并将声音的表达形式变得更加多元化。合理使用音响设备能够创造出身临其境的收听效果，也可为节目的整体播出质量及听众反馈带来帮助。[6]从这一角度出发，为了增加节目的收听质量，录音师在音响的使用中要注重原始高质量音响素材的采集，并根据节目需要从中筛选出高质量的素材以适当的方式、在特定的时机进行声音表达。通过这种方式将音响等硬件设备和声音融为一体，以更具现场感和真实感的声音形态为广播节目的整体表现力和情感流露的自然程度奠定基础。

（三）后期制作的主题升华

在媒体行业中，精品节目所获得的收视收听率必定是位于所有节目前端的。与之对应的广泛的受众基础和良好的节目口碑也是需要时间的检验和积累的。不可否认的是，在现代社会的广播电视等传统媒体形式中，节目的内容质量与主题类型是播出后反馈的最为重要的决定性因素。而广播节目的思想高度主要取决于其内容及声音表现形式，特别是作为精品的广播作品从最开始的内容选题、环节策划到现场录音及后期的制作和播出等环节都需要全程保证优良的品质。在广播节目的各制作环节中，任何处理不到位或配置不当之处都会严重影响最终的节目呈现效果。而为了更加突出优秀精品节目在听觉上的艺术性，应保证后期制作过程能够在节目主题的基础上进一步提升其思想高度。[7]

职业录音师除了依靠自身的丰富经验外，还可利用数字化模拟音频软件对节目音频进行后期处理和二次创作。通常的原始音频在艺术性和内容的听觉品质上都会有所欠缺，为了最大化保证广播节目的最终播出效果，必须通过数字降噪和增强技术对原始音频信号进行分段处理。按照广播精品节目的基本素质要求依次对其音调、均衡性、混响等参数进行调节，使节目的收听效果进一步得到改善。此外，为了突出强调不同类型节目的差异化表达效果，可根据节目类型和内容主题区分为诸如娱乐、情感、时政等类型，并通过与之匹配的剪辑编排手法和氛围营造技巧来达到渲染相应节目气氛的效果。[8]通过这种具有高度技术性的制作过程帮助节目的情感表达和氛围渲染效果进一步提高，这种兼具技术要求和制作经验要求的后期制作环节可为广播节目的整体艺术性和共情性带来帮助，促进节目内涵和思想高度得以升华，也可以给听众带去完美的听觉艺术享受。

综上所述，现阶段的广播节目在录音及制作过程中都需要重点关注录音技术的正确使用。优质的广播精品节目必然是内容与形式、艺术与技术、情感与氛围的有机组合，各部分彼此相辅相成，缺一不可。广播媒体核心的发展方向还是要从技术要领和节目内容的关联性等角度出发，帮助广播节目提升其思想高度、氛围营造效果和情绪的感染力。而对于录音师来说，要加强对于拾音、录音等基础操作的学习和应用能力，并在实践工作中善于对比和总结，注重经验的积累。为后续的广播精品节目录制及制作提供丰富的经验储备，进而保障节目的优秀制作水平和理想的收听效果，从而为广播这种媒体形式的融合发展提供动力。