张莉

（四川省攀枝花市文化艺术中心，四川 攀枝花 617000）

在众多的弦乐器当中，小提琴可以说是一个非常具有影响力的乐器，而且它的音色是其他所有弦乐器无法媲美的，具有很强的可塑性。小提琴演奏者必须掌握丰富的技巧以及演奏方法，才能够真正将小提琴的特色表现出来。在交响乐队当中，小提琴的作用更是不可替代，是乐队演奏的基础。

一、小提琴在交响乐队中的作用

小提琴一个十分明显的特征则是音色优美。由此也是受到多个音乐爱好者喜爱的原因。由于弦乐器是交响乐队陈述主旋律的重要凭借，而小提琴作为弦乐器最具影响力的乐器之一，在交响乐队当中更是不可或缺，直接影响着乐队的演奏成效，其精湛技术与华丽音色显现出独有魅力。小提琴的音色非常华美优雅，不同琴弦的演奏效果有很大的差异。同时小提琴能够与乐队中的其他乐器默契配合，用于表达差异化的情感内涵。与其他的弦乐器相比，小提琴发出的声音灵活和富有变化性，更有助于音乐情感的表达，把创作者的内心与精神世界进行有效刻画。也正是因为小提琴存在着这样的特点，使得小提琴被用于彰显音乐严谨多元的特征和音乐色彩。从演奏技巧层面上看，独奏小提琴与乐队中小提琴演奏的技巧要求差异突出。同时，在交响乐队演奏中，小提琴成为了重要的主体。总的来说，小提琴承担了比较重要的演奏任务。其演奏的效果和交响乐队的演奏质量存在着直接的联系。我们可以把小提琴归结为乐队演奏的灵魂和真谛。通常情况下，在开展交响乐队演奏的过程中，人们的关注点常常是在小提琴身上。这样，在人们看来拥有小提琴的音乐会才是完整的音乐会。很多明星的演唱会都会运用交响乐队进行演奏。小提琴在其中则是重要的乐器。小提琴的运用让整个交响乐队变得更加强大，还能满足人们的实际音乐需求。所以，我们可以清晰的看到小提琴在交响乐队中的地位不可动摇。

二、小提琴在交响乐队中的演奏技巧

（一）重点把握音乐元素

音乐元素指无乐器伴奏歌曲，因为小提琴在交响乐队中的突出地位，因而对小提琴技巧应用提出了很高要求。伴奏者必须准确恰当地把握每个音符的变化，提高对音乐元素的科学化应用水平，特别要关注演奏的力度、速度、节拍等因素，要做到有情感的演奏，同时还必须结合主旋律要求完成演奏。在交响乐队运行的过程中，小提琴的地位是不言而喻的。在此，小提琴演奏具有非常高的要求。从小提琴的演奏者层面出发，应该着重对音乐的元素进行把握。比如，要关注音符的实际变化情况，从调号、速度和力度等层面出发，以交响乐队演奏曲目所涉及的情感作为演奏变化的依据。在实际进行小提琴演奏的过程中，要从演奏的力度和速度层面着手，不管哪一个方面，都要制定出严格的要求。在此，应该紧紧盯住指挥者，观察指挥者的动作。指挥者和交响乐队之间会有潜在语言上的沟通。指挥者就可以把音乐所要呈现出的速度和力度通过具体的动作呈现给演奏人员。随之，小提琴演奏者要对音乐元素进行把握，完善自己的操作。

（二）注重团队的协作和契合度

由于交响乐队的演奏是由大量的乐器构成的一个演奏现场，而小提琴是众多乐器中的一个，虽然扮演着重要角色，但是和整个团队进行默契合作与配合是必不可少的。想要在交响乐队中更好的展现出小提琴技巧，则应该提升演奏人员之间的配合和契合度。在这个过程中，交响乐队所进行的演奏应该由团队中的各个成员来完善。只有在各个成员之间进行合密切的配合，才会为观众提供听觉冲击，形成巨大的音乐盛典。交响乐和独奏音乐相比，其主要是关注多个音乐的结合。这样，就对演奏也提出了非常高的要求。在这样的背景下，则对小提琴演奏者提出了更大的挑战。如果出现配合不好的问题，则会出现很多漏洞，降低演奏的效果。一般来说，小提琴和其他乐器相比，会出现比较晚的发声。因此，演奏人员应该重点关注其他音符的切入点，以此形成完美的合作。这样，在凸显出良好的音乐效果下，才会展现出小提琴的优美韵律。演奏人员在关注音和部门的掌握，展现出较高的契合度，才会征服人们，并展现出成功的音乐表演。所以，在交响乐演奏中，为了更好的呈现出小提琴的音色，则要注重团队的契合度。具体而言，小提琴演奏者需要注意把握好琴弦音量、张力、用弓压力、拉弦速度、力量等多个方面，另外，演奏者还必须提升演奏方法的运用水平，如揉弦、拨弦等，找准音乐切入点，与其他乐器完美融合，彰显乐队音乐魅力。

（三）深度分析和理解乐曲的主题风格特征

一般来说，乐曲的主题特征还会在很大程度上影响着小提琴的演奏效果。小提琴演奏人员在进行演奏之前，要对乐曲的演奏风格进行重点分析和明确，如果不明演奏风格则会严重影响音乐会的质量。交响乐中的核心内容就是小提琴。由此，小提琴要关注不同的乐曲演奏特征。通过对特征的整体分析，进行演奏形式的变换。例如，在演奏《命运交响曲》时，小提琴演奏者需要把握整个乐曲想要表现出来的和命运搏斗的思想，所以在前部分应该做到威严紧张，有着较快的速度，体现必胜信念，而后部分则要适当放慢速度和减小力量，体现出一定的歌唱性。针对《黄河大合唱》则展现出不同的演奏风格，要呈现出磅礴的气势。所以，小提琴演奏者要从整体上把握乐曲的演奏风格，在演奏的过程中还需融合自己的情感，最终让乐曲展现出较强的魅力。

（四）注重情感融入和流露

交响乐队的演奏之所以能够产生极大的感染力，是因为整个演奏过程中有多种乐器配合，通过各自演绎和整体的融合，完美呈现音乐作品，所以每个演奏者都是音乐的传递者。小提琴演奏者除了要提高自身演奏技能技巧外，还必须将情感融入到音乐演奏当中，结合自身对乐曲的理解以及乐曲的主题，把情感融入到音乐当中，使得小提琴演奏真情流露，这样才能够与音乐产生共鸣，把音乐作品的精华体现出来，表达出对音乐的热爱与投入。

结论

综上所述，在交响乐队中，小提琴展现出的演奏价值是不可忽视的。在开展音乐演奏的过程中，应该从多个层面分析，要注重乐曲的主题特征，乐队之间的演奏人员还应该密切配合，针对具体的乐曲要进行详细的分析。为了从根本上提升交响乐队的演奏效果，必须明确小提琴演奏的重要作用，在此基础之上必须从提升小提琴演奏技巧着手，有效提升演奏者的音乐艺术素养，强化团队合作的默契度和协调度，既彰显小提琴演奏的价值，又增强整体演奏效果。在正确把握音乐元素的情况下，提升小提琴演奏的效果和治理，最终让人们受到小提琴音乐的冲击，并感受到交响乐队演奏的魅力。