□黄勇刚 广西大学行健文理学院

油画是当下高校美术专业课程中一门重要课程，在美术专业体系中占有很高的比重，油画具有特殊的艺术魅力和丰富的表现形式，因此深受学生喜爱。由于油画创作需要创作者拥有较高的技术基础和扎实的造型能力，油画写生教学在高校课堂中一直处于至关重要的地位，但是教师仅重视写生训练，不注重培养学生的油画创作能力，使学生难以创作出有思想内涵的作品。要想将油画写生教学与创作教学进行对接，高效教学油画写生相关基础知识及基本技能，教师就要探究油画写生教学的现状及内涵，确定创作方向，找到写生教学与创作教学对接的途径[1]。

一、高校油画写生教学

（一）高校油画教学现状

当下，高校美术专业中的油画教学一般采用“二二制”的教学方式。前两年的大学课程都是必修课程，其中包含素描、色彩基础及绘画理论等课程，后两年转为专业方向选修课程，如选修油画、国画等课程。

在新课程改革背景下，教学手段和方式逐渐多元化，但是许多高校油画教学仍然采用传统的油画教学模式，导致学生的知识视野受到限制，无法有效培养学生的创造力[2]。高校美术教师如果利用多媒体、网络等技术手段辅助教学，就会在很大程度上开阔学生的知识视野，提高教学效率。但是当前油画教学观念和教学方式较为落后，依然使用“师徒”传授教学方式，统一化和模式化的网络技术无法完全满足师生之间对艺术的感知需求和技能传授需求[3]。

（二）高校油画写生教学方法

在高校油画教学过程中，以往传统的油画教学主要是培养学生对油画的观察力，要求学生准确、生动形象地画出观察对象[4]。在这个过程中，油画教学非常容易将学生培养为只会临摹油画或自然事物的“画匠”。

随着新课程改革的不断推进，在油画教学中，教师应从论证情与境、情与辞及情与理等关系出发，创设比较生动的情境，提高学生的油画学习兴趣，将学生的感情与认知进行有效结合[4]。

二、高校油画创作教学

所谓油画创作，就是学生将在油画课堂教学中学到的油画基础知识、基础技能及自身的艺术感受应用在油画创作中[5]。油画创作教学比写生教学的要求更高，创作教学更加注重培养学生的创造性思维、艺术感受及审美能力。

（一）培养学生的创造性思维

1.培养学生发散思维

发散思维是创造性思维中的一种，从横向、逆向等方向扩散，扩散出的思维因子是全方位的、多因素的。在高校油画教学过程中，教师要积极引导学生运用发散思维学习知识，鼓励学生全方位、多角度地观察事物，进行油画创作，促使学生创作出不同的艺术风格作品[6]。

2.提升学生的联想能力

联想是通过某一个事物想到另一个事物的一种心理过程。在这个过程中，思维主体将实际生活经验进行提炼、升华及再创造，将生活中的新发现与记忆片段进行联系，为日后的创作提供灵感和创意[7]。创造性思维培养的主要途径之一就是培养学生的联想能力，让学生通过生活中的小事物联想到各式各样的形象。

（二）营造有利于创造性思维发展的环境

在油画创作教学过程中，营造有利于创造性思维发展的环境对培养学生的创作能力有重要的作用。首先，教师要提供丰富的素材，其中包括紧随时代发展、具有一定的前沿性和发展性的素材，如图书资料、艺术论文等[8]。其次，学校要建设多媒体教室，为更好地展示油画作品提供便利。与此同时，美术作品主要通过图像的方式展示出来，这就需要美术生走在时代发展的前沿，使用多媒体技术将自己的艺术作品展示在大众视线中。

三、油画写生教学与创作教学的对接

油画写生教学与创作教学的关系是密不可分、相辅相成的。油画写生教学是油画创作教学的基础，它不仅可以提升学生的油画创作技能，帮助学生掌握油画基本创作方法，还可以帮助学生了解油画创作规律及相关法则，培养学生的艺术创造力[9]。而油画创作是油画写生的高阶活动，可以更好地培养学生的想象力、创造力，帮助学生更为深入地认识油画、创作油画。所以，在高校油画教学过程中，教师要注重将写生教学与创作教学进行深入的对接与联系。

首先，更新教学理念，培养学生的创造性思维。教师要提升自身的专业素质，更新教育理念，主动了解油画发展的最新信息，结合学生的实际情况选择合适的教学方式。同时，由于培养学生的创造力及审美能力需要一个漫长的过程，教师要将培养学生的创作意识融入日常油画写生教学中，潜移默化地提升学生的创新能力[10]。教师还要认识到学生是具有独立人格的人，不能过于限制学生的思考空间，要尊重学生的个性发展，促使学生充分发挥主观能动性，培养学生的创造性思维。

其次，注重传授文化知识，提高学生的综合素质。学生在油画创作过程中不仅要具备一定的油画技法及油画审美能力，还要具备一定的艺术修养，握掌自然科学及社会科学等方面的知识。古今中外的艺术大师都是在具备艺术才能的同时，还拥有较高的文化学识，如达·芬奇。一些普通高校艺术专业学生的文化知识基础较弱，并且在进入大学后没有将更多的精力放在文化知识学习上，这就导致许多学生的综合素质不高。部分高校艺术专业教师缺少实践经验，只能简单地向学生传授书本中的知识，造成学生缺乏创造力。所以，高校油画教师在教学过程中不仅要为学生传授理论知识，还要全面提升学生的艺术素养，开阔学生的艺术视野，进而提高学生的综合素质[11]。

最后，优化课程结构，建立写生教学与创作教学的对接平台。随着信息技术的不断发展，当今社会需要具有创新精神的人才。因此，在高校油画教学中，教师要优化油画课程目标和课程结构，开阔学生的艺术视野，建立油画写生教学与创作教学的对接平台，培养学生的创新精神和实践能力[12]。油画创作性写生能够起到连接油画写生教学与创作教学的作用，创作性写生与传统的写生教学不同，是一种用独特的角度去观察和创作的非常规写生模式。在这个过程中，学生可以运用油画特殊的创作语言、独特的眼光和角度进行创作，从而生动形象地表达自己的情感，提升自身的艺术创造力[13]。

结 语

综上所述，高校艺术教学对培养学生的艺术创造力、想象力、审美能力等具有重要意义。在高校油画教学过程中，教师要改变传统的教学方式，引导学生独立思考和创作，发挥学生的主观能动性，让油画写生教学与创作教学实现真正意义上的对接，培养具有创新精神和实践能力的艺术人才。