张 沛

沈阳师范大学戏剧艺术学院舞蹈系 辽宁 沈阳 110034

前言

在当今的高校舞蹈教学过程中，还面临着诸多的实际问题，因此高校舞蹈教师必须做到有效的教研，有效的针对现阶段高校民族舞蹈教学的实际现状，有效的针对高校舞蹈教育现状展开有效的研究，结合有效传承民族舞蹈艺术的宏观目标，有效的对于实际问题进行分析，并且提出有效的解决办法和传承措施，在高校舞蹈教育的实施过程中不断地探索和实践，有效的突破传统教育方式进行新的改造，进而提高自身的艺术能力。

一、民族舞蹈教师提高自身艺术能力重要性

民族舞蹈作为我国艺术教育的一部分，对提高自我审美能力、感悟艺术造诣、提升艺术素养，对生活兴趣提升、人生生活乐趣、以及身心健康成长意义重大。具体来讲，民族舞蹈教师提高自身艺术能力，具有以下几点核心价值:第一，有助于增强审美意识。欣赏优秀的民族舞蹈，可以使得人们身心都得到愉悦和快感，通过美好事物的情感传递，可以直接增强教师的审美意识和能力，激发教师对民族舞蹈的热爱。第二，有助于启蒙智慧，增强自我创新。教师通过 民族舞蹈学习和教学，可以敦促自己利用敏锐的审美眼光观察事物，用耳朵去听、用心去体味，从而在民族舞蹈的学习和练习中，不断提升自我形象思维，有助于教师在民族舞蹈学习和教学过程中的创新。第三，提升教学质量，培养优秀人才。学生是民族舞蹈教学的主体，是民族舞蹈教学的关键。只有民族舞蹈教师不断提升自我艺术修养，才可以更好的开展创新性民族舞蹈教学，提升民族舞蹈教学质量，为国家和社会培养优秀的民族舞蹈人才[1]。

二、民族舞蹈教师提高自身艺术能力的策略

1、培养民族舞蹈教师艺术情操

艺术情操是有道德价值的，一部优秀的民族舞蹈作品，其本身所具有着人们需要深入领悟的艺术情操及道德价值。民族舞蹈作品的道德价值对于学生思想观念的影响以及学生人生选择指导具有重大意义。教师通过学习先进的民族舞蹈艺术作品，不断的提升艺术修养，不断的汲取艺术中的道德观念，可以很好的培养高尚的民族舞蹈艺术情操。任何一部优秀的民族舞蹈作品，其本身都反应了作者一定的思想观念和价值体系，通过民族舞蹈艺术的学习，可以通过作品将其所蕴含的思想观念进行汲取，从而获得人生前进的向上力量。另外，民族舞蹈艺术具有娱乐价值，教师通过娱乐性的民族舞蹈艺术作品，可以丰富自己的精神生活，获得更高的艺术享受，从而在艺术的不断欣赏中，在对民族舞蹈艺术所蕴含的价值中，不断的丰富自我情感和价值塑造，更好的提升民族舞蹈教师的艺术素养。

2、自我学习提升，提升审美趣味和审美能力

审美趣味和审美能力是民族舞蹈教师的基本功，教师需要通过各种渠道和资源进行自我学习和提升。在自我学习和突破中，不断提高审美趣味和审美能力，不断扩大自我欣赏视野、提高自我艺术修养水平。民族舞蹈教师要学会用耳朵听、用眼睛看，学会评判眼中的形态美，要多多的接触知名的民族舞蹈艺术作品，要学会阅读他们、欣赏他们，从而在不断自我评判中提升自己的形象思维，提高民族舞蹈教师的审美趣味及审美感受，更有助于民族舞蹈教师身心健康和顺畅[2]。当前互联网时代，民族舞蹈教师可以利用多媒体资源，对当前先进的和主流的民族舞蹈作品进行赏析和学习，通过与其他学校民族舞蹈教师的相互沟通中，逐渐提升自我审美趣味和审美能力，为实际民族舞蹈教学奠定坚实的基础。

3、参与艺术专题讲座，学习中提升艺术水平

高等院校教师大部分时间忙于教学工作，虽然教学内容与艺术相关，但是由于缺乏拔高培训及资源支持，民族舞蹈教师在艺术能力突破上还是存在着较大的困难。因此，高等院校可以针对民族舞蹈教师，定期组织艺术专题讲座，聘请艺术专家对民族舞蹈教师进行艺术指导。当前社会是物质社会，人们价值观念扭曲、物质至上、享乐主义思想严重[3]。民族舞蹈教师受到社会中错误思想的渗透和侵害，在价值观和人生观方面与社会主流思想意识存在偏差。因此教师必须有效的开展自我学习和提升，结合自身对于舞蹈艺术的不断探究，获得更高的艺术启示。高等院校通过定期艺术专题讲座，要求有经验的舞蹈家进行有效的现身说法，对于舞蹈过程中艺术气息的打造开展有效的实践讲座，促进高校舞蹈教师受到有效的启发和教育，在进行先进理念的学习过程中展开有效的思考，可以使得民族舞蹈教师的思想观念得以纠正，激发民族舞蹈教师学习艺术的积极性，开阔民族舞蹈教师视野，在不断的学习和探索中逐渐提升民族舞蹈教师艺术素养，从而在高等院校阶段性的培训中，不断提升自我艺术能力与水平。

4、认识现实社会生活，汲取思想营养

艺术源于生活而高于生活，每一部优秀的民族舞蹈作品，都是对现实生活的真实写照，脱离现实意义的民族舞蹈是空虚的、乏味的。民族舞蹈教师要认真、细致的观察现实社会生活，从现实生活中汲取舞蹈创作的灵感，在现实生活中丰富自己的内心世界，同舞蹈表现来传递精神生活和艺术享受，从而增加教师对生活的热爱，使得民族舞蹈更加丰满、更富有人情味，将生活和舞蹈相互融合在一起。另外，积极学习先进的民族舞蹈作品，吸收人类文化一切精华，吸取一切进步思想营养。每一部优秀的舞蹈作品，都是直接映了作者一定的思想感情和生活信念，舞蹈教师在学习优秀作品时，要深入挖掘内在精神内核，感悟舞蹈作品所需要体现的精神和文化内涵，在舞蹈的表现形式上有效地展开精心的钻研和设计，要学会用自身的肢体语言与艺术进行紧密的交流，在实践中不断的摸索和进步，不断的进行自身艺术创作能力的突破和培养，提升对于艺术的理解和表达能力，结合不断的学习确保自身的成长和进步，在实践中不断的调整方向，从而在优秀作品的不断学习中，使得自我的思想和感悟得到提升，从而带动民族舞蹈教师自身艺术能力的全面提升[4]。

5、结合作品赏析，提升自身和学生的鉴赏能力

在现阶段的实践工作中，高校的民族舞蹈教师必须有效的提升自身的艺术情操，结合有效的自我学习，提升自身对于实际民族艺术的领悟能力，结合对于优秀作品的赏析，进行有效的艺术再创作，促进民族舞蹈艺术不断的发展和进步，同时在舞蹈课上要加强对于作品意境的探究，引领学生做到厚积薄发，因此作为领悟舞蹈魅力的实践办法，有效的透过舞蹈本身去找寻背后的文化内涵，以此作为提升自身艺术涵养的重要手段，以促进学生的文化素养不断的提高。在这样的实践过程中，一定要在欣赏作品的时候做到有效的思考，要通过对当前高校舞蹈的实践内涵展开有效的研究和分析，在当前舞蹈教育实施时，切实地培养作品中的艺术气息，有效的吸引学生的注意力，开展一条有效的艺术气息的寻根之旅，让学生在舞蹈教育当中不断地品味，与教师同时在艺术探究的路上不断的实践，让舞蹈成为艺术的有效载体，提升学生内在的文化素养。比如对于少数民族的现有的民间舞蹈花灯舞等，这些少数民族的民间民间舞蹈观摩时，就要有效的理解少数民族特有的伦理、习俗等精神文化，理解这种舞蹈蕴含的意义，以及实际的重要表现方式，有效的了解其本身的艺术欣赏价值。

6、在舞蹈中传达情感，促进作品中的情感融入

我国现阶段高校舞蹈教育正在有效的开展，但是在推进的过程中，必须有效的引导学生要增加情感的融入。舞蹈教育本身是一种肢体艺术，结合肢体的的表现形式抒发作品中蕴含的实际情感，在舞蹈中必须有效的做到有感而发，才能为舞蹈注入实际的灵魂，因此教师在教学的开展阶段必须能够体现出一定的情感，再结合有效的结本宫，促进舞蹈情感的抒发以及实际意境的渲染，所以在高校授课的过程中，舞蹈技能的训练只是基础部分，但是对于情感的理解和领悟却是必不可少的。针对当前高校舞蹈教育情况来看，高校舞蹈教育的专业技能训练水平较高，但是却忽视了艺术欣赏能力的培养，这就会造成学生对于作品的内涵体会不足，因此作为高校的民族舞蹈教师，必须有效的提升自身的理论知识水平，同时结合不断的学习和研究提升自身的实践技能水平，才能够在开展实践教学时有效地提升学生的人文素养，同时有效的强化学生的舞蹈实践能力。同时，高校民族舞蹈教师还要在舞蹈教育实施过程中，开展对于学生情感的培养，促进学生在舞蹈中的情感表达。

总结

民族舞蹈艺术具有极为重要的现实意义，必须有效的结合高校舞蹈教育实施，有效的将民族舞蹈有效的传承下去，将民族舞蹈的意义有效发挥。在高校舞蹈教育中，不断的提升教师的实际素养，提升自身的艺术水平，有效的学习和继承民族舞蹈文化的精髓，促进民族文化的传承，有效的丰富高校舞蹈教育的内容。促进高校舞蹈教育中，使民族舞蹈文化得到良好传承，为民族舞蹈传承和发展提供良好的空间，促进这一项民族文化的有效传承，为中华文化的发展有效的贡献力量。