司梦瑶

（哈尔滨师范大学 黑龙江 哈尔滨 150080）

微电影是随着时代和技术发展而产生的一种视频模式，在当前媒体环境下能够快速传递信息，娱乐大众。校园微电影是微电影在大学校园的拓展和发展。

一、校园微电影概述

（一）微电影界定

微电影是随着网络科技的发展所形成的伴随产物，因其自身短小精悍的优势在快餐化的当今时代快速发展起来。中国传媒大学胡克教授说：“微电影虽小，却不可等闲视之，微电影是一种新的电影现象，看起来暂时没有掀起滔天巨浪，但我朦胧意识到，微电影对于全球电影来说或许将开启一个新时代。”

“微电影是什么，具有什么样的含义？”关于这个问题学术界众说纷纭。苏州大学倪祥保教授曾经说过：“现在的所谓微电影，一般都是以非常短的网络视频形态出现的，如果将其名之曰微视频或微电视片，那显然更贴切、更落实，也就基本没有什么问题。”齐浩在《微影：新媒体时代的新宠儿》中说：“也有人直言，微影本质就是一种相对高级的广告形式，最终的目的是使一个广告品牌及理念在一个短小的故事中若隐若现地传播，使大众更易于接受和了解。”

学术界对微电影的界定不一而足，总的来说，微电影就是指在网络媒体上播放的制作周期较短，投入资金较少，篇幅时长较短，但是具有完整的电影制作体系的微型视频短片。由此可见，微电影从本质上看仍然属于短片，它像短片一样具有简短的时长和方便快捷的放映平台。因此，微电影可以认为是一种视频时长微型、资金投入微型、拍摄周期微型、放映设备微型、播放平台杂糅，以专业和非专业群体为主进行创作，可以在极短时间内讲述一个完整故事的独立或系列短片。

（二）校园微电影界定

随着微电影的不断发展，其创作团队中出现了一个不容忽视的群体——身处校园的大学生们，他们以黑马之势席卷了各大视频平台的微电影创作。

校园微电影，它不只是一个狭隘的名词，也不单纯地作为微电影的衍生品，而是大学生们在校园里根据独有的校园资源进行整合而形成的独立微电影体系，它包含了学生们的创作和老师们的教育理念。

对于校园微电影的界定，在学术上并没有比较系统的描述，通过知网和其他各大网站进行检索查阅，我们可以将校园微电影界定为：是以在校大学生为主体进行策划创意、拍摄制作甚至参与演绎的，以校园为主要取景地点所拍摄的以青春类校园题材为主的微电影。

（三）校园微电影的特点

因为校园微电影的主力军是在校大学生，而大学生们在拍摄校园微电影的过程中有着众多的局限，因此校园微电影也就出现了以下几个特点。

1.校园微电影题材单纯

所谓的题材单纯，是指校园微电影的受众和创作主体一样，大多也都是身处校园的学生，因此在选择题材方面就不需要考虑应该怎样满足社会各阶层观众的需求，只需要结合自身的一些爱好和实际情况寻找适合大学生观看的题材就好。

在校大学生们阅历没有那么丰富，在题材上会倾向于选择校园类型的故事情节，所拍摄的内容和大学生活息息相关，不会过多涉及社会生活中五花八门的题材类型。而且相比于微电影来说，校园微电影由于题材简单，更加适合在学校进行宣传，更容易被学生所理解，比较适合传达正能量的教育内容。

2.校园微电影创作环境简单

校园微电影受投资和内容限制，故学生们的拍摄地点大多设置在校园内，这样设置的优势是减少了取景的时间消耗。在学校也可以随时拍摄，没有时间限制，而且在这种环境下创作出来的作品内容更容易让人理解。

也正是因为校园微电影的创作环境简单，没有严格的审查制度，所以给这个新兴事物创造了很大的发展空间，能够凸显学生的个人风格，更加真实地再现大学校园的原貌，拍摄出原汁原味的大学生活。

3.校园微电影创作主体年轻

校园微电影创作主体是生活在校园里的大学生，是一批新的主力军，他们年轻有活力，浑身充满着朝气，思想积极向上，看待事物比较理想化。拍摄出来的作品青春阳光、富有张力，能够吸引受众观看，抓住年轻人的眼球。

新一代的年轻人更加注重审美享受，在演员和构图布景方面会认真挑选，尽量在视觉上呈现出唯美的意境，美好的画面会让人产生赏心悦目的感觉。再加上年轻人跳跃的思维，使得天马行空的情节与唯美的画面相结合，或许会产生意想不到的效果。

二、校园微电影创作策略

校园微电影的创作遵循电影和微电影创作的基本流程，也有其自身的创作需求，一个好的作品，从团队建设到影片完成都需要进行细致的规划。所以在创作过程中，应该有尽量严谨的策划和创作流程。

（一）要有充分的前期准备

在前期准备方面，根据现有拍摄作品的情况看，学生在题材上大都会选择一些青春爱情或者友情方面的内容，其原因不外乎有以下几种：一是因为这类题材贴合校园生活，大学生们比较熟悉周围的环境，在自己的认知范围内各个方面便于掌控，利于作品的拍摄；二是因为这种题材的电影故事情节一般比较简单，由于演员都是小组里面的学生，没有专业的演技，所以一些高难度的作品学生可能无法演绎；三是因为这种题材类型更利于学生进行后期剪辑工作，在熟悉的工作环境中进行后期制作，更方便把这些视频片段串联起来。

也有部分学生在题材上会选择具有特殊的社会价值的内容，不会只在校园爱情友情方面偏安一隅，而且这种影片更加容易在各种赛事中获得相应的奖励。

一旦确定所要拍摄作品的题材之后，就要进行剧本的撰写和整个拍摄过程的预先策划，进行充分的前期策划才能保证后续工作的顺利进行。

（二）要灵活运用镜头语言

镜头语言根据景距和观看视角的不同可以分为远景、全景、中景、近景、特写。在目前的影视作品中最常用的是中景和近景。

远景多用于表现空阔的大场面，比如自然风景、人多的群众场面和战争场面，主要的作用是渲染气氛、抒发情感；全景多用于表现场景的全貌或者人的全身动作，主要的作用是交代人物之间和人与环境之间的关系；中景多用于表现人物膝盖以上部位，它相较于全景来说缩小了取景范围，主要的作用是通过人物的上身动作进行叙事；近景多用于表现人物胸部以上部位或物体的局部特征，着重表现人物的面部表情和动作，展现人物的内心世界，主要的作用是人物之间进行感情交流；特写多用于表现人物肩部以上的头像或者被摄物体的局部，能够细微地表现人物的面部表情，主要的作用是加深观众的印象。

就专业的学生而言，其对镜头语言的使用已经相当成熟了，很多学生在高中的时候对这一方面的知识就有所涉猎，因此在校园微电影中所表现的镜头语言有很多值得赞赏的地方。景别的变换是大学的入门课程，很多学校都是先从摄影学开始，以便让学生形成固定的思维，之后再安排相应的摄像课程进行练习。

镜头语言最基础也最常用的拍摄方式是推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰。通常由于学生们使用的设备受限，很多功能机器不支持或者拍摄的作品达不到预期的效果，镜头的视觉冲击力不强，因此学生们在拍摄作品的时候会进行大量剪辑而很少使用长镜头。但是毋庸置疑的是，镜头语言的灵活使用是大学生们拍摄校园微电影的必备技能。

（三）要注意作品的叙事节奏

一个作品的时长是有限制的，所以掌握好叙事节奏非常重要，不然微电影会因时间太长而让人失去观看的欲望。叙事节奏是指影片中的故事情节与人物在发展过程中所产生的情绪交织的一种节奏感，也就是对作品所进行的剧情设计。

其中最早的两种对立风格分别是以巴赞为代表的长镜头风格和以爱森斯坦为代表的蒙太奇风格。巴赞的叙事风格比较写实，他认为没有进行过剪辑的镜头更加贴近生活，在他的作品中叙事节奏比较缓慢，能够更加真实地再现现实生活；而爱森斯坦的叙事风格相对来说比较夸张，比长镜头更加能够抓住观众的眼球，他强调对立与冲突，认为重新组合过的镜头更有冲击力，在他的作品中叙事节奏比较激烈夸张，能够吸引人们长时间观看。

无论是什么风格的叙事节奏，在作品中都有着重要作用，很多学生拍摄的校园微电影叙事节奏设计得不合理，导致整个成片的风格混乱，观看者理解不了作品想要表达的意思。这归咎于他们在拍摄时完全凭感觉进行，没有叙事节奏这个概念。叙事节奏在作品中起着至关重要的作用，决定着整个作品的好坏，因此在拍摄前一定要确定好作品的叙事节奏。

三、结束语

微电影蒸蒸日上，在十几年内已经被多数人认可和接受，并广泛应用于广告片的拍摄中。新兴媒体已经成为社会工作和娱乐的主要媒介，各大高校开始重视校园微电影的创作，随着教育理念的不断创新完善，学生们的制作水平也有所提高。各种大学生微电影赛事层见叠出，激发了学生的创作热情，出现了很多优秀作品，校园微电影的发展前途无法估量，可以预见的是，它正在走出一条属于自己的康庄大道。

注释：

①王一川，胡克，吴冠平，沙丹，叶航，云飞扬，《名人微电影美学特征及微电影发展之路》，载《当代电影》2012 年第6 期，第102 页。

②倪祥保，《“微电影”命名之弊及商榷》，载《电影艺术》2012 年第5 期，第60 页。

③齐浩，《微影：新媒体时代的新宠儿》，载《中国广播电视学刊》2012 年第1 期，第69 页。