余 薇

（乐山师范学院 音乐学院，四川 乐山 614000）

一、音乐剧《金沙》创作背景

音乐剧《金沙》是以四川成都出土的祭祀遗址“金沙遗址”为背景而创作的一部反映几千年前古蜀国都恢弘场景的史诗。全剧围绕主人公“金”与“沙”穿越时空的神话爱情故事而展开。作曲家三宝用音符详细描绘剧中宏伟的古蜀国，细腻勾勒剧中人物的情感。整部音乐剧音乐跌宕起伏，时而波澜壮阔，时而风平浪静。该剧舞台美术设计唯美，在观剧时，观众不仅能沉浸在跨越数千年的凄美爱情中，还能感受到几千年前古蜀国的大气庄严。这部剧是一场音乐盛宴，是中国音乐剧较为成功的范本。该剧自推出以来，深受广大观众的喜爱。该剧2005 年首演，2007 年就已经成功上演了700 场。除在国内演出外，该剧还走出了国门，在世界各地巡演，并得到了国内外观众的高度评价。

二、《飞鸟和鱼》的演唱特点及舞台表演

歌曲《飞鸟和鱼》是音乐剧《金沙》中的一个经典唱段，是剧中太阳神鸟的化身“金”和好伙伴鱼的化身“小鱼”在音乐剧开始时演唱的歌曲。这首歌曲运用了大量的流行音乐元素，采用女声二重唱的表现手法，一唱一和，加上恰当的和声，使作品充满唯美空灵的气息。在演唱这首歌曲时，演员需要注意两人的音量比例及和声效果，单句演唱衔接一定要紧密，像两人对话一样，此时音量可以保持一致，而到了和声部分，“金”成为主角，音量可适度放大，“小鱼”则是配角，音量应控制，附和着“金”进行表达。在唱法上，这首歌曲运用了“气声唱法、直声唱法和柔声唱法”相互交融的演唱形式。在表现太阳神鸟“金”美丽高雅的形象时应采用“直声唱法”，体现其高贵的气质；在表现“小鱼”柔美灵动的形象和一些需要娓娓道来的唱段时应采用“柔声唱法”，以表达轻柔温婉之感；在表现凄美细腻的情感时应采用“气声唱法”，以表达酸涩虚婉之意境。在舞台表演方面，“金”与“小鱼”都是非常纯真美好的象征，她们是好伙伴，应将“金”身上太阳神鸟的圣洁和“小鱼”身上鱼的纯净气质表达出来，在此基础上，演员还应通过眼神和肢体动作等表达她们之间纯真的友情。演员要通过演唱及舞台表演将角色生动地呈现在观众面前，将音乐剧《金沙》主人公的爱情故事表述清楚，将观众迅速带入故事中。

三、《飞鸟和鱼》的演唱、舞台表演教学实践心得

笔者在《飞鸟和鱼》的教学实践中发现，大部分学生在表演中都会出现三个主要问题。第一个问题是声音太过结实，不能做到气息大于声音，掌握不了气声唱法。第二个问题是演唱得太平，声音的线条和幅度把握不好。第三个问题是演唱得太苍白空洞，舞台表演把握不好。笔者在长期的教学实践中总结了一些行之有效的方法，通过训练，可以帮助学生解决这些问题。

（一）针对性的发声训练

在这首歌曲的训练过程中，教师可以让学生进行“哈”母音练习，帮助其更好地掌握气声唱法。首先，教师可以让学生进行“哈”母音的无声练习，声带不振动，只让气息从口腔流出。通过无声练习，学生可以充分感受气大于声的状态。经过一段时间的无声训练，教师可以让学生尝试“哈”母音的有声长音练习，伴随着叹气的感觉进行“哈”的长音练习，速度放慢，声带不闭合进行不完全振动。学生可以在这一过程中感受声音和气息的比例。同时，教师可以对学生的发声状态及时进行调整。通过有声的长音训练可以让学生找到气息大于声音的发声状态。经过一段时间的“哈”母音有声长音训练，教师可以让学生进行“哈”母音有声跳音训练。学生首先以三个音为一组进行练习，先放慢速度，找到气息和声音结合点后可加快速度。通过跳音有声训练可以让学生迅速找到气声的发声状态，同时也能提高腰腹力量和爆发力。在完成这三种“哈”母音训练后，教师就可以让学生用“哈”母音来演唱歌曲《飞鸟和鱼》的旋律了。在演唱《飞鸟和鱼》时，学生可以用“哈”母音演唱一句，紧接着换成歌词演唱，一句一句地更换，直至全曲都可以用“哈”母音的状态演唱该歌曲的歌词。通过这种训练，学生能掌握这首歌曲的气声演唱方法，从而更好地演绎音乐剧《金沙》中的这一唱段。

可以使用变化音量的方式来对这首歌曲的线条幅度进行针对性训练。首先，教师让学生进行“哈”母音从弱到强的训练，越夸张效果越好。完成从弱到强的练习之后，教师再让学生进行“哈”母音从强到弱的训练，越夸张效果越好。完成这两组训练后，教师可指导学生在一个长句“哈”中进行音量变化训练。通过训练，学生要能在较短的时间内进行多次变化。完成这些基础训练后，学生就可以在歌曲中尝试运用这些方法了。比如，第一句“本来我在天上，本来我在水里，并无心看见你”中的“上”“里”“心”音量由弱到强，而这句的最后一个字“你”音量由强变弱。又如，这句“在你怀里，听你呼吸，用想念紧紧拥抱着你”，其中“怀”“呼”音量由弱变强，最后一个字“你”音量由强变弱。通过这种变化音量的训练，学生在演唱这首歌曲时声音会有线条和幅度。

（二）针对性的肢体训练

通过对肢体动作进行针对性训练，可以解决苍白空洞等舞台表演问题。肢体训练包括动作训练和眼神训练。

1.动作训练。教师首先对学生进行站姿训练，让学生背靠墙站直，脖子和头保持垂直的状态。通过站姿训练可让学生在演唱过程中保持良好的站姿。完成站姿训练后，学生要继续训练走路姿态和上下台动作。很多学生在舞台上走，都会出现手臂夹紧或手臂不晃动的姿势。因此，学生在上下台走路保证抬头挺胸收腹的同时，要学会双臂自然晃动。通过练习，学生在演唱过程中可以保持正确的行走状态，以便更好地进行舞台调度。完成走路姿态训练后，学生要学会用身体动作辅助表达内心情感。教师可教他们练习双手组合动作，使他们的双手慢慢打开，收拢至胸前，再将双手缓缓打开，双手一起向上至头顶。完成双手组合动作后可训练单手组合动作，单手向前举起，再向外打开，接着向上至头顶。完成这些组合动作后，学生再练习各个点位的抬手放手动作，通过练习，学生在演唱过程中能自然地配合一些手势辅助情感表达。在完成上述动作训练后，学生可在歌曲中开展实践。比如，在演唱第一句“本来我在天上，本来我在水里，并无心看见你”时，教师可让一个学生演“金”，一个学生演“小鱼”。“金”唱“本来我在天上”时，教师让学生想象自己就是那只太阳神鸟，让她边唱这句歌词边做大鸟扇动翅膀的动作。教师要让学生留心生活，观察鸟儿飞舞和降落时的动作，并进行模仿，通过自己的声音配合扇动翅膀的动作，找到鸟儿轻盈自由灵动的意境。“小鱼”唱“本来我在水底”时，教师让学生想象自己就是那水里的一条小鱼，让她边唱这句歌词边用手做小鱼穿梭在水中游来游去的动作，同样，教师要让学生观察生活中小鱼在水里游动的状态并进行模仿，通过自己的声音配合小鱼游动的动作，找到鱼儿灵动敏捷流畅的意境。“并无心看见你”这一句由“金”和“小鱼”共同演唱，教师可让她们面对面遥望着对方，一个伸出左手，一个伸出右手，试图牵住对方的手。通过这种动作训练，学生能沉浸在角色中并进行肢体表达。

2.眼神训练。教师首先让学生学会远方位的眼神训练。学生盯着一个点往前看，找到遥望的感觉，学生的眼睛似乎能穿透墙壁看见远方山水。通过训练，学生可以用眼神表达一些遥远的想象的空间。完成远方位眼神训练后，教师让学生继续进行近方位的眼神训练。学生盯住一个地方定住，用力看，让眼神充满坚定和力量感，通过训练，学生可以用眼神表达凝视、悲伤、无奈等情绪。完成近方位眼神训练后，学生进行目光流转训练。教师让学生想象有一只小鸟从天空的左上方飞到右上方，学生的眼神跟着小鸟缓缓从左上方移到右上方，再从右上方看回左上方，反复训练。接着，教师让学生想象有一只小鱼在水里，从左下方游到右下方，学生的眼神跟着小鱼缓缓从左下方看到右下方，再从右下方看回左下方。通过练习，学生的眼神逐渐灵动，做到“真看真听真感受”。在完成上述眼神训练后，学生可在歌曲中进行眼神实践。如在这一句“那是侏罗纪美丽的羽翼，那是冰川期透明的身体，在你怀里，听你呼吸，用想念紧紧拥抱着你”，唱“那是侏罗纪美丽的羽翼”时，学生用近方位眼神表达凝视羽翼之感，唱“那是冰川期透明的身体”时，学生用远方位眼神表达冰川时期之遥远，唱“在你怀里，听你呼吸”时，学生用闭着眼睛的方式表达回忆的美好，唱“用想念紧紧拥抱着你”，用目光流转来表达情感。通过以上练习，学生在演唱时会有代入感，可以用眼神来传达内心深处的声音。

四、结语

音乐剧《金沙》选段《飞鸟和鱼》歌词细腻动人、旋律优美动听，因此被广为传唱。然而，学术界有关这首歌演唱和表演技巧的研究较少，希望本文能为演唱者提供参考。