（徐州工程学院 人文学院，江苏 徐州 221018）

柳琴戏起源于清乾隆到嘉庆年间，形成于清代中后期，主要分布在江苏、山东、安徽、河南四省接壤地区。柳琴戏诞生于民间，有着广泛的群众基础。其剧本故事生动有趣，反映民间百态，笔者在收集整理古装剧《范进中举》《解忧公主》《老龙王搬家》《双玉蝉》《孽海花》等，现代剧《矿湖情缘》等的戏曲剧本的基础上，从比喻、重复、夸张、叠字四种修辞手法出发，归纳和分析柳琴戏剧本语言的修辞特色以及其体现的柳琴戏艺术特色。

一、通俗贴切的比喻

文中涉及到的剧本里，比喻这一修辞方式的运用十分普遍。柳琴戏中往往善用生动直白的比喻来刻画人物形象，通俗贴切，喻体多为生活中日常可见事物，喻词以“像”、“似”、“如”、“好比”等最为多见，如下：

在柳琴戏剧本《老龙王搬家》中王猹嘲笑钱三，说他“你长得干干巴巴像瘦鸡，逮只兔子也不肥”，干瘪瘦弱的形象一下跃然纸上。

《范进中举》中，胡氏和三寸郎相亲时，巧用煎饺和鸡蛋作比，富有淳朴的生活气息，生动活泼，增添了喜剧色彩。

溜光水滑就像油煎饺（揪男耳朵）。这位帅哥长得真面善，白白胖胖就像熟鸡蛋（掐男脸蛋）。

《老龙王搬家》第三场中，代王刘仲为了尽快将刘执嘉和众乡人迁往西乡，拿武馥开刀，烧了她的酒馆，武馥强烈而绝望的情绪在唱词中得以表现。其中有两处比喻，一是用“如”字，将烧毁酒馆的大火比作猛兽下山坡；二是用“似”字，将武馥比作失去了窝的孤鸟，表现出武馥在面对凶险火情时的那种孤立无援和绝望，具有极强烈的艺术感染力。这样的比喻看似随手拈来，实则暗含着创作者的精心安排，在兼具生动形象的同时，人物心理刻画极具感染力，通俗而贴切，便于观众欣赏和理解。戏曲创作的基础在于对观众心理的了解和尊重，元戏曲家高明提出，“论传奇，乐人易，动人难”，认为戏曲应追求的艺术境界不仅在于娱乐人，更重在感动人。

武馥（唱）：是谁点起了无名火，凶如猛兽下山坡……我好似孤鸟失去了窝。

再如《双玉蝉》第二场“诉蝉”中，“曹芳儿收下婴儿如坐深井，又似初春走薄冰，泪不干，怨难尽”。将她比作坐于深井，春走薄冰，更契合民间生活实际，从观众角度去把握角色的心理状态。

以上可见，柳琴戏剧本语言中多用通俗贴切的比喻，喻体多为民间日常生活中可见之物，极具淳朴的民间风格，不仅具有极强的艺术感染力，还具备浓厚的民间生活气息，可谓雅俗共赏。

二、直白强烈的重复

重复也叫反复，“为了突出某个意思、强调某种感情，特意重复某个词语或句子，这种辞格叫反复。”在搜集整理的柳琴戏剧本中，重复手法使用极多见，直白而强烈。“一般说来，表达者在情绪激动或想感染接受者使其产生思想情感共鸣时，常常运用反复修饰文本。”

如古装戏《解忧公主》第三场中，刘解忧在昆莫死后，面临要改嫁给新任昆莫（老昆莫军须靡的堂弟）的境地，深陷乌孙习俗与传统汉家伦理观念的挣扎中。唱词中连用了两个“一声声”，两个“怎忍见”，直白而强烈地将角色内心的矛盾和挣扎都表现出来了，显得极为动人。这种自我和家国的矛盾和挣扎的展现是戏曲故事情节转折的关键，也是观众注意的焦点。

刘解忧（唱）：怎忍见马踏生灵遭涂炭？怎忍见狼烟烽火入九州？

现代剧《矿湖情缘》中，重复的手法也不在少数。洪月亮鼓励征世虎继续坚持自己的理想修复生态时连用了四个“你莫”，四个“我盼你”，希望他能振作起来，重燃热情，不仅安慰了征世虎，还对他深切地寄以期盼，将这一角色热切、真诚、大胆而智慧的形象特点表现了出来。而“你莫”和“我盼你”是极为生活化的语言，在重复时显得诚挚、直白、朴实。

你莫愁困境独面对，你莫怕墙倒众人推。

你莫焦沮丧少安慰，你莫想抽身离是非。

我盼你再难不气馁，我盼你热情重点燃。

我盼你理想早实现，我盼你攀崖登峰巅。

此外，还有重复的对照。在《双玉蝉》中梦霞得知自己敬重的“姐姐”曹芳儿居然是自己的妻子时，唱到：“她大我小配夫妻，以后日子怎么过，我不要，我不要，我不要妻来只要姐。”连用了三个“我不要”，表达人物内心强烈的羞耻感以及抗拒和难以接受之情。对于年纪尚小的梦霞而言，这样的直白而强烈的情绪表达符合其年龄特征和性格。

除此之外，《双玉蝉》中同样是承受老妻少夫的悲剧的三叔，长期遭受他人指点和自我折磨。他悲愤的情绪表达则更为强烈和浓郁，连用四个“难道”，渐渐深入，将不满宣泄出来，是长久的遗恨和厌恶。以上两组重复手法的运用，颇有对照效果，增强了艺术感染力，体现出创作者的巧思。

难道我被人嘲笑还不够，

难道我一生遗恨还不深，

难道你还要我出丑，

难道你还要刺我心。

此外，在由川剧《焚香记》改编的《孽海花》中，敫桂英遭受了王魁的残忍背叛后，戏曲语言中大量使用重复的语词，情感表达十分强烈，还有着浓厚的鬼神色彩。这也体现出了民间信奉鬼神和因果报应的风俗。唱词节奏感很强，步步紧逼，冲突步步升级直至爆发。如下，体现了敫桂英在遭受王魁的残忍背叛之后，求助无门的心境。

痛煞人呀莫悲，

恨煞人呀莫悲，

牌子哥，

你要与我作主，

你要与我作主啊。

以上，直白强烈的重复营造出了矛盾复杂的人物情绪和戏剧冲突，充分地抓住了观众的注意力，取得了很好的艺术效果。

三、生动巧妙的夸张

夸张是戏曲语言中不可缺少的一种手法。在刻画人物心理转变的时候，多用夸张，如《双玉蝉》中曹芳儿得知沈梦霞与吕碧云成婚的消息时，由喜悦转入到巨大的打击悲痛之中，用夸张的手法将天坍地崩的心境表现出来，角色承受巨大的打击，意识模糊，悲痛欲绝。

沈梦霞，吕碧云：（双跪）姐姐在上受梦霞，碧云一拜！

曹芳儿：（如天坍地崩）呀！

（旁唱）一声亲家当面叫，

好似坍了青天沉了地，

眼面前桌颠椅倒屋又转，

难辨南北与东西。

《老龙王搬家》第五场中，刘执嘉得知武馥遭遇大火，心中悲痛万分。大火好像摄走了他的七魄三魂，心好像被刀凌迟一般，夸张的手法表达出他对于武馥的思念，两人感情深厚。

刘执嘉(唱)：一把火摄走我七魄三魂，想亲人念亲人刀摧我心。

《孽海花》中，王魁抛弃敫桂英另娶韩丞相之女。休书送到时，敫桂英：“夺命休书来得疾，塌了天哪黑了地，步难移神昏迷，天哪。”休书夺命，天塌地黑，步难移，是十分生动而直白强烈的表达，极容易将观众带入这种情境中去。对于普通的老百姓而言，这种夸张的心理刻画深入人心，足见王魁的抛弃对于敫桂英而言是沉重的打击。

以上，不难发现，柳琴戏剧本语言中所涉及到的如“天坍地崩”、“坍了青天沉了地”、“塌了天哪黑了地”等夸张语词呈现出了生动直白、巧妙通俗的特点。“天”、“地”等词的使用，充分体现了柳琴戏源于民间的特点。

四、细致灵动的叠字

叠字的使用是为了更好地表情达意，是另一种意义上的重复。相较于词语和句子的重复，叠字对于情感的表达和把控显得更加的细致和生动具体。邓明以在《叠字研究》中说：“它让我们繁复的情感与语气得以确切表达，使语言的形式和声音的节奏更臻整齐、和谐。它不避重复，反而利用重复，造成形式上的齐整、语感上的谐和以及刺激感官，加重形象的摹拟，来提高表达效果。”

《解忧公主》中，解忧面对泥靡的误解时，唱词中就用了多次叠字，连用了三个“阵阵”，将自然中的风云变幻与人的心境勾连为一体，将角色的心境刻画得极为传神。叠字的应用使得被描摹的对象更加的生动具体，神态毕现，使观众获得身临其境的感受，如目所见，如耳所闻。

苍茫茫大漠春未透，

阵阵风，阵阵雨，

阵阵都乱在心头。

刘解忧与郑吉重逢时，“怯生生”、“热突突”两个词，把羞涩而热切的心理刻画得极为生动细腻，充分展现了她少女怀春的情态。

一别三年，

伟岸小哥英气添。

惹得我怯生生三分含羞，

热突突鹿撞心田。

《孽海花》中，敫桂英悲愤自裁而死，化为厉鬼捉王魁的过程中，用了许多的叠字，节奏感很强，情感步步深入，营造出凄惨悲凉的氛围。天地“昏沉沉”的，雁叫声“哽哽凄凄”，风也是“惨惨”的，极尽悲凉之态，“孤孤单单、凄凄切切”，十分具有感染力。

而《范进中举》中，叠字的使用则显得灵巧而生动活泼，体现出了戏曲剧本语言的悦耳和富有节奏感。范进面对岳父的训斥：“句句话语铛铛响，过了三天还绕房梁。”再有人物形象刻画，如李大鲁与胡氏相亲时，用“看胡氏温温顺顺小徐娘”来刻画胡氏的特点，又用“我得得嗖嗖把爱追赶”来表现李大鲁那种急切的心情，十分活泼灵巧。

五、结语

通俗贴切的比喻、直白强烈的重复、生动巧妙的夸张、细致灵动的叠字和所涉及的直白通俗的民间生活语词给柳琴戏的剧本语言增添了生动性和感染力。重复对于情感的渲染和人物心理的刻画具有极为突出的作用。叠字的使用在给剧本语言带来节奏美和韵律美的同时，使情感的表达更加的细致和具体。比喻和夸张通俗、贴切、大胆，具有浓厚的生活气息。柳琴戏剧本语言所体现的修辞特点是创作者结合观众心理所展现的巧思，更展现出浓厚淳朴的生活气息以及民间戏曲、地方戏曲的独特魅力。这有助于我们从剧本语言的角度去更深入和多角度地研究和探索柳琴戏的文化魅力。文中所涉及的戏曲剧本均借阅于江苏柳琴戏剧团。