赵志达

在今天机械化大生产取代了传统手工制作的大环境之下，许多的传统技艺濒临消失的边缘，但是，紫砂艺术却逆潮流而动，坚守着自己的传统，扩大着自己的阵地。“世间茶具称为首”的紫砂壶在宜兴紫砂艺人的世代传承和汲古创新之下，不仅仅延续了中国传统文化之中对器物的表现形式，更加难能可贵的是，在实用性的基础之上，把我们国人的情感寄托和美好祝福都融入其中，共同呈现出天人合一、浑然天成的艺术境界。紫砂壶从仿生器开始，经过不断的演变之后，形成了丰富多彩的造型艺术和陶刻装饰，让我们感受到了其中无穷无尽的艺术魅力，也滋养着我们的心灵世界。

我的这件紫砂作品《寿桃壶》采用了柴烧的工艺，全手工制作而成，原矿段泥和紫泥的巧妙搭配，造型方面慕古陈鸣远款式，自然灵动、肌理丰富，筋纹缭绕，细节的处理也非常到位，上手把玩效果更加的出彩。此壶壶身如同一颗桃子的形态一般饱满圆润，线条流畅简约，壶嘴小巧可人，有着西施壶的感觉，出水非常的爽利，壶盖嵌入壶口，严丝合缝，气密性良好，上面的壶钮则是桃核的设计，生动逼真，壶把采用了侧把的理念，把桃树的枝干和叶子融合起来，在壶身缠绕蜿蜒，叶子边缘舒展，纹理清晰，自然灵动，趣味盎然，枝干上面岁月的痕迹也非常明显。在设计和制作此壶的过程之中，我重点参考和临摹了一代制壶大家陈鸣远的器型，特别是在桃子的题材之中，陈鸣远的寿桃可谓是典范之作，被后人不断临摹和学习。从整体上来看这件紫砂艺术作品《寿桃壶》，正是得鸣远之精髓，同时又采用了古老的柴烧的工艺，使其更加呈现出老味十足，更加的具有把玩性，这样的紫砂壶在长期的泡养过程之中，变化更加充分，色彩更加丰富。同时寿桃在我们民间有着美好的祝福和吉祥的寓意，带给我们广大壶友更多的愉悦。

关于寿桃，我们在平常的生活之中非常常见，尤其是在老人过生日的时候，一般情况下，寿桃或者寿桃形态的生日蛋糕是必备的。桃子是我们常见的一种水果，尤其是大部分的品种都会软糯可口，营养丰富，适合老年人食用，所以多用于祝寿的场景之中。在民间的传说和故事之中，寿桃也具有延年益寿的美好祝福，我们过去的年画，还有对寿星老的设计，都是以桃子为题材，诙谐幽默，充满了对美好生活的向往和对未来的憧憬。桃子不仅是我们喜爱的水果，桃枝还有着其他的作用，用桃木制作的宝剑悬挂于木梁之上，具有驱邪避凶的功能。在紫砂艺术之中，关于桃子题材的设计和制作不胜枚举，大多都是围绕寿桃的形态和美好的祝福展开，特别是在花器的制作之中，清代康熙年间的陈鸣远把寿桃的形态和紫砂结合得非常完美，也开创了壶体镌刻装饰之风，在后来的发展历程之中，以陈鸣远为代表的紫砂文人更是把紫砂艺术推向了文化的巅峰，是江南文化的典型代表，也为紫砂艺术的传播与发展提供了另一种可能。我的这件紫砂作品《寿桃壶》采用了仿生装饰的手法，经过古法的柴烧工艺，最大程度地保留了紫砂艺术的古朴之感，老味浓郁，特别是上面的叶子装饰和桃子的形态惟妙惟肖，柴烧形成的灰烬自然地落于壶身之上，把紫砂艺术天人合一，道法自然的那种神韵展示得淋漓尽致，同时也让我们在饮茶品茗之间，能够体会到寿桃壶带给我们的更多精神层面的享受，令人心旷神怡，爱不释手。

结语：当我们回望紫砂艺术历史的时候，可以看到中国传统文化对其深厚的影响，紫砂的器型从仿生器开始，主要反映的是自然万物和我们人类的关系，其中最为引人注目的就是松、梅、竹，还有桃子等等具有典型中国特点的代表，同时又兼具高贵品质和美好祝福，让我们在其中能够感受到精神的感召，从而引起我们内心深处深深的共鸣。