张超：不会停止的想象

2021-08-26架架

中国服饰 2021年8期

关键词：张超服饰

文|架架

造型师:超超

摄影师:宋思翰

修图师：派森工作室

妆发师：浩然

场地&摄影机构:G2 时尚联盟

内容合作:墨攻娱乐传媒

纵观当下的演艺圈，虽然“演什么像什么”对于演员来说并不是多么夸张的要求，但也并非易事。而在能够达到这一标准的演员中，张超不仅做到了每部戏都看不到上一个角色的影子，还通过大量作品塑造出诸多截然不同的角色，被网友称之“剧抛脸”。围绕着不同角色我们对张超进行了采访，尝试从如此之多的角色中，提取出一个不同面具之下、一切表象之外的张超。

百年回眸

在近期热映的建党百年献礼片《1921》中，张超饰演一大代表陈公博。历史上的陈公博出身于官宦之家，有着强烈的从政意愿，因此和其他一大代表有些格格不入。影片中的陈公博西装革履、儒雅从容，不仅不同于观众对于历史人物的固有印象，在一众身着中式服装的角色中也显得别具一格且令人记忆深刻。

在片中那场著名的会议场景中，代表们围绕着党员是否可以当议员等议题进行激烈讨论。面对激昂陈词的年轻同僚，陈公博夹着香烟，不紧不慢地反驳；会议被密探闯入被迫中断后，其他代表分别撤退，陈公博与李汉俊留在原会址应对警察的盘问。紧要关头的陈公博仍然挂着一抹微笑，甚至还能不疾不徐地将落在地上的文件踢入桌底。西装、皮鞋、发型、香烟……这些元素，在影片中使人物更加立体，让角色更符合原型。

对于这样一部意义重大的电影，进组前所有演员都提前进行了充足的准备工作。此次出演一位大众不甚了解的历史人物，为更加了解时代背景和人物本身，张超在进组前就查阅大量书面资料，结合剧本围读会时黄建新导演讲述的种种细节，对人物进行合理的想象并还原。导演曾在接受采访时表示，《1921》的核心是塑造人物形象，让观众与历史人物产生亲近感。“一大代表们年轻时候的一些故事很有趣，和我之前的认知不太一样。”张超坦言，在塑造角色时，在努力地贴近人物以外，由于片中有大量群像戏，所以他非常珍惜每一场戏，会反复推敲琢磨每一句台词，最终向观众呈现出这一饱满的人物形象。

认真敬畏

2020年底，随着网剧《棋魂》播出，张超饰演的二次元人物“褚赢”实现了口碑的逆风翻盘。在现代剧中饰演一位“古人”称得上是一次大胆的操作，夸张的角色造型一经曝光就被网友评价“十分劝退”，但随着剧情推进又纷纷表示折服于张超的“剧抛脸”演技。

而对张超本人而言，近两年上映和参演的剧集中，最难忘的角色也是“褚赢”。拍摄《棋魂》时天气很热，穿着厚重的衣服，他每走一步都大汗淋漓。虽然戏服和妆容与张超本人平时的形象相去甚远，也不是容易被观众接受的扮相，所以张超一度也不适应造型。但因为需要还原漫画原著中的人物，整个拍摄团队对角色形象有所坚持，“我确实需要一个适应的时间，”张超说，但人物非常有吸引力，自己很快就专注人物本身，不去想妆容造型上的问题，没有让外在的部分影响自己对于角色的想象力。“我本来也不认为自己是靠颜值的。”他颇有点得意地说道。

在文物修复题材电视剧《月里青山淡如画》中，张超饰演一位文物修复师。由于张超对这一相对冷门的行业较为陌生，在开拍前他特地去学习了书画修复和装裱，拍摄期间也在不断习得相关的技能。张超表示，都是为角色做的功课。“老实讲，如果我不去学，拍摄现场在老师的指导下也能模仿出基本水平。但是学习之后，就对这些技能和自己做的事更有敬畏之心。”

绝佳心态

张超曾经在采访中表示，自己对于专业上的事比较较真。谈及表演的难点，他认真地描述：“一般接到一部戏，我会得到一份角色介绍，其中会有一些对角色的形容词和一些简短的概括，我觉得那些都没有用。每次演出来，也许只和其中三四个形容词相符合，但是能演出更多东西。”此外，在开始表演之前，对剧本的熟悉程度、对角色的想象和跟对手演员之间的默契也都非常很重要。“最难的部分，我觉得还是想象力，想出来之后，一切就都很容易了。”

他说，演戏就是演出“理解”，人的成长越多，演戏会越好，因为对角色和故事的理解会越到位。“拍戏在某种程度上来说，就是通过演员的眼睛去看世界。比如我在拍摄过程中对一些事情产生反应，这些可能剧本上没有写，但是能够拍出来。”所以，演员的年纪越长，经历越多，看待问题的角度会越丰富，戏也会更好。

对于目前的自己，张超说最满意的是一种自洽的状态，能够在不自由中享受一些自由。“人成长以后，会慢慢疏导自己，规划自己的时间。以前很多时候是被事情推着走，也许会觉得自己每天做了很多事，但这些事都不是自己主观想要去做的，但也就做了。现在会每天给自己留一些时间做自己想做的事。”