张强 杨贵娇

贵州建设职业技术学院

随着我国经济增长，推动艺术设计行业实现迅猛发展，其涉及方方面面，从纸媒至互联网时代，艺术设计占据了人们的学习、工作与生活，成为不可或缺的存在，大道空间环境、小到衣食住行，实现了精神与物质的完美结合。该行业的发展使得贵州高职愈发重视艺术设计专业，为培养专业技能强、理论知识稳固的应用型人才，艺术设计专业逐渐探索现代学徒制人才培养模式，从而提高学生专业能力，满足岗位用人需求，实现毕业即就业。

一、现代学徒制概述

现代学徒制是指在人才培养中，实现学徒培养和院校教育的有机结合，全新的企业、学校共同合作职业教育机制，为传统学徒制教育模式注入新的活力。艺术设计专业中，教学结构体系应当根据学科秩序情况，立足于现代学徒制实现人才培养的教学改革。在政策指导下，企业与院校实现协同合作，培养更多拥有专业技能与理论知识的专业艺术设计人才，遵循课程项目化、产学研结合实现师带徒技能训练，学校利用企业社会资源，构成师傅、教师、项目负责人、徒弟、学生、设计者等多重身份的教学系统。学生能够跟随“师傅”学习理论基础知识，掌握专业操作技巧，了解时尚前沿，提高职业素养。通过该模式培养人才，符合高职人才培养要求及现有创业形式，解决高职教育输出人才问题。

二、贵州高职艺术设计专业现代学徒制现状

（一）专业准确定位

贵州高职院校的艺术设计专业中，为现代学徒制实施奠定基础，实现专业定位准确，以此提高培养人才的针对性与前瞻性。在贵州民族民间艺术及旅游资源十分丰富，市场前景广阔，开发价值重要，高职院校立足于地域特色，关注培养艺术设计行业的人才，为发展区域经济而服务。艺术设计专业挖掘当地文化内涵，要求学生拥有必备理论知识、专业技能、职业素养及创新能力，做到“善设计、精技艺、会创新”，培养更多技术型人才。学生毕业后，能够在有关企业从事民族文创产品制作、设计及生产管理。

（二）实训条件优越

教师团队水平与能力对于现代学徒制培养人才质量具有直接影响，贵州高职现有教学团队包含企业技术骨干、能工巧匠、工艺美术大师等，结构较为合理，属于兼具技术与艺术的教学团队。特别是艺术设计专业，有贵州陶瓷艺术大师、中国陶瓷设计艺术大师，还有各种大师工作室、富民兴黔项目牙舟陶黔匠工坊、工艺美术大师评审专家等。在队伍中成员均有丰富社会服务经理及教学实践经验，还有摄影工作室、视觉传达工作室等，能够满足学生工学结合的要求。校外的瑶山村、大土村、洪江村等深度贫困村也成立木作工坊、陶艺功放等，便于艺术设计专业学生写生，实现校内外相互补充实训，实现企业生产与教学的结合，培养更多优秀人才。

（三）培养乡村振兴人才

为培养设计人才，助力乡村振兴，贵州高职院校对于深度贫困区域开展专项招生，助力乡村实现智力脱贫，为学生提供实训教学场地和优秀师资。并且，院校为当地青壮提供农民工培训，举办工匠培训班，助力农民工创业，实现了企业、政府、高校的三方联合，利用自身专长对品牌包装、旅游产品捕捉亮点实现再设计。

三、贵州高职艺术设计专业现代学徒制优化措施

（一）构建课程体系

现代学徒制下培养艺术设计专业人才，不仅需提高学生设计素养与专业能力，还要结合地区艺术发展及经济现状，为其行业发展提供人才助力。因此，高职为发挥学徒制优势，则应当结合实际情况，根据艺术设计专业要求，构建课程体系。可将课程体系分为三阶段，入学初期，学校根据专业特点设置人才目标，即成为优秀艺术设计人才，着重讲解基础专业课程，奠定扎实理论基础，方能为后续学生的发展提供支持。并且，学校还应当主动、积极和企业沟通，开展学术交流合作，条件允许邀请高级设计师参与教学，激发学生学习艺术设计的兴趣；实践课程发展中，应当结合学生水平设置技能训练课程，邀请往届优秀校友或业内知名设计巨头，举行座谈会，或开展专业讲座，激发学生学习专业知识热情；毕业阶段，高职应当科学规划学生实习内容及毕业作品，以此作为学生毕业标准，予以其适当帮助。如，在作品课题制定中，可引入实践性强的课题，包含商业空间设计、园林景观设计等，强化学生实践能力、解决问题能力、独立思考能力等。通过课程体系的构建，落实现代学徒制培养机制，短期内迅速提高学生专业水平，巩固理论知识，确立正确发展方向。

（二）建立实训平台

高职艺术设计专业中，应当建立实训平台，促进学生职业技能的提高。一是工作室项目教学，通过工作室平台，以项目为主线，学生为主体、教师为引导，掌握艺术设计软件应用措施，构件设计思维，逐渐升级项目任务，提高学生技能能力，使其能够在学粘膜独立完成插画设计、海报设计等；二是参与课题研究，学生经过基础训练后，可引领学生走进专业工作室，以课题为主线，通过1名设计师带领多名学生的师带徒模式，研究项目课题，共同学习专业核心课程。在此过程中，要求学生掌握基础知识结构、创新思维能力及前沿艺术动态，通过师傅指导完成简单包装设计与品牌策划等，培养学生不同技能；三是跟岗实习提升能力，师傅教导学生，学生也要仔细学习，可采取“教赛结合”的方式，举办不同层级技能比赛，或是以企业真实项目展开创作，让学生能够应用专业知识，验证自身能力水平，更好地完成专业实践。

（三）优化校企合作

现代师徒制的培养人才模式，不仅需要学校投入诸多精力，还应当完善校企合作模式，实现校企合作深入发展，消除企业顾虑，实现合作共赢。一是提高企业能动性，人才培养中，企业与学校作为双主体开展管理与培养，为减少企业风险，促进其积极参培养方案，可与其签署协议，为学生购买保险，转移风险至保险公司，减轻企业负担。并且，企业师傅带领学徒，予以外聘教师的课时补贴和待遇；二是加强学校管理，优化学徒制学习与管理机制，要求学生在校阶段完成实训任务要求，提高其创新思维与设计制作能力，且进入企业前，制定任务要求与实习管理制度，保证企业中能够顺利实施学徒制；三是扭转管理者理念，鼓励和引导其参与到校企合作中，让学生参与企业任务，以表面而言增加其工作服单，影响了正常发展秩序与经营管理。但是，根据长远发展而言，能够为企业树立良好口碑，提高市场形象，有助于人才储备，解决人才短缺问题。师带徒教学中，企业也能选择实践能力强、专业素质高的学生作为重点培养人才，提高管理效果。

（四）建设师资队伍

高职院校艺术设计专业中，要求教师拥有专业理论知识、优秀设计能力及丰富实践经验。但以当前而言，教师群体能力有所不足，尽管设计思维年轻，却缺乏实践经验，操作能力无法满足学生学习需求。为了发挥学徒制教育模式作用，高职院校可安排年轻教师到兄弟学院中深造，且选择专业能力强的教师，到合作企业中以学徒方式进行培训，以此提高教师实践能力，明确学徒制教学意义与特点，实现理论与实践的结合，发展综合素质。同时，高职还可组织教师参与到项目设计中，强化教师独立性，为教师队伍建设投入诸多物力、人力资源，吸引高水平人员任教，为学生分享高效率、实用性的设计技巧与理念。

四、结语

综上所述，社会的发展使得各个行业对于实践能力高、专业能力强的艺术设计人才需求愈发迫切，高职作为人才培养重要阵地，应当满足社会发展需求，采取现代学徒制方式，培养更多优秀艺术设计专业人才，从而推动艺术设计行业的发展。