杨再玮

铜仁幼儿师范高等专科学校

在美术教学工作中，最主要的是要实现针对色彩协调、统一的展示，不同色彩之间具有不同的搭配风格。因此需要相应的美术教师向学生培养基本的艺术创新能力，同时在色彩搭配方面也能够全面体现出学生的个性思想以及创作天赋，相关教学工作的开展必须要紧贴学生的实际状况，来确保学生在对应的美术学习环节得到相应知识技能的提升。

一、高职美术色彩教学的意义

在当前的高职教育过程中，要落实针对学生素质化的教学工作。因此，针对高职学生而言，在具体的学习过程中，要体现出其与众不同的学习特性，充分展示其个性化的标志，从而进一步培养自身的创造能力和创新能力。而当前高职美术教学工作中可以有效借用色彩教学法，让学生充分的在具体的艺术绘画创作环节，发扬自身的绘画创作理念，并且发挥自身的聪明才智，实现在高职的学习过程中扬长避短的艺术创作，尽可能体现出自身的优势，从而实现自身在艺术创作领域得到全面的成长。

在针对高职学生进行艺术教学的环节，存在较少的限制因素，学生可以在具体的学习过程中充分展示出自身个性化的特征。通过学生各自的画作来呈现出不同的艺术审美效果，帮助学生培养自身的想象能力和创造能力，全面发挥学生的创新精神。高职院校美术色彩教学中包含了针对不同光感、空间、质感以及色彩排列表达的教学内容，学生能够在对应的教学过程中实现对不同的色彩进行不同的排配，并且在艺术创作中体现出时间感和空间感，从而确保高职学生能够正确的表达出自身创作的真实内涵，使得对应的作品更具备感染力，并且确保学生创作的作品更加具备辨识度。

在对应的色彩教学环节，教师还可以有效的借用多种材质对学生进行有效的色彩调配教学，全面促进学生个性化的发展。例如，高职院校在开展个性化的教学环节，可以利用化妆品丰富多样的色彩来进行绘画制作，同时也可以借用自然材料来自制颜料，让学生创造出更加别具一格的作品。

二、高职美术教育中色彩教学的措施

（一）明确色彩教学的重点

在当前高职院校开展色彩教学工作环节，教师已经具备基本的色彩教学意识，同时也了解色彩教学的重要意义和相应的教学作用。在具体的教学环节中，高职美术教师没有过多的对学生的专业知识进行相似的传授，而是让学生尽可能的自由自在的发挥，但是在某种程度上也影响了高职学生在进行色彩绘画方面的表达能力。因此，当下的高职院校在进行美术色彩教学工作时，应当落实于基础的教学工作上，对学生开展必要的基础色彩理论知识教学。对应的美术教师需要挑选出色彩教学工作的侧重点进行讲解，将对应的知识进行有效的转化，尽可能将知识以更加形象生动的形式展示给学生，帮助学生能够实现对色彩更好的理解和掌握，从而为学生后续的绘画基础进行不断的巩固培训。

例如，针对色彩教学工作中的三要素是高职美术教学工作中重点所在，同时也是教学的难点内容。在开展相应的三要素教学工作前，美术教师需要对相应的专业知识内容进行细致的分解和解读，来选择具有代表性的艺术作品来向学生进行案例的讲解，实现对色彩三要素的完美诠释的教学效果。并且对应的教师需要不断地帮助学生通过实际的教学演练，逐渐让学生具备判别色彩的基本能力，同时也培养学生对于色彩搭配的综合能力。总体来说，针对学生色彩教学的重点，主要是要让学生分析出色彩类型，同时帮助学生实现对不同色彩的有效合理的搭配，并且帮助其建立相应的色彩知识理论框架，帮助学生在色彩调配方面得到相应的建树。

（二）从鉴赏中感知色彩的魅力

美术的教学工作在色彩搭配方面要注重学生的实践绘画教学，而另一方面则需要对学生开展高效率、高质量的鉴赏教学活动。总体来说，美术的学习要基于基本的模仿和观察活动，并且从对应的感官信息中实现对知识在思想精神层面的融会贯通，从而在实际的创作环节来实现自主的创新和表达。因此，美术鉴赏是当前美术色彩教育的基本教学内容，能够帮助学生尽可能的从美术作品的色彩搭配来领悟其中的审美观念，全面提高学生的感知能力和感悟能力。

学生在欣赏相应的绘画作品时，能够充分的通过作品的色彩搭配所表达出的韵律美，来进行自身基础知识的完善学习，同时还可以对美术作品背后所蕴含的人文素养以及相应的艺术知识进行了解和学习，从而实现学生在基本技能与思想层面的共同进步和发展。同时，教师还需要在具体的教学活动中实行情景化的色彩鉴赏活动，比如将生活元素引入到色彩鉴赏教学中，能够让学生在日常常见的生活细微之处学习相应的色彩搭配。

总体来说，针对学生色彩艺术的鉴赏教学工作，是艺术教学过程中不可分割的一部分，但是教师要尽可能避免在具体的教学工作环节，对学生思想和认知方面产生相应的束缚，因此对应的美术教师应当广泛选取鉴赏材料，而对应的鉴赏材料不局限于传统的艺术作品，还包含生活细节之处的良好教学案例，来帮助学生实现全方位的色彩搭配学习。

（三）从自然中获取色彩知识

任何教学工作的开展最终都是要回归实践。具体来说，教学工作应当落实于基本的生活实践中，因此对应的美术教师应当带领学生进行不断的自然探寻，感受大自然所创造出的各项色彩元素，无论是动植物、自然环境还是大气条件，对其做出相应的色彩鉴赏教学。此外，有效的融入自然教学活动，还可以使得高职学生充分的感受到自然气息所带来精神上的愉悦，同时通过基本的写真方式，使得学生尽可能感受到光与色彩之间的联系。通过对应的户外写生教学活动，确保高职学生能够实现色彩对于光照环境变化所体现出来的不同面貌，进行有效的掌握和学习，并且借助自然的力量来领会艺术创作的意义，进一步引导学生不断的观察和不断的学习。

例如可以有效的借用自然光、灯光等暖色系光源，来实现对学生暖色搭配的教学工作。而融合蓝光、月光、灯光等冷色系的光源，实现对于学生冷色调的教学工作。因此，艺术的创作源自于自然所带来的灵感，对应的高职教师需要充分的将学生融入到自然环境中，对自然色彩进行充分的学习，进一步拓宽学生的艺术创作思维，打破传统色彩教学工作中单一的教学模式，使得学生的作品总能够以更加形象生动的形式进行展示。

（四）训练模式中实现目标

当前绘画教学的基础内容是，需要学生具备基本的素描基础。虽然素描作品是用单一的色彩进行绘制，但是能够实现在光影结构、远近层面的展示，因此在具体的色彩教学工作前，教师需要通过对学生进行单一色彩的绘画教学工作，让学生实现在单色彩方面的绘画能力的提升，从而确保其在后续的混色绘画训练，得到相应的基础巩固。借用单一色彩的训练教学，能够进一步锻炼高职学生对于色彩关系的有效搭配和理解，帮助学生建立基本的主次绘画关系以及局部整体绘画结构关系。当学生完成基本的素描绘制学习以后，教师可以逐渐加入冷暖色对比教学、光影变化教学，采取由易到难、循序渐进的教学模式，对学生开展高质量、高效率的色彩搭配训练教学工作。

（五）观摩中提升技能

当前，针对学生美术能力的培养，在色彩搭配的教学环节，除了需要让学生进行基本的艺术鉴赏和观察学习以外，最终还是需要对应的学生将所学的知识内容体现在完整的作品创作中。在作品创作中能够确保学生落实对于色彩搭配的有效学习，对于培养学生的搭配能力和艺术表达能力有直接的影响。因此针对任何阶段的美术教学工作，要确保学生基础技能得到有效的提升，因此教师在教学过程中应当为学生安排不同的绘画作业，让学生在观摩鉴赏的过程中进行绘画创作，尽可能的为学生树立整体观的学习意识。

三、结语

总体来说，针对高职学生色彩教学是一项系统性的教学工作，美术教师要尽可能避免在相应的教学活动中对学生进行分模块独立的教学，教师更多的是要做到对学生实践应用能力以及知识体系之间融合的教学培养。